網劇市場又迎來一枚重磅級電影人物，這次是陳凱歌。

網絡劇《民初奇人傳》上線愛奇藝已有6天，這部頭頂陳凱歌監製、集聚歐豪、譚松韻、王紫璇、金士傑、秦嵐等一衆有名氣演員的民國傳奇劇，意外遇冷。截至目前，該劇在骨朵上的網絡熱度僅達到46.52，位列網絡劇榜第五名。排在其前面的有剛剛上線兩天的新網劇《隱祕的角落》和近期以“娛樂圈行業劇”走紅市場的《怪你過分美麗》等網絡劇。

《民初奇人傳》是一開始就沒有熱度的嗎？並非如此。早在2018年愛奇藝·世界分享會上，愛奇藝就曾隆重公佈了一批知名電影導演入局網劇市場的作品，其中以馮小剛、陳凱歌、陸川、徐靜蕾等人爲代表的第五、六代領銜導演人物的作品最受關注。《民初奇人傳》（彼時還被稱爲《外八行》）便是在那個時候被市場重視，並在“陳凱歌導演監製”的光環下，得到更多曝光。

如今恰逢其播出的第一週，除了在熱度上略顯冷清外， 這部被稱爲跳出“民國諜戰劇”拍愛國題材的新民國劇，在質量層面也備受大衆矚目。電影導演入局網劇，除了一如既往的帶去更多資源外，還能起到哪些作用？跨媒介創作，真的合適嗎？《民初奇人傳》給出了“初評”。

陳凱歌首次“觸網”，

被評價爲“有質無實”？

大導拍網劇，尤其是像陳凱歌這樣的知名電影導演領軍人物入局網劇，觀衆最在意的是什麼？一定是質量。然而，《民初奇人傳》播出首周，卻並未取得理想的口碑評價。

首先，從作品題材來看，這是一部標準的民國題材，但不同於大衆市場中較爲常見的民國情感、諜戰劇，它是透過一羣奇人異士（也就是劇中提到的“外八行”），在留學生華民初的帶領下，抒寫一段江湖道義與國之興亡的傳奇軼事。

愛國、熱血與傳奇，可以說是這部劇的全部“題眼”，同時也是該劇最大的看點。但就目前劇情呈現來看，劇中對於華民初與外八行走向目標一致的表達，略顯牽強。這也就直接牽扯出這部劇的“敘事主體不明確”這一核心問題。

不少網友在在觀看完前12集後表示，“看不懂”、“亂七八糟”，“人物行事動機就像小兒科似的，隨便安上”。

與劇情邏輯一同被批判的，還有男主歐豪的演技。這位走紅於《悟空傳》，與陳凱歌導演陸續合作過《建國大業》《妖貓傳》兩部作品的青年電影演員，“網劇首秀”盡顯得有些用力過猛。網友坦言“尷尬的配音+略顯生硬的表情，當真是可惜了這樣一位優秀的年輕演員。”

當然，一部作品的呈現，也並非全是瑕疵。 《民初奇人傳》在作品製作層面，還是體現了製作方的滿滿誠意。這部頭頂陳凱歌監製，集《趙氏孤兒》《建國大業》《重慶森林》《天下無賊》四部電影幕後班底的網劇，在服化道、置景以及細節考究上，還是上交了一份不錯的成績單：劇中僅金繡娘（秦嵐飾）的服裝，前面4集中已有五套之多。

而劇集開場火車上所呈現出的道具呈現，也被觀衆評價爲“有心了”，“是部有錢的劇組”。 “有質（感）無實（內容）”，也正在成爲這部劇的一個評價趨勢。

從陳國富到馮小剛、陳凱歌，

名導“悅納”網劇市場

影視行業一直存在着一個潛在的鄙視鏈，即做電影的看不起拍電視劇的，拍電視劇的看不起拍網劇、網大的。但這個現象，似乎從2017年開始逐漸被打破。

那一年， 網絡劇市場開始不斷湧現《白夜追兇》《河神》《一起同過窗》等一批作品精良的網絡劇，電影人入局網劇市場，也是從這個時候逐漸被市場“看見”。《河神》尚未播出之際，起初大衆只是被該劇的稀有題材所吸引，隨着《河神》的口碑發酵，電影級質感、美劇式片頭，以及演員演技的全程在線，備受市場讚賞——這部劇的幕後推手，工夫影業正式被大衆認識。

