宮素然，金代著名女畫家。她以白描人物畫見長，創作有傳世名作——人物長卷《明妃出塞圖》一幅，在畫中寄託了憂國憂民的情懷。該畫於清朝鹹同年間流入日本，被日本大阪市立美術館收藏。這幅畫，有一個細節，一直頗耐人尋味。

我們先來大致看看這幅畫是什麼樣子的。宮素然《明妃出塞圖》描繪了一隊人馬正在迎風行進的情形。畫面中有七人七馬，爲護送、迎接王昭君的各級官員，前面一人爲漢裝官員，頭部緊緊包裹在厚厚的冠服中，左手以扇形物遮住面頰，似乎爲眼前的寒朔氣象所震驚，陷入沉思狀態。他身旁的騎馬胡服官員當爲級別最高的迎接官員，正微彎身軀，執鞭匆匆催馬而行，目光流露出些許不安和沉鬱神色。

身後數人作爲伴送官員，或側身，或作低語交談狀，或露疲倦之容，或帶倔強、跋扈之氣，亦隨衆匆匆前行，以儘自己的職責。最後一組僅有一人，亦胡服裝扮，正按馬匆匆趕來，呈策馬欲奔狀，目光沉穩地看着前方的人馬，流露出堅毅的神態，右手臂上站立一海東青（獵鷹），馬前一獵犬亦隨之歡快地奔跑前行。

此件作品全幅氣勢開合起伏，將艱難行進在寒風凜冽的朔野之中的和親隊伍前行的情境繪製出來，非常真切地再現出了昭君出塞的動人場面。

宮素然《明妃出塞圖》以當時契丹人、蒙古人形象爲模型，創造出了非常生動鮮明的人物形象，人物造型極爲傳神，人物的衣着、動態、表情也都非常符合畫中人物的身份。畫中人物的動感很強，畫面通過人物的動作神態以及馬匹前行的動勢，將沙塵迷漫、寒風凜冽的北方季侯狀態逼真地再現出來，這亦是這件畫卷最值得稱道的地方。

人物衣紋線用筆也非常富有特色，畫家勾勒衣紋線後，又在線條周圍以淡墨進行渲染，使衣紋褶皺處具有很強的凹凸感、立體感，鬍鬚、衣紋、馬鬃以及胡服上的獸毛紋理，也都刻畫得極爲精細，呈現出皮毛頗爲強烈的質地感。宮素然《明妃出塞圖》在用筆上已經沒有早期金代畫家勁銳簡放的筆墨格調，而呈現出了細秀飄逸的審美格調，在用筆上很是耐人尋味。

畫面的中心位置是王昭君，也是全卷中最引人注目的地方，也是細節暗示最多的地方。前有兩馬伕挽繮，縮肩挽袖艱難地引馬前行。王昭君則頭戴貂冠，身著胡服，右手挽馬之鬃毛，左手遮住下巴，似擋住陣陣寒風的侵襲、吹拂，雙目平視遠方，眼光中流露出堅毅的神色。身後一女伴則右手抱琵琶，左手遮面部，回首而望。

畫面中最引人注目的是王昭君，也正是這個細節，看了讓人“不寒而慄”。作爲畫面中最爲主要的一組人物，王昭君顯然爲特意刻畫的部分，前有牽馬部卒引導，後有女伴侍從護衛，以突出其特殊的地位。尤其女伴所抱琵琶，更暗示出王昭君的身份，有着深刻的內在喻指含義。

正所謂“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論”，王昭君作爲求和的犧牲品，他捨棄了自己的安穩生活，甘願到邊疆去，嫁給一個異國的男子。正是這一細節，也展現了在寒風凜冽的邊遠荒漠中，沒有堅韌不拔的意志和對美好理想的憧憬，恐怕不可能生存下來，這也暗示了王昭君以後悽苦的生活，真是不能不讓人感慨。可以說，幽怨、哀傷和美麗的情感之物，似乎都隱隱寄寓在這一懷抱的琵琶之中。

​王昭君偉大的舉動背後，實際上暗含了很多心酸，中國古代的女性，往往是政治利益的犧牲品，似乎犧牲一個人的幸福，成全千千萬萬的人是正當的，但是這種成全，是否就是正義、正當的呢？各位讀者，不知道您對此有什麼看法，歡迎您在評論區留下自己的見解。

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