朱榮耀，別署:泓子，美術研究員（正高職稱），中國美術家協會會員，文化部中外文化交流協會國韻畫院畫師，浙江中國畫家協會理事，浙江當代中國畫研究院研究員，浙江畫院陸儼少研究會研究員，桐鄉市人文畫院院長。作品曾入選“第九屆、十屆、十三屆全國美展”。第二、三、五、六、七屆全國中國畫精品展，第二，三屆全國山水畫藝術雙年展。作品被中南海、毛主席紀念堂，國家畫院、東京中國文化中心，澳洲美術館等二十多個國內外機構收藏。2001年10月中央電視臺“美術星空”作專題介紹。2004年應邀赴臺灣舉辦畫展。2014年應邀赴保加利亞舉辦畫展。2018年應邀赴日本東京中國文化中心舉辦畫展。國內先後在北京、浙江，江蘇，上海，山東，湖北，甘肅等地舉辦個展和聯展。藝術傳記被收入“中國美術家數據庫”。曾榮獲中共浙江省委宣傳部“美術精品工程獎”。嘉興市人民政府首屆“南湖文藝獎”和桐鄉市人民政府第三屆“金鳳凰獎”。出版有:《朱榮耀水墨世界》、《朱榮耀畫集》、《美術家朱榮耀》、《朱榮耀水墨江南畫集》、《朱榮耀畫選》、《華夏美術家朱榮耀》、《水墨經典朱榮耀卷》，《國家藝術朱榮耀卷》《名家名作～朱榮耀》等十多部畫冊。

水墨江南我筆先

文/王學海（藝術評論家）

大凡一位名畫家的誕生，總是首先得益於他身處的故里有鄉賢名士的指點教化，然後在點撥中滋生悟性與技巧，雕琢成器。朱榮耀先生亦正如此，他於少年時就得益於故鄉畫壇之翹楚劉雪樵先生的指教，鍾情江南煙雨山水，濃墨淡彩，神鶩八極，於學習中創作，於創作中昇華。一九九七年遼寧美術出版社出版的《朱榮耀水墨世界》，便是一個歷史的藝術縮影。

這是一個墨與彩的世界。江南的樹，江南的屋，江南的煙雲，江南的流水，在他的墨韻裏流動，在他的色彩裏生趣。古人代有《寒江獨釣》圖，然在榮耀的筆下，寒江是暖的，獨釣的老翁坐在湖邊的黑土地上，依江（湖）垂釣，隔江（湖）是一畦綠油油的草地，鷺鷀飛鳴，春草湧動，蓑衣在綠色中生暖，釣杆在回水中滋情。如果說寒江獨釣是一種超脫的士風，那麼，榮耀的春江垂釣便是一種野逸的悠情。再來看水鄉的小屋，榮耀先以線勾，再用則鋒畫出依水而建的江南小屋，小屋體形的憨厚拙態，還是一份日出而作、日落而歸的心情。以流暢的線條營造的魚船上，晾起的魚網高高翹起，宛若音樂在水中的節奏。兩隻魚鷹神態悠悠，詩意般地平視靜流的湖水。幾片浮萍，一簇桂花，會應天上的飛鳥，真是截一段江南之秋。

