說到動漫，影響力最大的那必然是日本產出的動漫，無論是從輻射廣度還是收效風評，那都是實屬的世界第一。日本國土面積小，本土沒有充足的資源供給他們進行重工業的開發，想要在世界上嶄露頭角那就必須另闢蹊徑，從物質類產業轉向虛擬的產業，以爲人們提供精神服務來提高國內的產值就是這樣的一條符合國情的道路。

在選對了方向，以及在日本國內高素質結構環境的養成下，日本的色情影視、遊戲電玩、動漫特攝等娛樂向的產業在國際上逐漸的成爲龍頭，有了難以被替代的地位。

其中日本的動漫尤其不容易被打倒，這不僅是因爲口碑，更是因爲日本動漫的風格已經逐漸地被人們所接受，甚至成爲了其評判其他作品的標準，所以照本宣科的話是不敵積累本就豐厚的日漫，創新特色的話也很難讓多數的動漫愛好者快速接受，然而觀衆的數量就是一切，沒了足夠的受衆那麼就無法有效變現，也就沒了堅持到最後的補給，所以想打破日漫獨霸的現狀，是非常困難的。

少兒向的動漫倒是最容易被低齡的兒童接受，可是到目前爲止也只有日本和少數國家的兒童向動漫流入了國際，中國的話則是幾乎沒有，完全是自產自銷。美國的話倒是憑藉動漫電影走出了一條大路，目前還沒有可以比肩的對手，但中國動漫卻是完全地在國際上沒有任何市場。

目前的國漫仍只是在起步階段罷了，一切的表象也只是受惠於當下的技術發達，所以就目前看來還看的過去，但如果放向國際的話，仍就還只是巨嬰般的存在。

日漫上破路已盡，但這並不會助長國漫的成長

關於日漫的吐槽是越發的多了，其中緣由必然是質量下降所帶來的觀看體驗不佳引起的。原本每季的新番量不過十來部，而現在爲了追求效益，相關的製作方也是開始追求量化，越來越忽視時間對打磨一部動漫作品的重要性。當然，日本本土的動漫專業人士也就那麼多，隨着動漫量化數量的不斷增加，有限的力量被分散到各個單獨的作品中，這樣就必然會造成因人手不足而帶來的犧牲質量成全時長的結果。

特別是日本動漫界對待其作品各方面的不嚴謹，使得越來越多的老觀衆放棄對新番的追逐，對其沒有了原本的期待和興趣，甚至還產生了厭惡感，這樣的現狀下日漫開始失去了原有的初心，沒有了進步的階梯。

恰逢這時的國漫突然雄起，各種前所未見的優秀作品開始嶄露頭角，國漫自信現象開始湧上無數人的心頭。特別是在疫情的影響下，日本的動漫行業進入半癱瘓狀態，使得一些國內本就唱好國漫的人開始有了趁這個機會可以反超日漫的錯覺。

我就奇怪了，這又不是同一起奔跑線上競速，別人早就跑到終點結束比賽看戲了，你這個落後n年的人卻在剛起跑後就在意淫頒獎臺上的盛況，不知道是哪來的自信。整天崛起崛起的，沒成想別人壓根就沒正眼看過你。

這也是實話，的確是瘦死的駱駝比馬大，更何況別人壓根就沒瘦死，甚至還正膘肥體碩，哪怕是被一些蚊蟲叮咬了，也並不會有絲毫在意，該繼續圈錢的仍繼續圈錢，該突然爆發的仍應接不暇。

就比如之前的各種事件，京阿尼被燒、英雄學院辱華被禁、各種番劇因疫情延播等等，皆沒有對日本業界產生多大的負面影響，甚至在這期間還誕生了諸如《鬼滅之刃》、《輝夜大小姐想讓我告白？》、《異度入侵》等被國際認可的優秀作品，甚至之前被唾罵成那樣的《英雄學院》也確定了第五季的製作。反觀國漫，這期間似乎並沒有任何的亮眼之處。

所以即便是日漫陷入了低潮，那也不是纔剛剛起步的國漫可以凌駕的，國漫還有很長的路要走，好高騖遠不是正確的發展態度。

國漫與日漫的差距

載體

國漫的新一輪發展是以3d動漫爲載體的， 幾乎所有的大作都是3d的，在這一點上我並不排斥，但總顯得有一些偷懶的感覺。當然，倒不是說2d會比3d更難製作，而是在整體的觀感上欠缺了一種人爲的虛假，感覺太接近於實際反倒沒有了動漫誇張的內涵，總之就有種沒有去好好表現畫面的偷懶的感覺，這是所有3d動漫的通病，但這也算是一種比較踏實的風格。

