黃霄雲《我們的愛》

作爲曾經的“黃霄雲吹”，親眼目睹了她一步步走來，卻在最該成長的幾個階段沒有變化，說直白一點兒，今天的黃霄雲與剛出道參加《中國好聲音》的黃霄雲，一點兒改變都沒有。之前黃霄雲粉絲們跑來跟我聊，說黃霄雲是家庭作坊，沒有團隊，那我希望她馬上找一個專業團隊。她的優點不用我多說，超齡的唱功，年輕有衝勁兒。但她需要克服的點依舊存在。

首先，她要確立自己的演唱風格，同臺唯一風格不確立的就是她。一個好歌手，不止要音唱準了、唱飽滿了，還要在你的咬字、語感、細節處理、舞臺表現的很多方面找到屬於自己的一條路。今天像鄧紫棋，明天像張靚穎的問題依舊存在。

歌手當打之年 黃霄雲

第二、必須找一個團隊爲其規劃路線，爲的不是包裝她，而是確立她的藝術路線。黃霄雲在這方面依舊不成熟，當然，她也確實年紀小。像《我們的愛》這種原唱過於根深蒂固，又無法凸顯個人風格的歌曲，我相信任何一個好的幕後團隊都不會讓她選。即便是有主見到王菲那種高度，也需要一個張亞東，有的歌手沒有團隊可以靠人脈，靠朋友，或者靠自己。黃霄雲在這方面要認真想想。

第三、幫她學會精緻化，全方位的精緻化。從演唱上來說，外在的條件她都具備了，缺的是內在的打磨，否則《星光大道》那些技術流就覺得不公平了。往上走，要有團隊去否定她的選擇。當局者一定是迷的，任何人都覺得自己特優秀，懷才不遇，要讓她明白什麼是自己喜歡的，什麼是自己適合的。並不是你覺得好的、前衛的好聽的就一定要跟着去做。鳳凰傳奇的音樂你可以找出各種理由說她土，但她就是在那種音樂風格上做到了最極致，與個人形象高度統一。那種爲了前衛而前衛，爲了搖滾而搖滾的歌手，臭大便數不勝數。

黃霄雲要走的路還很遠，也有很多坑需要她去填，她有值得發光的點，急死我了。

歌手當打之年 胡夏

胡夏《花期》

旁光一瞥，胡夏和毛不易有點兒神似。一直陪我看過來的朋友們，我們之前把每個歌手都詳細的聊過了，就不再贅述。我曾經說胡夏沒有黑點，不會去八面玲瓏，不懂得包裝自己。他註定無法在人精成堆的娛樂圈裏紅到爆炸，這很現實，很殘酷，很招粉絲罵。可時間長了，你再看胡夏這種歌手，溫暖、真實、不面面俱到，很單一卻很精緻，樂壇絕不能少了這種歌手。

我這一陣子看了不少偶像類選秀節目，感觸頗深，強包裝、強藝能感，那些裝傻、裝天真、裝高冷，僞裝的再好還是假，人們並非看不出來，而是見怪不怪了。重油重鹽的紅燒肉喫多了，喚醒你味蕾的不是烤羊排，而是啃口黃瓜。

歌手當打之年 毛不易

毛不易《深夜一角》

很多人拿他與李健對比。但李健在這個舞臺上的成功不單單因爲歌曲裏的“人文”，李健擁有強大的唱功加持，這一點是毛不易不具備的。所以，在這一季《歌手》裏，毛不易是唯一一個不會飆高音的男歌手，這是他的短板也是他的優勢。

他的歌需要安靜的時候細品，是比起李健那種高深“人文關懷”更接地氣的屬性。他歌詞的寫的都是最普通的市井生活，樸實無華的詞延伸出一個社會，人民的複雜情緒。這種普世價值觀裏的文學性，反倒不是讀一遍就能起雞皮疙瘩的那種。

私心來說，我非常希望毛不易能在舞臺上多留幾首自己的作品。因爲當今時代最普羅大衆的音樂審美都逐漸偏向了“城鎮化”。很少有歌手能做到全階層通喫，而毛不易就是連接主流音樂與網紅音樂的橋樑，當年，他的音樂從短視頻應用、社交網絡那巨量的三四線城市用戶羣體中爆發，以勢不可擋的民間力量推向了大衆視野。無論是聽《驚雷》的，還是聽楊坤的，都可以在他的音樂裏找到自己需要的東西，好神奇。

