文/怒藍

我們今天來聊一聊，關於徐悲鴻的問題。

前兩天寫文章的時候下面有一個網友評論，他幾乎是在怒斥我。他說徐悲鴻的書法應該排在近現代第一名。所以我今天就要談一談兩個問題。

第一個問題就是徐悲鴻的書法是遠遠不如他的繪畫的。

第二個觀點就是，徐悲鴻的熱度已經越來越低，願意學習它畫畫方法的人也越來越少。我們國家現在培養大學生學習書畫的方法也越來越科學越來越體系。這幾十年間超越徐悲鴻畫畫水平的人已經是不可勝數。

你會發現徐悲鴻大師畫的馬是很格式化的。就好像是寫一個字一樣，這無論第一筆到底是寫多長，但總之都是在那個位置，不會偏離這個位置太多。

那徐悲鴻畫馬就是這樣，馬的屁股和馬的尾巴，馬的蹄子和馬的頭都是在差不多的，相互參考的位置上面。這乍一看是非常的好看的，這個馬非常有精神。那原因是他畫了無數遍呀，但正是因爲這樣，這容易變成一種行畫。我們說就是工廠裏面生產出來的行畫。

這絕對沒有褻瀆大師的意思。

但單單就論這個馬的審美而言的話，那的確會引起別人的審美疲勞的。

他的偉大在於他是第一個喫螃蟹的人。但是如果你硬是要說今天的畫家都不如他，那也是過分了。

這個馬的確非常漂亮。

那麼我們來好好看一看他的字吧！

這個字我們從筆法上看是等於沒有什麼筆法的，他的筆畫抖動的太厲害，其次沒有起筆和落筆的筆畫狀態，就證明沒有好好臨過字帖。

其次，再看結構，猶如學書時候的孩童一般。談不上端正，筆畫之間的空隙不是很勻稱。章法也是很一般，平常。

但是這個字就跟他很不般配了。

要是仔細看徐悲鴻。他的書法裏面有一個很大的問題，就是橫折和橫溝。橫折和橫溝還有橫折鉤，這樣的筆畫是非常講究頓筆的，或者順在轉折處你要表現出一種鼓節。這樣才能體現出漢字的風格。因爲我們中國的文字是有一種審美天性的，它的結構本來就有一種美，它的筆畫本來就有一種美，但是這種美被他一個畫家給浪費掉了，在寫字的過程，當中完全不用體現這種轉折。

有的人說大師就是這麼寫字的，但是我認爲不可以。

你沒有這種頓筆和轉折，這個字就顯得柔弱，不堅強，不剛硬。那我們可以再去看看同時期的大師李叔同，他寫的魏碑。那那個才叫真正的書法。

這樣的說話水平在現在來看，真的不行。

他讓我想到了範曾。那麼範曾的畫畫也是非常的好。但是他現在賣書法賣的很厲害。我一直交朋友說不要去投資這一類的書法作品。因爲實際上沒有什麼價值。等這樣的畫家死了以後。泡沫自然會被戳破的。

最後這個斜鉤寫得和豎提一樣

每一個字都圓圓的，好像像子彈頭一樣。

那麼下面我們來給大家看一看。藝術學院裏面的學生畫的工筆畫吧！

如果不告訴你，這是是誰畫的，也不告訴你，上面的畫畫是徐悲鴻畫的。你願意買哪一種？

其實這樣的畫話告訴大家現在買一副也就幾百一千塊錢。但是範曾他們的字卻要幾萬塊錢一幅。

的確，從炒作和投資的角度上去看你那樣去買沒有問題。但是人總會要死的吧，死了之後有價值的東西會更加有價值，因爲物以稀爲貴。但是本來就是炒作上去沒有實際價值的東西就會變成零。自己要好好認識藝術市場的交易規律。