《漢南夏日》在平遙國際電影展上口碑大爆，被很多影迷評價爲今年在平遙電影展收穫的寶藏電影TOP1。

受邀參加現場報道的本號小編，有幸得到了訪談韓帥導演的機會。對《漢南夏日》和它的創作歷程感興趣的小夥伴，本文可能有你想要的答案哦~

《漢南夏日》背後的故事

早在北影創投上，韓帥導演就曾透露過《漢南夏日》的故事是關於她成長過程中的一段經歷。在生活中，韓帥導演也有一個親近的表妹。她直言特別慶幸擁有這樣一段親情，雖然人都會成長，擁有各自的家庭後漸漸疏遠，但是對於她們彼此而言，姐妹關係從沒有走遠。

D：爲什麼選擇把這樣一個故事拍成自己的處女作。

韓帥：《漢南夏日》最早只是一個上學時候的練習作業。當有機會拍攝電影之後，我發現這個故事在我的腦子裏揮之不去，所以對這個故事進行了修改。最開始這個故事的主人公也不是女孩子，而是一個男孩子。修改後發現其實那不是我想要表達的了，所以我又把這麼多年的體會放進了這個故事裏。作爲一個女性，我也覺得我更能體會一個女孩子的成長故事。最後的出來的故事改動了70%左右。這部電影的核心就是一個女孩子成長的故事，13歲的女孩兒正值自我性別意識覺醒的時期，她們對於性別認知的感知是最敏感的，所以我們會選擇了這樣的一個年齡節點進行創作。

《漢南夏日》其實在“成長片”的外殼下，也包含着一部分的驚悚元素。在拍攝飛機環繞楊果的那場戲時，小演員本人也被嚇到了。《漢南夏日》是韓帥導演的處女作，這部電影的敘事與鏡頭語言都極盡成熟，可以說是滿分的答卷，然而在拍攝期間，還是不可避免的遇到了不少的難題。

韓帥：這部電影也是我第一次拍攝長片，最大的問題還是如何讓楊果這個角色成立。所以當時怎麼選擇演員，我們和黃天的溝通，以及拍攝時最大的心思都花在了楊果這個角色的塑造上。拍攝時，黃天的能力和悟性能完成大部分表演，有些戲是有難度的，是完全超出了她這個年紀和經驗傳達出的東西。

我記得有一場楊果尖叫的戲，印象特別深。這場戲是我們拍攝過程中的第一個重場戲，拍到晚上,我發現她那個尖叫不太對，但是又很難表達。最後我就抓着黃天在片場一起叫，跟她說這個尖叫並不僅僅是因爲要出賣你的朋友，這個尖叫是你整個夏天壓抑過後的第一次釋放。當時我叫完後看她的眼神，她是百分之百懂了那個感覺，那一關一下過去了。在後面的幾個重場戲裏，我們都是以這樣的方式完成了過渡。要引起演員的共情，我們相互看着對方，當我看到她眼神裏有那個東西的時候，狀態就對了，我覺得這個體驗挺奇妙的。

D：當時是出於什麼機緣會跟龔蓓苾老師老師合作的？

韓帥：之前看到龔老師的作品，一直覺得她很漂亮、很都市。剛開始想到了媽媽這個角色，但是在合作時也知道龔老師是一個很成熟的演員，當時想讓她嘗試戲份更重的姨媽這個角色。如果在看電影時大家看不出來兩個都是龔老師出演的，那就證明是成功了！龔老師爲了姨媽這個角色準備得特別認真，特地到武漢體驗生活。當時我也陪她去看了所有鋼廠工作的流程。雖然在電影中沒有出現這些畫面，但是龔老師還是爲了貼合人物的設定去觀察，去熟悉人物。當時非常熟悉龔老師的一個朋友在看她演姨媽的鏡頭時，完全沒認出來這是龔老師，也足以證明姨媽這個角色的呈現是成功的。

聚焦女孩成長的心理變化

韓帥導演與電影的主人公楊果一樣，都曾有過的寄人籬下的生活。在電影中這些感受似乎被放大了，在楊果與姨媽的相處中更像是一種經歷的映射。在採訪中我們和韓帥導演聊起了這個話題。

韓帥：所謂“寄人籬下”的這段時光其實是我生活中看上去一段不那麼顯眼的一段經歷。這種經歷是否值得被表現，取決於它在人的心理上留下了怎樣的影響。可能在外界看來這樣的小孩過得挺好的，但是碰上心理比較敏感的人，就會在內心留下更深遠的影響。在問題發生之後，我們會在心裏把這些問題像顯微鏡一樣放大。電影裏很多事件的表現都是在心底的一種發酵。楊果是一個13歲的孩子，她對周遭環境有不安全感，她的感官剛打開，對這個世界的感受加倍吸收，並在心底放大，這加速了楊果自我性別覺醒，讓她更能理解性別的關係與身邊女性的處境。我們這部電影拍得很寫實，就像是紀錄片一樣，但它並不只是拍攝一個夏天的事件，而是一個女孩的心。