巧合的是，這家公司的出品人陳國富，正是昔日打造過《雙瞳》《風聲》、06年就職華誼兄弟影業公司電影總監製的知名電影人…… 電影人入局網劇市場，併成功打響第一槍的名聲，便由此而來。

隨後的時間裏，網劇市場曾陸續迎接過韓三平、管虎、劉德華、成龍等一系列電影導演或電影人，在18年愛奇藝大肆佈局的“電影導演入局網劇領域”的計劃中，這一閒散的個案，則直接演變成如今的常見趨勢。

（部分電影人入局網劇作品及職責）

發展至如今，馮小剛、陳凱歌這樣的國際知名大導也被“拉下馬”，據悉王家衛的首部網劇作品《繁花》，也即將拍攝完成；國師張藝謀的首部網劇秀，也正在加緊趕製當中。

網劇正在成爲大導們的“試驗田”。

“大導”們真的適合拍網劇嗎？

“我曾經對很多電影人說過，網劇對中國影視行業從業者而言，是一個巨大的機會。視頻網站是高新技術的傳播媒體，可以迅速將內容產業傳遞給每一個人，這是不可阻擋的。但電影還不行，電影上映後需要買票去電影院看，所以網劇的傳播力遠遠高於電影。”曾監製了《無證之罪》的電影人韓三平，在接受媒體採訪時明確說道。

媒介的變遷，的確是促成電影人大批“下海”的重要原因。但主觀因素背後，也有着客觀因素，即如今的網劇市場早已不再是以“網”取勝的粗製濫造作品，而是 背靠平臺、有着資本扶持，且持續不斷生產出佳作的作品聖地。這也是電影人們看重“網絡劇”發展的另一至關重要的因素。

（《白夜追兇》等一批網劇帶領網劇市場進入精品化時代）

力的作用往往是相互的。 當電影人看重網劇這一全新領域，平臺、出品方們看重電影人的則是其背後的資源整合力量，及電影人所持有的獨到見解。譬如，馮小剛監製的《劍王朝》，則是在基於電影團隊的入局下，將傳統武俠內核與新派技術流進行整合，不過最終該劇卻陷入“有質無實”的問題中。

而這點，也同樣體現在現下正在播出的《民初奇人傳》身上。這部同樣被觀衆評價爲“有質無實”的民國題材，在劇集製作、服化道、置景等層面盡顯電影級質感和用心，但隨之而來的內容乏力，也成爲不少電影導演入局網劇時的困局。

《劍王朝》的製片人陸國強曾在接受記者採訪時強調，之所以做這樣一部有力量感的武俠題材，除了看重武俠題材這一因素外，還在於他與馮小剛導演暫時對其他題材不夠了解，言下之意也反映出電影人入局網劇市場的弊端。

不難發現， 現下電影導演入局網劇市場，幾乎都在向懸疑、厚重題材靠攏，他們恰恰忽視了年輕人所喜愛的網劇內容，比如甜寵、反套路等人設突破。當然，平臺重金邀請來這樣一個重磅級團隊，也基本不太會基於其“輕巧”的、帶有網感的作品嚐試，這於電影團隊而言，未免有些大材小用。

不過部分電影人入局網劇市場，並非真的“入局”，而是隻起到一個掛名作用。其目的在於讓製作方，可以憑藉其名聲迅速尋找到適合自己的項目，和實現資源整合的優勢，但在內容創作層面，電影導演基本不會太過參與，這也是當下電影導演們入局網劇市場後的又一常見現象。

還有一個重要的客觀因素是，電影拍攝與電視劇拍攝的標準不同。兩個小時一部體量的電影，即便是在快的電影導演手中也需要數月才能完成；而劇集市場動輒三個月拍完七八十集的進度，也恰恰暴露出兩者之間的本質：電影重故事的同時，更重拍攝技巧；而電視劇拍攝的核心，一切只在於劇情發展。

這便是部分電影人初次“下海”時，所遇到的最大困境之一。其實，無論是從媒介表達、網劇類型，還是資源整合等不同維度來看，電影人拍網劇、或者是電視劇導演入局電影市場，都不是一件易事，問題關鍵在於如何找到這其中的平衡點。這也是接下來那些“大導們”入局網劇所需要思考的問題。

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