現在是，流行音樂沉寂的時代。

老歌手出的新作品不再傳唱大街小巷。

而在各大音樂APP榜單上佔前排的流行歌，除了粉絲買單，出圈的甚少。

流行歌，似乎不太流行了。

在音樂綜藝上同樣如此。

小衆音樂類綜藝如火如荼，比如嘻哈、樂隊。主打流行音樂的綜藝，漸漸失聲。

但，在這種環境下，有一部音樂綜藝卻能突出重圍。

東方衛視製作，2019年第一季評分最高的時候衝到8.4，在國綜裏很不錯了。

第二季也如約而至——

我們的歌 第二季

《我們的歌》從名字就可以看出節目組的意圖。

兩個字，我們。

這意味着節目組想要做的是全民喜歡，有共鳴的音樂綜藝，在觀衆中求得最大公約數。

看節目的嘉賓選擇：

譚詠麟、鍾鎮濤、張信哲、李健、容祖兒。

希林娜依·高、太一、馮提莫。

發現沒？

一邊是在流行樂壇上早就享有盛名的前輩，另一邊則是步入樂壇不久的新人。

“老少配”，他們的樂迷涵蓋全年齡段人羣。

這樣的組合，有趣，有料，不僅資歷足，也不會過時。

看老一輩歌手陣容，差不多就是華語流行樂黃金年代的親歷者和締造者。

有一個嘉賓讓肉叔蠻意外的，B哥鍾鎮濤。

他最近出現在大衆視野中，恐怕還是以演員的身份出演電影《花椒之味》。

但，他早年是以歌手身份出道，和校長譚詠麟一起組成溫拿樂隊，是70年代香港早期的搖滾樂隊。

樂隊獲得1988年香港十大中文金曲金針獎。之後，譚校長和B哥也分別以個人身份獲得這個獎項。

溫拿樂隊在1978年解散，但成員約定每5年聚一次發行一張唱片。

輩分那是真高。

節目中，張信哲爆出一件趣事。

高中的時候，他翹課出去看溫拿樂隊主演的電影，《追趕跑跳碰》。

說個更好玩的。

溫拿20週年時，一起拍了一部電影——《廣東五虎之鐵拳無敵孫中山》。聽這名字你就知道，這電影不一般。

這幾個前輩歌手中，有一個人好像顯得有點格格不入，就是李健。

但，幸虧有了李健。

清華段子手讓節目的娛樂效果增色不少，接梗拋梗都有一手。

比如，李健和校長合唱一曲《一生何求》以後，主持人林海忍不住感慨：

“今天真的太難得了，我是聽着你們的歌長大的”

李健一聽，到自己表演的機會了，連忙接梗：

“長得非常大，個兒特別高”

搞得林海哭笑不得，觀衆席一片笑聲。

接着，李健自述自己是校長的鐵粉，早年模仿校長唱歌，很多人都覺得他比譚詠麟更像譚詠麟。

面對正主講這個話？什麼意思呢?

李健又來了個段子：

“我出生在哈爾濱，離香港太遠了

所以他們只能看我這個A貨，高仿的”

不愧是清華高材生，這說話水平就是高。

前輩歌手們可謂是魅力十足，但新聲歌手也有各自的特點。

有女團主唱，有網絡歌手，還有在選秀大放異彩的新人。

他們有的不是正統音樂體系出來的歌手，也許這會讓人質疑他們的實力。

但，他們是必要且不能忽略的。

這個時代，有很多歌是被網絡歌手唱紅的，女團也有一大批歌迷，他們的人氣也證明了自己的實力。

而新老歌手的組合，也貢獻了精彩絕倫的現場。

比如，馮提莫和鍾鎮濤的《爲愛癡狂》。

馮提莫聲音和人一樣，走的是甜美路線，聲音一出來，幾乎就讓人腦子裏立馬出現一個嬌小可愛的形象。

但更讓人驚喜的是B哥，不愧是溫拿的主唱。聲音充滿磁性，又穩又吸引人，一開口就引得全場歡呼。

雖然倆人的年齡差很大，但他倆的合作很好，B哥的渾厚完全可以托住馮提莫的高亮甜美。

東方衛視的《我們的歌》用前輩歌手帶新聲歌手的形式，重新演繹經典歌曲。

我們的歌，是我們喜歡的歌手來唱歌。

果然，第二季開播不久就衝上了熱搜。

形式上，貼合了。但，更重要的是內核——

歌曲。

這就要說到節目的選曲。

流行，經典。

現在的華語音樂確實是百花齊放，多種多樣，但全民流行的現象級歌曲卻少了。

而華語流行樂的黃金時代，留下了諸多膾炙人口的歌曲。

《我們的歌》讓那些經典重新走進了人們的視野。

容祖兒和希林娜依·高唱的這首歌，太合適了。

適合她們，也適合這個時代。

張惠妹2015年的專輯《阿密特2》裏的《母系社會》。

一首女性力量十足的歌曲由兩個女歌手唱。

看歌詞，力量感十足。

“我不會耕田喫草讓人下注

什麼理由發明什麼叫馬子

難道是想讓匹馬爲你生個兒子

我沒有兄弟聚會那些幌子

還可以煮好宵夜當做沒事

仔細想想你就會知道誰纔是傻子

我笑得柔軟 心卻比鐵還剛

世界男人稱王 女人卻什麼都扛

不要再說要進廚房能出廳堂

不要再說要會鋪牀又能着牀

這個世界沒有女人該怎麼辦

你想 你想

不要以爲西裝革履就是戰袍

不要以爲浴帽圍裙就是渺小

信以爲真連續劇裏的那一套

皇上 吉祥

簡直可笑”