江南的村落，最爲隱祕是煙雨。《一點炊煙竹裏村》是榮耀這個時期的佳作。畫面的境界高雅脫俗，勾描的人物與景物古色生香，邊襯的點墨流韻生動，青翠的竹林生機盎然，於煙雲中更具清靈飄逸。在這幅畫中，除了水那邊灘頭施於水墨，整個的農舍翠竹、魚船銜魚鳥，均以淡墨綠和以水墨再化之的更淡約的綠色繪之。然在這淡淡的綠盈盈的色彩中，我們的眼光又會被其中的水墨勾劃的印痕所感動，所吸引。而這一切，全聚焦在一個紅身小村姑的點綴中生性靈動。過了十多年今天我們再來回顧這幅畫，也會油然想起朗朗的鋼琴配之父親的二胡在演奏《賽馬》時的那份激情和藝術的靈動。同樣，更爲引人注目的是《飛入尋常百姓家》，這也許是這本畫集中唯一的一幅純水墨的作品。在三分之二的留白中，依水而起，錯落有致的是一排隱於煙雲中的江南水屋，一座石拱橋連着外面的世界，但這裏的黎明抑或暮色均是靜悄悄的，只有一行白鷺，興許會給村落的生活帶來幾滴遐思。聽聽水聲，講講故事，東家的長，西家的短，這就是村落生活的主旋律，這就是尋常的百姓，普通的生活。而這一切，榮耀是以親身體驗的幾十年的感悟，不着色彩用水墨把它純樸地本色地表現出來。尤其值得關注的是榮耀在這裏的筆墨，寫意得實在太絕了。那屋架的中鋒連線，屋面的側鋒勾成，以及比鄰似屋非屋，狀如荷葉施展的暈染連綴，濃墨中豐厚華滋，淡墨裏漾蕩春意，水氣與朦朧並行的氣勢，已先具水墨江南的前行墨痕（十年後浙江始有“山水浙江、水墨江南”的正式提出）。

時代的進步有時不依時間的規律，十年後的榮耀亦是如此。畫家審美能力的提高，在於作品施之形式的變化以及整個畫面境界的別樣風情。同樣是線條墨色，同樣是自然山水，創新的膽識和墨韻的新意，於進取中出新見，於原色中顯新貌。這正若“沒有不美的女人，只有還沒覺醒的女人”一樣，畫面境界的提升，勾描着筆線條的嫺熟及其別開生面的運用，就看你如何找到屬於自己的創作語言。十年後的榮耀，他確是做到了這一點。

人與自然的關係，是一個生活與人的關係，更是一個文化感染與哲學之思考的關係。榮耀第二本畫冊（《朱榮耀畫集》，上海書畫出版社）中《雨後》於榮耀的筆墨是又一個新的開端。縱橫高叉的樹枝，顯示榮耀用墨的線條，這不是單純的畫，而是在用書法的線條畫樹枝。所以支撐天地的樹杆也好，招展天宇的枝葉也罷，筆筆有神，條條是力，這在雨後，更具生機。雨後天空更加朗爽氣清，表達這個自然美景，榮耀與衆不同的藝術手法是用樹杆的撐天來展示天高氣清，用枝葉的伸展高叉來顯示勃勃生機。也就在這情景之下的留白處，雲白霧清，溪水淙淙，泛舟魚歌，下田鋤禾，構成山水江南的一幅柔曼飄渺的寫照。高明的榮耀還不滿足於此，他刻意讓雁羣時落枝頭，時起飛翔，一靜一動，一棲一飛，給畫面添上了濃重的文化色彩與哲理思考，同時，也昇華了該畫的境界。值得指出的是，在技巧上榮耀也用心爲之。爲不使雨後的天空白得有些蒼涼，他讓微許的濃墨似雲如煙地散落於畫面，又用淡墨自上而下略聚右側，好讓伸展天穹的樹枝有着堅實的依傍。對意境的追求，是表徵中國水墨畫的一種價值判斷。中國水墨畫的脈絡千年續連，而其中的審美情趣又因時代而各不相同，《溪浴圖》正是傳承舊墨，創新情趣的一種嘗試。榮耀用點皴層疊之法，讓樹與石融合於一體，於樹中見石，石上生樹，並讓其水流環繞，產生動感。如果仔細審視，深黑色的樹杆似筋骨隱隱具呈，更見蒼勁。同樣，奇崛的泥石被點皴而成，更顯滋潤。而在山青水秀的另一端，三位村姑輕鬆洗浴，給寂靜的山溪，增添了一份喧嘻。微波潺潺的溪水，曲線優美的裸身，在現實的山溪中，詩意般地盪漾起來。說到曲線，曾有線隨心走之言，這是因爲中國畫的線條中，深寓着文化的內涵。你看，榮耀筆下樹杆的粗線，村姑身體的細線，水波盪漾的橫線，反映着物質、力量、世界與心情。它是世界的外在與人心的內在，共同融化成一種獨特語言的表現，是畫家的靈魂行走在中國水墨畫中的一種造型方式。有了這樣的認識，我們審美的眼光就會和《溪浴圖》一起生動起來。以此再看《雲山遇知音》，既可見出榮耀在臨摹古人時化下的功夫，也可感悟由紮實功底下開拓創新的畫面境界：古根鱗石蒼勁有年，散散枝葉天幻其境，以散淡又飄逸的墨色點綴天地之色，由此引出談天論道的古人，雖於畫中只小小兩點，卻照樣似中樞般能牽扯天地。而此中魔法，就在於文化。以筆墨載道文化，以文化豐厚筆墨，榮耀在《雲山遇知音》中讓境界說出了它的藝術價值。

