作者/鳄鱼

编辑/彼方

“我不断地暗示自己，我一定可以活下去。”

今天小趴给大家带来的「AniOne线上展」专访是来自——英国皇家艺术学院动画专业王家琪的动画作品——《2.3 x 2.6 x 3.2》。前段时间，该片在葡萄牙Monstra动画节刚刚斩获最佳学生动画奖，让我们也一起来恭喜她吧！

《2.3 x 2.6 x 3.2》

王家琪

皇家艺术学院

Royal College of Art

一串数字的背后隐藏着什么样的深意？让我们先来欣赏下影片吧~

— 故事简介 —

本片隐射了作者身边的真实事件，讲述了一只貘通过反复刻写来向一个异域的守护神祈祷，以求保佑一个女子平安的故事。片中的貘即作者本人，貘笔下的女子则为其患病的小姨。同时，作者也以本片诉诸了三重意义上的祈祷：貘的祈祷；现实中木雕的祈祷作用以及通过制作影片对小姨病情好转的祈祷。本片采用半纪实手法描述了作者亲人罹患癌症时，在面对医学的理性和精神的感性时家人的焦虑和苦楚，是一部在现实的残酷中承载希冀的颂歌。

— 作者介绍 —

王家琪

导演、编剧、原画、场景、后期

微博：@Jiaqi_Film

ins：Jiaqi.penpen

— 创意阐述 —

在影片中，我尝试讨论人们相信治愈能量的确定性与癌症带给人的不确定性。确定性和不确定性之间的对比塑造了我们对待疾病的心理状态。如果癌症的治愈率是99%， 那这1%的不确定性依然是对病人的折磨。说到小岛上的居民对Kareau的信念，我们能否用这样的信念来弥补这1%的空缺。如果这1%存在的话，那么这样的信心将是病人的一个很大的安慰。

— 作者专访 —

学术趴： 这部片子是为了生病的小姨做的。在和小姨交流后，您决定将影片中的独白部分改得更加积极了。在这个过程中，您对影片的整体基调有没有什么改变，或者说家琪是如何把握这两种情感上的平衡的，可以和我们分享一下吗？

王家琪：影片的整体基调在后期制作的时候慢慢转变。这其实也与小姨当时病情的发展有关。

在十月初左右我知道了小姨得乳腺癌这个事，之后开始准备做这部片子。当时的心情其实是非常沉重的，面对未来的不确定性，我不知道做完这部片子以后，小姨的病情能不能得到好转。其实这部片子讲述的是小姨的病情，也是自己情感的一个宣泄口。

一月份我回国对小姨进行采访，当时准备了大概十个问题。因为小姨当时的情绪也不是很稳定，所以我准备的问题也是想尽量避免刺激到她。以下是我问题记录：

1.什么感受

2.怎样的疼痛

3.想做些什么

4.是否相信能战胜

5.如何让您开心起来

6.如何帮您分担

7.内心的洞

8.有什么快乐的事情

9.有什么难过的事情

10.想对这个生活说的话

11.所有的疼痛

12.所有的怨言，都说出来

因为当时也关注艺术理疗这方面的事，所以希望能通过这次对话让她把心中的不快都说出来。当时小姨的状态非常不好，整日卧床休息。这次采访之后也感觉她稍微有点累。之后我整理了采访的录音内容，写下了一些文字，整理出第一版本的文案，就是正片中独白的雏形。

然后因为我平日喜欢读张枣的诗，喜欢由几个词勾画出一种意境。而当时脑内浮现的就是月亮，Kareau，治愈，癌症，这几个词。

初版文案里并没有小姨说的 “我不断地暗示自己，我一定可以（活下来）。” 真正加入这句话是在二月份之后，随着片子进度的跟进，小姨的治疗慢慢进入中期，是她看到初版的文字后想要加上的。

而当出现这些话的时候，整部片子的基调就完全扭转了，之前完全是一种对痛苦的抒发，而如今痛苦中又蕴含力量。若用比喻形容一下的话，就像一块巨石被一片羽毛支撑起来。而这片羽毛的作用让人感到这份沉重是可以用其他神秘的精神力量转化的。这种转变令我非常惊喜，对做好这部片子也燃起了希望。之后我常与她分享片子的进度，希望能让她感到开心。

学术趴：‘Kareau’是一种来自印度尼科巴群岛上的木雕，是家琪当时在Welcome Collection展馆内选取的一个木雕素材，也是整部影片灵感的来源，可以分享下当时如何选中了这种富有异域宗教色彩的元素吗？

王家琪：因为上个学期我们每人要做一个短片，有几个主题可以选择，其中一个是和Welcome Collection博物馆合作的项目。我选择了这个项目，而这个项目的要求是去博物馆选择一样它们的展品，对展品进行延伸再创作。Wellcome博物馆收藏了很多与医学有关的展品，我当时刚一走入展厅就被这个长有翅膀，头戴礼帽的木雕吸引。（如下图）

在看了关于木雕的相关介绍以后得住只是一个有治愈力量的图腾。人们把这个木雕放在门前，用于治愈屋内的病人。当时大概是十一月份，那时候我已经得知小姨生病，潜意识里感到自己对此无能为力，所以把希望寄托于神明。

而这样的木雕的出现让我感到几百年前其他地方的人们也同样因为对现实的无力而将希望寄托于神明，期待它能赶走瘟疫，治疗屋内的病人。这样的共鸣让我瞬间就决定选择这个木雕作为片子中的元素。