D：如果有機會對那時候的自己說點什麼，您會說什麼？

韓帥：這個問題挺難回答的，因爲這個問題挺往人心裏走。跳出這個環境，我蠻珍視那時候的痛苦。我記得人大的劉小楓老師在書裏寫的一句話：不要蔑視一顆破碎的心靈。我覺得那時候的痛苦是有價值的，因爲它幫你認清了一些東西，這些痛苦幫你找到了一些你曾經沒有發現的東西，能幫助你看清一些未來。過去的一切都是有原因的，過去的一切不會白費。

D：您在電影和採訪中也多次提到了十三歲這個年紀，是有什麼特殊的考量嗎？

韓帥：在法律用語裏，十四歲以上的女性稱爲婦女，十四歲以下稱爲幼女。十三歲是一個人生的裂變點，這個年紀是特別有意思的觀察時期。孩子的生長時刻無法被複制，我也很珍惜拍攝下來的時刻。在選擇黃天時，也是在黃天身上看到了與當年自己的相同狀態。

雖然性格上韓帥導演與楊果有差異，但是她們都擁有了在那個年紀敏感的特質。

其實在電影之外，扮演楊果的小演員黃天也曾有過寄居在別人家生活的經歷。她們對於世界都有相同的體驗，只有經歷過相同經歷的人才能感同身受，共同塑造出了內心敏感的楊果。在電影開篇，導演用了一段媽媽的網絡電話宣告了楊果尷尬的處境，遠離母親，暫居在姨媽家的楊果，其自卑是內心的底色。韓帥導演在籌備時曾特地查閱了關於女孩成長的資料，在拍攝電影的過程中，導演有意識的對人物的內心敏感進行處理。女孩的成長過程中會有一個自我否定的過程，認爲自己是“卑賤”的狀態，要跨越這個階段才能完成電影中楊果接受自我，與自我和解的狀態。

電影中，導演設置了楊果和孩子們對話的橋段，青春期伊始的孩子們總是口無遮攔，無心之舉卻刺痛着敏感的楊果。楊果的扮演者黃天也恰逢自我認知成長的年紀，在採訪現場，她向我們談起了片中這個角色遭遇“語言攻擊”後的心路歷程。

黃天：這件事對於這個年紀的我們來說還是很敏感的。楊果暫居在姨媽家，媽媽是一名模特。當初看劇本的時候，我就在想姨媽是不是在家裏也會用這樣的話刺痛過楊果。所以楊果在聽到任何對媽媽的不好的說法都會聯想很多。

韓帥：對於男孩子來說可能是玩笑，但是在那個時期就是被孩子的內心放大了，這是現實生活中存在的，我們把這樣的心理活動對應到電影的角色關係中。在電影裏，小男孩趙有並不太受同伴的尊重，他的外表很羸弱，男性特徵不太明顯，所以他想證明自己。小滿說出“包養”這樣的話也可能不是本意，只是外界強加給他男孩子應該有的樣子，所以他的行爲是一種衝動。其實不一定是男孩子的錯，每一個角色的出發點都不是“有意爲之”，而是被外界無意識的灌輸了觀念。所以我不是對男孩子本身抱有批判，而是打了個問號：小朋友這些性別的概念到底是從哪來的？

《漢南夏日》：我們想傳達的是愛

電影中無論是姨媽、母親、還是意外離世的小男孩，都是社會生活的一種縮影。如果讓韓帥導演選擇電影中一個角度進行帶入，她直言不可迴避地還是會選擇楊果。但是隨着年齡的增長，在電影中的每一個角色也有着韓帥對於自己的投射。

在《漢南夏日》這部電影裏，媽媽和姨媽、妹妹和楊果代表着這個社會上的兩類不同女性，一類特別的女性化，習慣用女性的優勢和柔弱來生存，而另一類則過分強勢，努力讓自己活得像一個男性，這兩個對應關係就像是鏡像一樣。

除了互爲鏡像的兩類女性外，小滿的媽媽也是很特別的存在，她承擔了所有的痛苦，但是她的身上還有愛。哪怕是面對一個陌生的孩子，她並不知道楊果身上發生了什麼，但她依然能給楊果極大的善意，給予她擁抱，這是女性最了不起的地方。小滿媽媽的愛影響了楊果，最後楊果對妹妹態度也有改變，這是一次真正的成長。這也是電影最想表達的內容，無論女性經歷了什麼，希望她們還擁有愛的能力。

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