2006年由中國美術家協會編輯出版的《藝術家名片圖冊——美術家朱榮耀》，則是榮耀藝術創作史上的第三個里程碑。在這裏，她給我們的感覺是：榮耀又變了，他變得更加深沉，更加江南化了。畫冊的第一幅《春綠染盡幾家人》，明顯地表徵榮耀近年汲納西方繪畫精要，又更嫺熟於水墨的文化運用。整幅畫予人的美感，是青氣透亮，多層次中產生光影的透視效果。它可以是平視的，又可以是俯視的，上下遠近的距離與造型，靠水墨與線條的流動立體地支撐着。水鄉的江南煙波浩淼，江南的水鄉湖港連着阡陌。在這樣獨特的勝景中，於屋於湖長起連天的樹，似風舞柳拂般的線條勾起樹身，再以尖鋒細密淡淡地點綴起嫩葉，雖沒有綠顏色的塗抹，卻確實已經是春綠了，中國水墨畫的奇特，就在於這鬼使神差之筆對水墨的巧妙運用，並由此化出四季的風雲與人心的多種感受，所謂神來之筆是也。榮耀在這裏做到了。疏密有致，濃淡有序，黑白有分，佈局有理，這就是《春綠染盡幾家人》的四個特點。《一潭春水幾家人》，則就着墨不一樣了。在該幅畫中，榮耀以自己的筆墨功夫在這裏“打座”。昔黃賓虹先生，曾在濃墨的點染中分出層次感，成爲畫壇一大創新。榮耀在這裏用側鋒勻塗濃墨，在幾層墨色濃淡與留下的白痕中見出空間的張力。兩排水閣房子取不同朝向，給畫面造成一種複雜多變的復調效果。一條留白的亮色自天向水，水天相連，於墨色中更顯亮麗，而這，就是春水，文化的春水。說她文化，是因爲春天在畫家的筆下總是綻放的，裸露的。而這幅春水圖，在榮耀筆下，卻貌似封閉的，深沉的。中國國畫之藝術的審美，其實就是先人常常掛在嘴邊的“玩畫”。榮耀這幅山水圖，只要你細細把玩，就會一層一層地穿透下去：用線條勾勒起的水閣房子是蘊其個性的，以側鋒濃墨作背景的用意在於深閨鎖春。但一抹水天相連的亮色又似乎宣告鎖不住的春光正在靜悄悄地外泄，在蠕動，在加倍地滋生……

中國當代社會的變革與快速發展，爲藝術家的創作提供了千載難逢的機會。當下美術界在現實主義與寫實主義的創作與之研討中，又常常各抒已見和取向各異。這既是一個怎樣看的問題，又是一個藝術手法表現的問題。我覺得榮耀在這裏就跳出了概念的糾葛。他面對的是現實的題材，描繪的是現實的生活。但在他的藝術手法中，又不是單純地作爲現實主義的寫手而去描繪之。這也得益於榮耀自身較高的理論修養。他總是以文化爲依託，以情趣爲筆墨，在以心化境之下創作。《古鎮秋韻》、《水鄉夢裏》等系列作品表現的精神實質，就是他運用藝術描繪的不斷更新的技法，與之畫面深處反映着的生活內在的東西。在千百年同類題材（自然山水、花鳥）下，取其真實又去藝術地反映之，把現實作爲一種生命的內涵，隨着時代的前進和生活層面的不斷擴展而不斷變化着，探索着，以求得畫面藝術效果的不斷提升與畫的內涵文化的不斷加強，這就是當今在中國畫壇上崛起的朱榮耀和他的藝術品格。