说到动漫，影响力最大的那必然是日本产出的动漫，无论是从辐射广度还是收效风评，那都是实属的世界第一。日本国土面积小，本土没有充足的资源供给他们进行重工业的开发，想要在世界上崭露头角那就必须另辟蹊径，从物质类产业转向虚拟的产业，以为人们提供精神服务来提高国内的产值就是这样的一条符合国情的道路。

在选对了方向，以及在日本国内高素质结构环境的养成下，日本的色情影视、游戏电玩、动漫特摄等娱乐向的产业在国际上逐渐的成为龙头，有了难以被替代的地位。

其中日本的动漫尤其不容易被打倒，这不仅是因为口碑，更是因为日本动漫的风格已经逐渐地被人们所接受，甚至成为了其评判其他作品的标准，所以照本宣科的话是不敌积累本就丰厚的日漫，创新特色的话也很难让多数的动漫爱好者快速接受，然而观众的数量就是一切，没了足够的受众那么就无法有效变现，也就没了坚持到最后的补给，所以想打破日漫独霸的现状，是非常困难的。

少儿向的动漫倒是最容易被低龄的儿童接受，可是到目前为止也只有日本和少数国家的儿童向动漫流入了国际，中国的话则是几乎没有，完全是自产自销。美国的话倒是凭借动漫电影走出了一条大路，目前还没有可以比肩的对手，但中国动漫却是完全地在国际上没有任何市场。

目前的国漫仍只是在起步阶段罢了，一切的表象也只是受惠于当下的技术发达，所以就目前看来还看的过去，但如果放向国际的话，仍就还只是巨婴般的存在。

日漫上破路已尽，但这并不会助长国漫的成长

关于日漫的吐槽是越发的多了，其中缘由必然是质量下降所带来的观看体验不佳引起的。原本每季的新番量不过十来部，而现在为了追求效益，相关的制作方也是开始追求量化，越来越忽视时间对打磨一部动漫作品的重要性。当然，日本本土的动漫专业人士也就那么多，随着动漫量化数量的不断增加，有限的力量被分散到各个单独的作品中，这样就必然会造成因人手不足而带来的牺牲质量成全时长的结果。

特别是日本动漫界对待其作品各方面的不严谨，使得越来越多的老观众放弃对新番的追逐，对其没有了原本的期待和兴趣，甚至还产生了厌恶感，这样的现状下日漫开始失去了原有的初心，没有了进步的阶梯。

恰逢这时的国漫突然雄起，各种前所未见的优秀作品开始崭露头角，国漫自信现象开始涌上无数人的心头。特别是在疫情的影响下，日本的动漫行业进入半瘫痪状态，使得一些国内本就唱好国漫的人开始有了趁这个机会可以反超日漫的错觉。

我就奇怪了，这又不是同一起奔跑线上竞速，别人早就跑到终点结束比赛看戏了，你这个落后n年的人却在刚起跑后就在意淫颁奖台上的盛况，不知道是哪来的自信。整天崛起崛起的，没成想别人压根就没正眼看过你。

这也是实话，的确是瘦死的骆驼比马大，更何况别人压根就没瘦死，甚至还正膘肥体硕，哪怕是被一些蚊虫叮咬了，也并不会有丝毫在意，该继续圈钱的仍继续圈钱，该突然爆发的仍应接不暇。

就比如之前的各种事件，京阿尼被烧、英雄学院辱华被禁、各种番剧因疫情延播等等，皆没有对日本业界产生多大的负面影响，甚至在这期间还诞生了诸如《鬼灭之刃》、《辉夜大小姐想让我告白？》、《异度入侵》等被国际认可的优秀作品，甚至之前被唾骂成那样的《英雄学院》也确定了第五季的制作。反观国漫，这期间似乎并没有任何的亮眼之处。

所以即便是日漫陷入了低潮，那也不是才刚刚起步的国漫可以凌驾的，国漫还有很长的路要走，好高骛远不是正确的发展态度。

国漫与日漫的差距

载体

国漫的新一轮发展是以3d动漫为载体的， 几乎所有的大作都是3d的，在这一点上我并不排斥，但总显得有一些偷懒的感觉。当然，倒不是说2d会比3d更难制作，而是在整体的观感上欠缺了一种人为的虚假，感觉太接近于实际反倒没有了动漫夸张的内涵，总之就有种没有去好好表现画面的偷懒的感觉，这是所有3d动漫的通病，但这也算是一种比较踏实的风格。