歌手當打之年 旅行團

旅行團《bye bye》

每聽到這首歌，莫名的想哭，雖然我已聽了不下三十次。多年前，我是一個技術控，認爲歌手的高度純是靠技術的修煉，那些無法企及的高度，都是因爲你的修煉不夠，所有的愛好都一樣，玩兒攝影的先燒裝備，搞播音的先練繞口令。音樂哪需要那麼多的正確，你的靈光一現，你的天眼頓開，你在一瞬間，讓音符、讓文字、讓技術、讓聲音，讓一切在一瞬間取得了聯繫，你大腿一拍，這就是我想要的，因爲裏面有你的快樂，煩惱、悲傷。

有人說，這個東西就是生命力。而你那些小心翼翼、謹小慎微的在細節上，我要這麼唱，我要那樣編排，像用一套公式在做着音樂，聲帶要如何閉合，唱歌的時候下巴要放鬆。你所失去的，也是生命力。一個歌手，當他想在舞臺上，誠懇的想表達一些東西時，哪怕你聲嘶力竭，哪怕你有一兩處拍子不對，哪怕你破了音，他也一樣是動人的。

最後再說回旅行團，他們的音樂很有流行潛質，又沒有失去搖滾樂隊的核心。他們音樂的詞，寫得都很通俗，沒有那些之乎者也的書卷氣，但又一言以蔽之的描繪出一個世界。《bye bye》是對昨日的揮手告別，明日的招手迎接。旅行團作爲同時代最出圈兒的搖滾樂隊，他們希望自己再火一點兒，他們所唱的，都是在市場上最火的三首歌。你看我誇了他們這麼久，但平心而論，他們在這個舞臺上還能更好，應該更出色。

歌手當打之年 聲入人心男團

聲入人心男團《沒離開過》

比我事先預想的好很多，演唱也很到位。改變了以往美聲強行唱流行的違和感。而且，林志炫字正腔圓的演唱也很適合美聲歌手來唱。紅川前段的演唱，聲音極富唱片價值，並且連貫起來了，聽感好過林志炫一字一個逗號。編曲非常精妙，層層疊疊，互不衝突，互有起伏。像是聽了一首《回家的誘惑》隱藏歌曲，是他們在這個舞臺上，最有回味感的一首翻唱。

就是當打之年 吉克雋逸

吉克雋逸《交出邦尼》

極大的發揮了她的優勢，粗獷的嗓音特質，國際化的造型，美妝博主的高級妝容。一眼看上去，這是lady Gaga和cher的結合版。舞臺上的表現力也大膽了起來，實話說我們的娛樂行業還是不太會做這種歌手，吉克雋逸全方面的屬性放在今天的歐美選秀節目裏都是拔尖的存在。這種歌手，你一樣看下去，就覺得她有巨星範兒。她意識到了自己的獨特魅力，並向着那個發現發展，因爲找不到前車之鑑，所以她做到這一步也挺不簡單了，就像是Tia用中文唱R&B一樣。她的音樂從製作上已經很精緻了，只是缺了一首《Bad Romance》。

歌手當打之年 耿斯漢

耿斯漢《你的一生我只借一晚》

耿斯漢，如他的名字一樣，耿直率真，如果有人問我，100%直男應該是什麼樣？我會說，去看一眼耿斯漢。

他唱得真誠不做作，雖然特意設計了一個老氣的，與鏡頭對話的互動，但他的去油能力比我家洗潔精都強。像“你的一生我只借一晚”，讓某些歌手唱一定滿滿的猥瑣感。他的質樸、率真，是這個時代少有的東西，真好。他現在最需要做的，就是考慮自己的音樂應該是什麼樣的，因爲歌手不能只靠翻唱。

歌手當打之年袁婭維

袁婭維《盛夏光年》

帥到我了，舞臺上的一舉一動，並非事先準備好的，卻又魅力十足。關於袁婭維的唱我們不再誇了。她在唱片裏的樣子與舞臺表演上的樣子是走了不同的兩條路線，一個更加精緻、內斂、前衛，一個更加向外，奔放，自如。兩種狀態切換自如，這是外在能力與內在涵養都強大的表現。

我從未想到，竟然磕到了袁婭維和耿斯漢的糖。