「信条」到底怎么样？不如听听他/她们怎么说
诺兰的[信条]如期上映，身边的小伙伴昨晚已经刷了一波，有些直言不讳：一遍不够，刷两遍，有些则说：第一遍如黄酒，后半程上头。至于[信条]到底怎么样？不如听听他们怎么说。她这样说
艾玛·托马斯：[信条]是一部暑期大片
艾玛·托马斯([信条]制片人，诺兰的妻子) ：“我宁愿制作一部观众喜欢，观众沉浸其中的影片，也不愿制作一部获了很多奖，却没有打动观众的影片。奥斯卡奖项什么的，当然让人心动，但那从来不是我和克里斯托弗 · 诺兰制作电影的初衷，我们的初心，永远是为了观众。”
从克里斯(托弗·诺兰)在大学期间的短片开始，我就在跟他合作，这一部可谓是他导演生涯，最具野心，规模最为庞大的电影。筹备期间，我们其实跟拍之前几部没有什么区别，深呼吸，然后一步一步往前走。
很多人提到说克里斯在原创方面，尤其是科幻方面的原创，十分大胆。
一方面，这源于克里斯的拍片原则，他只拍摄自己想看的影片。
另一方面，在大片厂越来越不敢冒险的大环境下，我们是幸运的，这源于之前影片的(口碑和票房的)成功，比如[盗梦空间]或是[星际穿越]，如果没有他前作的成功案例，说不定也不能筹拍。
我们在构思新作的时候，有时会想，应该是拍一部小片呢？还是拍一部大片呢？在故事上，我们敢不敢大胆一点呢？因为之前的成功，我们才有信心大胆地创作，我认为这是相辅相成的，[信条]也是如此。
我们很幸运，疫情没有影响到影片的后期制作，因为参与后期制作的团队，绝大多数，都可以在家完成各自的工作。
在4月29日的时候我们开始了最后的混音工作，影片后期制作基本按照既定日程进行中。
有一点，很多人可能不知道，那就是我们前期制作的时间，以这种规模的电影来衡量，非常短，短到很多人很震惊。
其实呢，在创作剧本阶段，克里斯就会找艺术指导内森·克劳利参与进来，对拍摄地点，一些场景的设计，开始有一个大致的雏形。
在克里斯继续创作的过程中，内森就会跟勘景的人员一起在现实中寻找潜在的外景地。随后克里斯会跟内森一起，在短时间内，勘察很多外景地。这是个很有趣的创作过程。
左三为内森·克劳利
我们最早在美国洛杉矶开拍，随后去了爱沙尼亚、丹麦、英国伦敦、印度、挪威、意大利，然后再回到美国。拍摄地点之多，超乎我们自己的想象，太疯狂了。但是这么多外景地，给这部电影带来了更多的色彩，也拓宽了影片的维度。
影片的细节，我不能透露太多，因为我和克里斯都喜欢看电影前，对影片一无所知的那种感觉。有些影片的预告物料，感觉把整个故事都交代出来了。
拍摄之前的一些影片，比如[蝙蝠侠：黑暗骑士]，大卡车那场戏，还有医院的爆破戏，都是重头，让人很头疼，准备得非常充分，大家都高度紧张。
我只能说拍摄这部影片，似乎每周，都有类似的场景要拍摄，我每次翻开时间表，都心里一紧，下周又是重头戏。追车戏，规模非常大，还有涉及到船、大飞机的动作戏，总之大场景几乎周周都在拍。
克里斯习惯于跟同样的团队合作，不过这一次，配乐和剪辑都是第一次合作。
最开始的时候肯定都会有一些紧张的情绪，得知老搭档档期冲突或是别的什么原因，不能再次合作。但是在我看来，新的血液激发了克里斯的创作能量，其结果大家可以在最终的成品中看到。(此次剪辑师为[婚姻故事]的詹妮弗·拉梅，配乐师为[黑豹]的路德维格·戈兰松)
路德维格·戈兰松他们这样说
“选角导演诺兰”
从诺兰早期的作品，我们知道他能一个人包办编剧、导演、监制、摄影、剪辑五大职位，现在他似乎又成了选角导演，当然，他只负责选主角。
约翰·大卫·华盛顿（饰 The Protagonist）
我的选角经历大致是这样，接到电话，得知克里斯托弗·诺兰想跟我碰个面。我当时的想法是，不管会面成功与否，我都已经超满足了。因为我已经得到了难得的机会，可以跟这种传奇导演面对面。光是见了面聊聊天，我以后都可以拿出去炫耀(玩笑)。
见面时，我们聊了各自喜欢什么电影，哪些电影启发了我们，我们聊了各自的家庭，话题范围很大，几乎什么都聊了，就是没有聊他要拍摄的这部神秘作品。
所以当我后来接到电话，得知我被选中，尖叫声五个街区外都听得到，感觉自己像是获得了世界冠军，拿了世界杯。
罗伯特·帕丁森（饰 Neil）
我们当时见面，我都不知道是为了什么，聊了三个小时，完全没有提及任何他要执导的作品。我当时聊得血糖有点低，桌上摆着巧克力，我实在怕昏过去，就问能不能吃一块，结果他立刻终止了我们的谈话，我还以为我搞砸了，结果他问我：“我最近有个新项目，想不想来看看剧本呀？”
