一首优秀的诗篇，不仅构思独特、炼字准确，而且意境鲜明、用语委婉。作者为了打动别人，首先就要在诗中融入真情，但又不可太过直白，尽量给读者留下思考的想象的空间，才能令人咀嚼不尽。

秋天是一个萧瑟的季节，昼短夜长、秋风寒凉，面对那皎洁的月光，游子更容易怀念起故乡，心中也会有无数的感慨和惆怅。下面介绍的是作者是明代大儒，一首五律描写生动，值得反复细读。

独坐

明代：李贽

有客开青眼，无人问落花。

暖风熏细草，凉月照晴沙。

客久翻疑梦，朋来不忆家。

琴书犹未整，独坐送残霞。

李贽是明代文学家，泰州学派的一代宗师。他幼年丧母，随父读书，善于独立思考，中举后就不再参加进士考试。他在文学上反对一味地拟古，注重创新，他开设的讲座总是座无虚席，甚至满城空巷。

但是李贽的思想过于反对传统，却让很多人不理解，甚至遭到一些人的围攻。这首诗就是作者抒发自己孤寂的心境，表达知音难觅的苦闷之情。

诗的开篇就对比鲜明，作者化用魏晋时阮籍的典故，如果有尊贵的客人来了，诗人就热情欢迎；无人来访时，就闲观落花、静赏白云。

“有客、无人”的对照，其实就能清楚地看出，诗人更多的时候是独处，即使偶尔有短暂的欢喜，也掩盖不住长时间寂寥的情绪。

接下来就具体描写他独坐时经常看见的场景，清晨时，微醺如酒的和风，拂弄着细细的草叶；傍晚时，皎洁的月光，映照在柔软的沙滩上。

“暖风、凉月”，不仅对仗工整，而且巧妙地代指朝、暮。作者笔触轻柔，只用短短10个字，就描绘出一幅淡雅、静谧的风景画，彰显出诗人闲适、安然的心境。

如此幽静的环境，远离喧嚣和烦恼，本该让诗人忘记得失进退，更可以静心读书、沉着思考，领悟大自然和人生的各种玄妙和机变。可是诗人内心并没有读者想象的那样安宁，他反而觉得自己长久的客居生活，总像梦境一般；只有朋友来时，才能不再思念故乡。所以闲适只是暂态，孤寂则是常态。

毕竟作者是一位大儒，之前都一直倡导大家积极进取，如今让他忽然沉寂下来，可能一时半会无法适应。“客久翻疑梦”，一方面表达出诗人从20出头就在外飘荡，另一方面也暗示他一直在乡愁中备受煎熬。唯有朋友来时，他在高谈阔论中，才会暂时冲淡思乡的惆怅。

作者在首联和颈联几乎采用相同的句式，更突出地表现出自己的孤寂之感，同时也点明“独坐”的主旨。诗人不愿让这种情绪始终萦绕心间，于是最后以景语结束全诗，同时也照应开篇，算是介绍了自己一天的生活。

诗人略显无奈地说，一天很快就过去了，琴和书还未整理，就在独坐中送走了残霞。晚霞绚烂，却无人与其一起观赏，一个“犹”字，似乎有些恋恋不舍之意，但更多的是无人可诉的慨叹和寂寥。

纵览李贽的这首律诗，描写生动，行文委婉，彰显出一位大儒对故乡的思念、以及对知音难遇的感慨。作者娴熟地运用对比和烘托手法，在写景中融入自己的复杂情感，同时也委婉地表达对世态炎凉的不满。

其实生活总是这样磕磕绊绊，人生也是一直交织着期待和艰难。诗人寂寞的时候有落花作伴，孤独的时候只好一人独坐，全文看似简单的话语，却包含了很多不可言传的人生哲理，值得反复细读。