這首歌是一項“危險“的宣言。

它是對男權社會直白的控訴以及嘲諷。

整個舞臺是以暗色係爲主，神祕且暗藏玄機。

耀眼的就是兩個女歌手，她們的演繹都力量十足但各有特色。

容祖兒更加深沉，她的力量是鈍感，像一把鐵錘直直地擊打你的心；希林娜依·高年輕，她是更自我的新生代，對不公的環境更多的是不屑，因此她的歌聲更桀驁不馴。

副歌一起，兩人的情感完全爆發，場下的男歌手看得目瞪口呆。

兩個人精準地把握住了這首歌的核，就是要讓男人感覺，危險。

如此炸裂的演繹，不僅震撼到了場內的歌手，場外的觀衆同樣被嚇到，兩人的現場衝上熱搜。

不知道，你們看音樂節目的目的是啥？

反正肉叔的其中一個目的就是淘一波經典，看一次節目妥妥的可以找到喜歡的歌加入歌單。

這首《母系社會》已加入歌單。

這些經典，可以讓我們重溫華語流行音樂的黃金時代，是一代人的青春記憶和情感映射。

比如，張信哲和希林娜依·高合唱的《爲你我受冷風吹》。

一首經典情歌。

收錄在林憶蓮1995年發行的專輯《love sandy》中。

據說，這首歌的背景故事是這樣的。

李宗盛和林憶蓮傳出緋聞，當時他還沒離婚，輿論沸沸揚揚。

林憶蓮移民加拿大，李宗盛飛去加拿大見林憶蓮，但卻被拒之門外，在樓下等了一晚上，他以自己當時的經歷寫了一首經典情歌。

這首歌，是傷心之作，也是故作心狠卻心懷怨懟的口是心非之作。

本來是單人歌曲，兩人合作帶來了新感受。

兩人的嗓音和唱功真是沒得說，都屬於開口跪那種。

唱情歌對張信哲來說真的毫無壓力，信手拈來。唱主歌時他的演繹是收着的，情感更沉更厚；

希林娜依·高的嗓音比較高，亮，但略帶磁性，副歌情感可以放得更開，但她壓住了讓情感，再醞釀，接住了張信哲的沉穩。

直到第二遍主、副歌時，張信哲讓情感放出來了，希林娜依·高也在副歌時盡情釋放。

但更妙的是，兩人之間的小瑕疵。

因爲兩人是第一次合作，男女的調要統一，所以在副歌時不是一味地飆高音。而是隨時準備收着，剛想爆發，好像擔心太過了又收回去。

但這種帶着小心的情緒，恰恰暗合了這首歌，明明不想卻要撩狠話，想試探的情緒。

兩人合作的這首歌，無論是技巧還是情感都沒得挑。

經過新、老兩代歌手的重新編曲演繹，經典流行歌又煥發了新的魅力。

很經典的一首歌就被唱出了新味道，張雨生的《大海》。

B哥真的讓人驚喜，他的聲音太好聽了，滄桑帶着磁性的渾厚嗓音，真的把這首歌的感情演繹得淋漓盡致。以至於他一開口，全場觀衆都歡呼，而一到副歌也忍不住跟着哼唱。

由B哥這樣歷經浮沉，閱盡滄桑的大叔來唱這首《大海》，太合適了。（如果稍微瞭解一下B哥的經歷就懂）

而且還唱了粵語版。

沒想到馮提莫的粵語唱得也很OK。而這首歌顯然以B哥爲主，但馮提莫的甜嗓一直貫穿其中，兩種聲音真是相輔相成。

兩人合唱的版本，有新意又能保持原曲的精髓。儘管過了很久，那些老歌仍然還能感染我們，也能感染新一代人。

歌，或許會過時，但歌裏的情永遠不會。

我們的歌更是，我們喜歡的歌手唱我們喜歡的歌。

這是一個追求個性的時代。

現在的流行樂似乎都不夠大衆，不夠流行了。

而那些經典流行歌卻有異乎尋常的生命力，它們躺在歌單，也許很久都不會上播放器。但只要一聽到，就讓有讓人聽下去的魅力。

聽着歌聲讓人忍不住回想起以前的日子，那是口袋裏揣着MP3，無限循環播放列表的時光。

那個小巧的播放器放的是我們的歌。

編輯：熊貓