2d的話很費人力，但如果捨得人力的話，那成品的效果絕對是所有動漫表現方式中最具觀感的。日漫就以2d製作見長，常常有很多靠優秀的動漫製作反倒帶火漫畫或是小說的例子，如《一拳超人》和《鬼滅之刃》這樣的。但偷工減料的情況也不是沒有，但這樣的操作卻提高了整體的產量。和國內的製作商不同，國內的皆是不僅降低質量，而且產量也沒有任何增長。

表現力

國漫的3d製作方向的確能很好地展現各種浩瀚的大場面，包括人物的形體透視也能非常直接地進行展現，不會讓人有絲毫的彆扭感。同樣，通過加入特效的方式，一些類似於鬥法的場面也能夠被處理地更接近於想象，這對於中國仙俠題材的動漫來說是個不可多得的優勢。

但是在這樣優勢下必然會喪失一些更基礎的表達途徑，就如2d動漫的那種表現力就是3d動漫目前所不能夠做到的。如《龍珠》的打鬥場景、《一拳超人》的視覺壓迫、日常劇的人物反差、惡搞劇的顏藝表演等等，這些都是3d動漫很難用技術進行還原的，甚至反過來2d還能展現3d的大場面，但3d卻不能適用於某些特質的動漫製作。

所以單從這方面來講，3d就應經拋棄了很多的可能性。

積累

動漫的製作需要一定的原始積累，日漫風行多年，早就有了比較完備的後備資源，甚至在聲譽的積累、變現途徑的積累、如何製作好的一部動漫的理論積累上都大大地超出了很多的後起之秀，這是難以被跨越的鴻溝。

中國動漫雖然有過高光時刻，但止步不前的時間太久，終究是沒有給後續的發展留下任何有價值的東西。唯一能搬得上臺面說的也就只有網文時代留下的那些原創作品了。

這些作品天馬行空，超前萬分，是後續國漫發展選題的寶庫，如今我們已陸續看到了很多相關動漫化的作品出現，這正是合理運用積累的表現。

但是看多了也都是淚，很多好的作品都成了練手的，一部部質量堪憂的作品終究是毀掉了一部部的優秀原作，這是心疼的感覺啊。

對待作品的態度

日漫大多擅長運營，很少選擇賭博，這是指日漫常常選擇用好的製作來拔高一部動漫的實際價值，而不是靠碰運氣來偶遇一部爆品。在付出有好的成效後，他們會選擇深耕那部作品，讓其產生更大的實際價值，至少會給他們一個合適的結局。

而中國大多的製作商則不同，他們移情別戀的速度非常快，選擇了一個好的ip後就放手任其自生自滅，如果效果還可以就繼續，效果不好的話就直接換新的來碰運氣，試的數量多了也就總會有那麼幾個反響不錯的，一切利益至上，任何耽誤提高收益的都是可以被捨棄的，包括作品本身的質量和時長。

所以，很常見的現象是，多數人都更期盼日漫的後續製作，而國漫的那些過了也就被遺忘了。付出多少就收穫多少，真心對人也可換回真心，這在動漫上也很適用。

動漫從業者對比

中國的人口是日本的十倍，這就是說中國理應在動漫從業者上比日本多出至少一到兩倍纔是合理的。但事實上並不是這樣，中國製作動漫的專業人士的數量是不及日本的，這從產量上就能窺探出一二。

而且國漫不僅數量稀少，動漫本身的質量或是時長都是不及同時期的其他日漫的，這就讓人不難想到，國漫目前的狀態的確是偏向於起跑線的，但也正是這樣的一種狀態讓人不難想到之後國漫的發展空間是非常大的，大到在之後的世界中光是國漫的產量就足以滿足整個世界對動漫的需求了。

十年後再看國漫的成長

人們喜歡用十年作爲一個成長期，恰好如今是2020年，一個可以被10整除的時間，十年後也就是2030年，國漫會成長成什麼樣子呢？

從2015年開始國漫就開始了逆襲之路，五年間國漫的確是創造了不少的奇蹟。畢竟這五年的發展站在了時代的肩膀上，每一年的收穫都是數倍於其他國家的動漫產業的，國興則百業興。

在這五年間，國內製漫人嘗試了很多曾經不曾嘗試的體裁，逐漸在失敗中總結出了適用於國漫製作的三字經，在國內市場的支持下，相信不用多久我們就可以看到全新不一樣的國漫市場。

各種等待被動漫廠商挖掘的新題材漫畫小說都會成爲未來的新風向，踏入國際視線也將從這個時間點穩步向前，同樣的國漫將不再拘泥於一成不變的製作方式，百花齊放才能顯現出中國有容乃大的大國情懷。

十年時間，相信會有越來越多的國人願意走入動漫行業，會有越來越多的國人理解國漫的定位，會有越來越多的國人願意優先向國漫消費，會有越來越多的外國人會在國漫中看到不一樣的中國並沉迷其中。

十年，國漫的再次成長只需要十年，中國動漫有這個實力。