学术趴：影片小姨的独白中说道：“符咒，我不相信，我只相信医学，自从我开始忍受这些痛苦，我就不再相信这些了。”而影片的叙事核心——‘Kareau’就是印度当地居民祈祷平安、避免灾祸的符咒， 独白与叙事形成了双线对比，可以介绍下这种构思吗？

王家琪：这部片子其实有两个起点，一个是小姨的病情，另一个是木雕。小姨的乳腺癌代表了人们对于疾病的未知与不确定的感觉。而Kareau图腾是一个宗教元素，是人们的一种确切的信念。就是这个神明可以赶走疾病。所以整部片子的核心是围绕这种不确定性和确定性展开的。

而两者之间的桥梁就是仪式，这样的仪式也通过片子中一段kareau的舞蹈所体现。也就是说，这部片子的叙事是把木雕放在门前，然后举行仪式，祈求治愈病人。独白是小姨从得知患了乳腺癌很绝望，到慢慢改变，然后走向被治愈。两条线刚开始看起来没什么关系，后来慢慢相互交织，最后走到一起，即结尾kareau、小姨共同出现在了画面里。

学术趴：影片的片名《2.3 x 2.6 x 3.2》是一个很现实也很残酷的数字，这与整部影片有关“梦”和“祈祷”的主题形成了鲜明的对比，可以谈一谈片名的构思吗。

王家琪：因为当时我采访小姨的时候对这串数字印象很深刻。这是她当时体内肿块的大小。其实这个肿块并不大，但是它却像晴天霹雳一样突然压在人心上。我也希望人们当看到这串数字的时候表示疑惑，然后通过看片慢慢理解到所指的是什么。

而片尾的希望的大小是多少，也是想呼应这个题目。这其实也是我想提出的问题，如果希望可以变成实体用手心接住的话，它的大小是多少呢，而重量又是如何呢。

学术趴：“貘”这种生物在日本和中国的古代传说中是一种食梦的神兽，为什么想到将自己比作这种神秘的生物呢？

王家琪：您能注意到这个元素，真的是非常敏锐。我当时在英国给老师和同学看的时候他们都不理解为什么我要选用貘的元素。我将自己画做食梦的貘，也是想借此给观众展现一个如梦境般的世界，将所食之梦吐出，把噩梦化解，让人安心。

学术趴：您在影片中用了“画中画”的表达方式，自己化身为貘，而小姨在影片中出现在貘的版画中，而“画中画”似乎更像是“梦中梦”，当时为什么想要使用版画这种媒介风格来表示梦中的现实和虚幻呢？

王家琪：因为我选用了Kareau这样的木雕图腾，所以希望片子能继承这种木雕的质感，所以我选择用版画来绘制背景。当时看了很多中国古代医学的木刻图（如下图），想着如果能用版画的形式展现抽象的人体，可以让观众更好的看到Kareau如何拿掉肿块并化解疾病。

版画风格还有一个好处是可以感到我刻图时的力道，将力量体现在画面中，有一种拙且真诚的感觉。梦中梦的表现手法正好来源于我的导师上过的一节关于梦中梦影片的课。通过将导演置于画面里能拉近人们与片子之间的距离。也就是说我希望能通过梦中梦的形式，以我为桥梁，让观众更好的进入到这样一个以治愈为主题的仪式中。

学术趴：整部影片可以说是您对小姨的祈祷，更接近一种仪式，可以分享下制作时的心路过程吗？

王家琪：是的，整部影片本身是种仪式，制作过程也是一种仪式。由最初的害怕，到慢慢地怀有勇气，最后充满希望。这其实也跟小姨病情得到控制并逐渐好转有关。所以整部影片也是在现实的逐渐发展的过程中慢慢形成的。

这里分享一个我当时构思片子最难的时候的记录：

“Jan23

我其实每天都有想我的片子该怎么做。

我把我写的独白发给我的小姨，她好像不喜欢我写的内容，她觉得太阴暗了，其实她自己还是很有信心好起来的。这点上我觉得我很抱歉，我有点太主观了。

所以这之后我更多地去听她的想法，但是因为她又要打针，打完针就不爱说话，所以我们只是通过打字来交流。

她读得不是很清晰，这一点我其实很理解，因为就算她很乐观，但是身体上的痛苦还是无法忽略的，所以听不清她在说什么其实也没关系。

我们有讨论过要不要加入这个Kareau，因为这个木雕是她完全不知道的一个东西，但是小姨说，还是加上吧，毕竟与你的片子有关。我很赞同她的想法。

我感觉我们都在不确定性的海洋里游泳，她的癌症是不确定的，我的片子也是不确定的。”

作为导演，当我现在回首这部短片时，内心也是感叹，还好结局是好的，还好小姨康复了。这样一部关于我小姨病情的纪录片的制作也是非常耗心劳神。因为导演需要与患者共情。我的难过与不安也通过影片得到抒发，所以这其实不管是对小姨，也是对自己的一种治疗。而当小姨再看本片时，我也能感受到她的开心。现在她的微信头像就是这部片子的海报：）

学术趴：最后，非常感谢您的分享，也非常高兴看到小姨病情的好转，整部动画的制作过程也见证了家琪的祈祷之旅，影片细腻的情感表达让我们体会到了作者与亲人之间无声的对话，期待更优秀的作品！

- END | 动画学术趴 -