伊丽莎白·德比茨基（饰 Kat）
一般这种成本的影片，都会有默契试镜，但是我跟约翰·大卫·华盛顿没有。他在分别见了我和约翰·大卫(采访时，华纳影业工作人员提醒记者，男主的名字是约翰·大卫，而不是约翰，伊丽莎白称呼他为“JD”)之后，确认我们会很合适。
神秘的剧本
不是所有人都有机会阅读[信条]剧本，诺兰在保密工作方面，能力不亚于整个漫威影业，不过他的保密方式，非常简单直接——剧本基本不会离开他五米之外(除非你是肯尼思·布拉纳)。
约翰·大卫·华盛顿
我被叫到他的办公室，看剧本大概花了四个小时，非常细节化，情感极其到位。我最喜欢的地方，是它的原创性，看似是个我们熟知的世界，却每一页都有意想不到的事情发生，把我们带入一个未知的宇宙。
我一边读，一边想，老天，这可怎么拍呀？看到我的角色在剧本中做的事情，我也头大，我知道这次的拍摄，任务艰巨。
罗伯特·帕丁森
我看剧本是在诺兰家里，他和艾玛在场，我当时读得很快，就像预告片里提到的，“你要去感受它”，所以我没有特别刻意要搞懂剧本，结果很快就读完了。
诺兰和艾玛很震惊问我：“你有认真读吗？别人都比你多花了两个小时呢！”我当时心里一惊。不过我得承认，剧本非常的厚实，拥有很多层面，有不同的角度去理解。
伊丽莎白·德比茨基
我之前拍过漫威的电影，对剧本的保密工作有所了解。不过尽管如此本片还是感觉在这方面更上一层楼，从去年三月到现在，我从来没有跟任何剧组之外的人讨论过影片的任何细节。
肯尼思·布拉纳
[敦刻尔克]和[信条]的两次合作十分相似，诺兰给我打电话，先是确定我在影片拍摄期间是否有档期，确定有档期之后，大概24小时，他就跟快递员一样，出现在我位于伦敦的家门口，手里拿着剧本。
大家都知道，他喜欢喝茶，所以我就沏好茶，开始读剧本，我们大概喝了两大壶茶。
整个流程大概是三天：第一天打电话问档期，第二天人肉送剧本让我读，第三天电话问我对剧本的看法。
爆料时间
诺兰片场的习惯是什么？最喜欢的诺兰电影是哪部？谁把[盗梦空间]搞明白了？
约翰·大卫·华盛顿
诺兰喜欢在电影中让演员戴面具或类似的东西，这次我在片中也戴了防毒面具，拍摄的时候，他会让我尽可能地清晰地把台词说出来，因为在那种环境中，彼此的交流非常的重要，关乎性命。
最爱的诺兰影片嘛，取决于时间。[盗梦空间]上映时，我院线看过三次，碟片发行后，我几乎每周都看一次。前几个月看了很多遍[敦刻尔克]。[蝙蝠侠：侠影之谜]是我看过他的第一部影片，之后找到了他的前作来膜拜。
罗伯特·帕丁森
我看的第一部诺兰的影片，不是在VOD上看的[记忆碎片]，就是在纽约电影院看的[蝙蝠侠：侠影之谜]。我后续在电影院看过他所有的影片，只有[敦刻尔克]第一遍是在飞机上看的，简直太折磨人了，他的片子真的不适合在非电影院的环境下观看。
拍摄[信条]期间，我要参加一个[蝙蝠侠]的试镜，我不得不跟诺兰说谎，说家里有急事，要请假。结果我刚说完蹩脚的借口，诺兰就小声说：“你要去[蝙蝠侠]的试镜对不对？”
伊丽莎白·德比茨基
我之前跟史蒂夫·麦奎因合作[寡妇联盟]也是用胶卷拍摄，所以我对这个流程还算熟悉，比起数字摄像机，节奏更慢。我个人很喜欢看剧组更换胶卷，莫名觉得很治愈。
我最喜欢的诺兰电影是[蝙蝠侠：黑暗骑士]，第三部我也很喜欢，[敦刻尔克]是一部杰作。我发现我很喜欢在飞机上看诺兰的影片，当然，我之前在电影院看过，但是在飞机上看，我很清楚两三个小时，我不会想别的事情，会被他的电影牢牢地占据。
关于影片细节，我真的不能多说，我只能透露我扮演肯尼思·布拉纳角色的妻子。
肯尼思·布拉纳
如果我有机会把一部诺兰的电影改编成舞台剧，我会选择[记忆碎片]，因为那会像是希区柯克版本的[土拨鼠之日]。
[信条]是我多年来，看过遍数最多的剧本，我看了三遍，喜欢[盗梦空间]的观众们，你们会喜欢这部，而且你们看完一定会有很多问题。
这次我跟迈克尔·凯恩没有对手戏，片场也没见到他，因为我们的拍摄地不同。
不过我倒是听到了他关于[盗梦空间]的言论，迈克尔说：“有我出现的戏份，都是真实的，没我的戏份，都是编造的。”我还听过一个版本：“有我出现的戏份，都是非常好看的，没我的戏份，都是垃圾。”(大笑)
影片用IMAX摄像机胶卷拍摄，每卷拍不了很多条，更换胶卷耗费时间。诺兰非常珍惜每一条，所以每一条都很有仪式感。为数不多的几次浪费了胶卷，诺兰非常伤心。