2d的话很费人力，但如果舍得人力的话，那成品的效果绝对是所有动漫表现方式中最具观感的。日漫就以2d制作见长，常常有很多靠优秀的动漫制作反倒带火漫画或是小说的例子，如《一拳超人》和《鬼灭之刃》这样的。但偷工减料的情况也不是没有，但这样的操作却提高了整体的产量。和国内的制作商不同，国内的皆是不仅降低质量，而且产量也没有任何增长。

表现力

国漫的3d制作方向的确能很好地展现各种浩瀚的大场面，包括人物的形体透视也能非常直接地进行展现，不会让人有丝毫的别扭感。同样，通过加入特效的方式，一些类似于斗法的场面也能够被处理地更接近于想象，这对于中国仙侠题材的动漫来说是个不可多得的优势。

但是在这样优势下必然会丧失一些更基础的表达途径，就如2d动漫的那种表现力就是3d动漫目前所不能够做到的。如《龙珠》的打斗场景、《一拳超人》的视觉压迫、日常剧的人物反差、恶搞剧的颜艺表演等等，这些都是3d动漫很难用技术进行还原的，甚至反过来2d还能展现3d的大场面，但3d却不能适用于某些特质的动漫制作。

所以单从这方面来讲，3d就应经抛弃了很多的可能性。

积累

动漫的制作需要一定的原始积累，日漫风行多年，早就有了比较完备的后备资源，甚至在声誉的积累、变现途径的积累、如何制作好的一部动漫的理论积累上都大大地超出了很多的后起之秀，这是难以被跨越的鸿沟。

中国动漫虽然有过高光时刻，但止步不前的时间太久，终究是没有给后续的发展留下任何有价值的东西。唯一能搬得上台面说的也就只有网文时代留下的那些原创作品了。

这些作品天马行空，超前万分，是后续国漫发展选题的宝库，如今我们已陆续看到了很多相关动漫化的作品出现，这正是合理运用积累的表现。

但是看多了也都是泪，很多好的作品都成了练手的，一部部质量堪忧的作品终究是毁掉了一部部的优秀原作，这是心疼的感觉啊。

对待作品的态度

日漫大多擅长运营，很少选择赌博，这是指日漫常常选择用好的制作来拔高一部动漫的实际价值，而不是靠碰运气来偶遇一部爆品。在付出有好的成效后，他们会选择深耕那部作品，让其产生更大的实际价值，至少会给他们一个合适的结局。

而中国大多的制作商则不同，他们移情别恋的速度非常快，选择了一个好的ip后就放手任其自生自灭，如果效果还可以就继续，效果不好的话就直接换新的来碰运气，试的数量多了也就总会有那么几个反响不错的，一切利益至上，任何耽误提高收益的都是可以被舍弃的，包括作品本身的质量和时长。

所以，很常见的现象是，多数人都更期盼日漫的后续制作，而国漫的那些过了也就被遗忘了。付出多少就收获多少，真心对人也可换回真心，这在动漫上也很适用。

动漫从业者对比

中国的人口是日本的十倍，这就是说中国理应在动漫从业者上比日本多出至少一到两倍才是合理的。但事实上并不是这样，中国制作动漫的专业人士的数量是不及日本的，这从产量上就能窥探出一二。

而且国漫不仅数量稀少，动漫本身的质量或是时长都是不及同时期的其他日漫的，这就让人不难想到，国漫目前的状态的确是偏向于起跑线的，但也正是这样的一种状态让人不难想到之后国漫的发展空间是非常大的，大到在之后的世界中光是国漫的产量就足以满足整个世界对动漫的需求了。

十年后再看国漫的成长

人们喜欢用十年作为一个成长期，恰好如今是2020年，一个可以被10整除的时间，十年后也就是2030年，国漫会成长成什么样子呢？

从2015年开始国漫就开始了逆袭之路，五年间国漫的确是创造了不少的奇迹。毕竟这五年的发展站在了时代的肩膀上，每一年的收获都是数倍于其他国家的动漫产业的，国兴则百业兴。

在这五年间，国内制漫人尝试了很多曾经不曾尝试的体裁，逐渐在失败中总结出了适用于国漫制作的三字经，在国内市场的支持下，相信不用多久我们就可以看到全新不一样的国漫市场。

各种等待被动漫厂商挖掘的新题材漫画小说都会成为未来的新风向，踏入国际视线也将从这个时间点稳步向前，同样的国漫将不再拘泥于一成不变的制作方式，百花齐放才能显现出中国有容乃大的大国情怀。

十年时间，相信会有越来越多的国人愿意走入动漫行业，会有越来越多的国人理解国漫的定位，会有越来越多的国人愿意优先向国漫消费，会有越来越多的外国人会在国漫中看到不一样的中国并沉迷其中。

十年，国漫的再次成长只需要十年，中国动漫有这个实力。