深度剖析华晨宇：半归隐的状态，源于精神的向往，他已不是书中人
华晨宇闭关的时候，看到了很多关于他的代言，很是亲切。
对花花的音乐进行了简单的梳理，列表中翻箱倒柜，目光却是落在了六年前的一首歌。
眼前一亮，脑海中回荡着一首首华晨宇的作品，突然感觉，所有音乐，都要回归到这一首上来。
那就是，《烟火里的尘埃》。
这是一种状态，一种清晰认知自我的表现。
前段时间，我发表了一篇文章，名为：华晨宇8月继续闭关？听到这个词，我却突然想到了《逃离乌托邦》。
逃离乌托邦，表面是对于世外桃源的某种恐惧，却是对于光鲜舞台的烦恼。
喜欢音乐，喜欢表达自己的情感，却是被某种因素（歌曲中的“作者”）束缚，所以说闭关是一个不错的办法。
《逃离乌托邦》是一部“神奇的作品”，他想要跳出“书中人”的怪圈，在一定意义上讲，这是“动作”。
而《烟火里的尘埃》，是思想。
思想胜过“动作”，这是所有意识中的内核。
《烟火里的尘埃》是林夕写的，专门为华晨宇所写。
华晨宇一见钟情，并非只是单纯的接受了这种思想，而是在潜意识中，这就是自己的内心表达。
张国荣在的《我》中也有关于“烟火”的字眼：我就是我，是颜色不一样的烟火；天空海阔，要做最坚强的泡沫。
如今华晨宇在《烟火里的尘埃》中的表达：我就是我，我只是我，只是一场烟火散落的尘埃。
每个人都不一样，想要表达的东西也不尽相同。
不得不再一次佩服林夕的语言，它是没有硝烟的炮弹，直击内心的深处，刺入感情的脆弱之处。
当华晨宇看似歇斯底里的呐喊，你能够感受到他感情的真挚。
“好吧，我就是我，我只是我，我要做我想要做的事情，虽然只是一场烟火散落的尘埃，但也有发光发热的冲动。尽管可能微不足道，但只要稍稍的触碰到你，就可以了”。 如今想想，何止触碰。 诸如《好想爱这个世界啊》，直击灵魂的最深处，华晨宇用类似的感受，如同小河温柔的流入心田。 慢慢的打开心结，缓缓的产生共鸣，治愈性的功力极强。 又或者《地球之盐》，华晨宇认真的祈祷，虔诚的呼吁，一次次的询问，是“问”，更是回答与反思。 所以，他了解吗，他体会吗，他明白吗，谁告诉我。 这是一封情书，一次真挚的交流。 作为“只是一场烟火散落的尘埃”，华晨宇竭尽所能。 这首歌的作曲是西楼。 在发专辑前，华晨宇听了上万首Demo，直到听到这首时，他很笃定，必须要见一下这个作者。
而西楼说，整个华语乐坛，在已知的歌手里面，任何人唱都会毁了这首歌。 如同《烟火里的尘埃》的词，都交付给了对的人。 听《烟火里的尘埃》，开始的你可能会感觉有些压抑；但是听懂了，却是诸多的放松。 渺小的“尘”，有着洞彻天地的哲理。 这里可以参考薛之谦的《尘》，诸多想象，诸多哲理，微不足道，却举足轻重。 《烟火里的尘埃》说：看着飞舞的尘埃掉下来，没人发现它存在，多自由自在。可世界都爱热热闹闹，容不下我百无聊赖，不应该一个人发呆。 身不由己，有时候不得不在乌托邦中。 公众人物，哪一个能够自由自在，世界上没有真正的感同身受，唯有自己可以拯救自己。 之前在分析《烟火里的尘埃》的时候，我曾经援引过谢霆锋的《你看我看你》。 感觉说的很现实：又不是参观动物园，谁让你指点半天；什么事亦存在两面，转个圈我也看了你半天。看吧、随便看吧，看我让你很快乐吗？
参观一词，颇多伤感。
所以烟火中的尘埃是种愿望，他想要自由自在，想要沿着自己想要的方向。
如同王一博在《无感》中诠释的态度，保持无感，保持冷静。
华晨宇要的是自由，王一博要的是无感，某某某要的又是另外一种状态。
无论哪种状态，根基大多基于“自由”之上。
在《烟火里的尘埃》里还有一句：我的心里住着一个苍老的小孩，如果世界听不明白，对影子表白。是不是只有我还在问，为什么明天更精彩。
几多苍凉，几多忧伤。
童真不毁，让我想到了《七重人格》。
回归到内心，快乐与自由，始终最为珍贵。
烟火很美，大家却忽略了烟火绽放时带出的“尘埃”，花花的呐喊，又有几人能懂。
分析了华晨宇这么多音乐，如今感觉，都要回归到《烟火里的尘埃》中。
当然，这也是我自己看法，每个人对于花花的了解不同。
因为无法感同身受，只能尽量的通过作品来感知。
闭关很好，不要有太多的压力，不要给自己戴上枷锁，烟火里的尘埃，自由与快乐是内核。
又或者，我们可以看看《烟火里的尘埃》的MV，源自于《卡西莫多的礼物》。
“非正常人研究中心”的建筑，该有多少的寓意。
如果你是路人，可以多了解一下华晨宇；如果你是ET，该懂得如何守护。
不是单纯的想要《与火星孩子的对话》，重要的是，支持他的音乐梦想，尽可能的给到快乐与自由。
身处“不自由”，尽力做到最好。
关于《烟火里的尘埃》，再次认知不一样的华晨宇。
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人物与作品解析vol.337：深度剖析华晨宇
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撰文|响马书生
