《海兽之子》看不懂？胡沈员的这支舞蹈把电影的知识点都告诉你了
原标题：《海兽之子》看不懂？胡沈员的这支舞蹈把电影的知识点都告诉你了
如果说2020年还有什么遗憾，估计不少人会说：“错过了大海，错过了夏天”。
而前不久官宣定档11月20日的动画电影《海兽之子》，似乎能替你弥补这个缺憾。
《海兽之子》改编自日本知名漫画家五十岚大介的同名漫画。影片宣布定档后，不少动漫迷欢呼雀跃，有人认为“这是一场难得的温暖治愈之旅”。
的确，受疫情影响，全球电影行业整体低迷，能拿得出手的优质动画电影更是凤毛麟角，因此《海兽之子》在国内定档更是值得动漫迷们认真期待一下。
其实《海兽之子》早先已在日本上映，一部分看过影片的网友却表示：“修行太低，没有看懂影片到底在表达什么！”
诸如“很养眼，但看不懂”的论调在一定范围内发酵。
那么《海兽之子》到底想表达一个怎样的故事？创作者想借此打开怎样的精神世界大门？或许，我们能从青年舞蹈艺术家胡沈员特别为《海兽之子》创作的舞蹈中窥见真相。
打破现实与非现实间的壁垒
在舞蹈反哺电影中聆听答案
单看《海兽之子》的故事背景并不复杂，影片主要讲述了少女琉花在机缘巧合之下结识两位神秘少年“海”和“空”，并追随他们的脚步，在星辰大海之间畅游，窥见世界与人生的故事。
可对于已经看过《海兽之子》的网友来说，每个人的观影感受大不相同。
有网友这样评价——影片画面真的很美，但是未能理解，故事可能是讲生命的循环往复这种宏大话题，表现手法非常克制和意识流……以至于有点晦涩。
还有网友认为——宗教感，生命循环，把三维和二维的结合用的很好，富有幻想力的画面真的能执行出来。
也有人觉得，大家看不懂是因为故事叙事过于宏大了，有点脱离地面，很难被人类理解。
当然还有网友看懂了上半段，但是没能理解下半段。
虽然观众对《海兽之子》的评价“百人百像”，但是公认的一点，就是影片画面真的很唯美，故事寓意也极其丰富。这种极有厚度感的故事内涵也就致使一部分人未能理解到《海兽之子》真正想表达的意向。
但是倘若看了青年舞蹈艺术家胡沈员的舞蹈《海兽之灵》，或许就能够在他的舞蹈中感受到《海兽之子》想要表达的内涵。
胡沈员是第一届《舞蹈风暴》总冠军，对舞蹈艺术有着很深的造诣，《海兽之灵》就是他观看《海兽之子》后有感而发创作的舞蹈。
在舞蹈《海兽之灵》中，胡沈员将现实与非现实进行结合，看似是在现实世界中舞蹈，但是那种空灵感和艺术的震撼力，配合着海水般神秘的背景，仿佛能让人浸入非现实世界一般，真实和虚幻交相辉映，有一种触碰到灵魂的魔力。
在这支舞蹈中，胡沈员有时把自己想象成一滴水滴，在海中不断进化，就像影片中不断更迭的故事场景一样，有着茁壮的生命力。
有时又把自己想象成一条鲸鱼，在睁眼的一瞬间，仿佛要冲出海面，就像影片中的“海”一样，向这个世界展示着他雄伟的生命力。
胡沈员之所以能够将这支舞蹈诠释得如此动人，还要得益于他对电影独到的见解。
在他看来，电影里面穿梭着很多时空的交替，有对宇宙、对生命、对轮回一系列问题的探索。
就像是我们今年遇到的疫情一样，在面临生与死的时候，好像这个世界和我们都有联系，让我们在观赏舞蹈和影片的过程中进一步领悟到如何敬畏生命。
可以说，胡沈员为电影《海兽之子》创作的不仅仅是一支舞蹈，而是一次舞蹈与电影的艺术碰撞，动漫与现实的高度结合，更是一种艺术巅峰造诣、跨界营销的精准出击。
用舞蹈反哺电影，用舞蹈艺术去解读电影艺术，这种非语言的表达和转述，更能够打开观者的视觉想象，解锁影片真正的内涵。
开启哲学视角
感受世界、人类、生命的存在
从另一个层面来说，《海兽之子》“看不懂”的原因，也与原著作者五十岚大介的个人风格有关。
五十岚大介是一位很有个性的漫画家，他和一般的漫画家大不一样，他的作品总是从传统出发，给世人带来新生活气息，而且他的作品向来无视商业规则，竭尽全力表达自我，在特立独行中彰显生命和动力。
相比于绚烂真实的写实漫画，他更擅长用线条对风景与生物进行超细致描绘，带着审视现实的眼光去感受大自然的力量，他的作品中动与静的碰撞处处都充斥着哲学韵味。
也正因此，五十岚大介的作品往往没有那么绚烂华丽，而是够隐讳，够神秘，需要琢磨，需要品味。
著名漫画家浦泽直树曾这样称赞五十岚大介，“他是世界上最会作画的漫画家之一！他的画面艺术感十足，狂放之间流露出深情，凌乱之中夹杂着细腻。”
曾执导经典系列电影《哆啦A梦》的导演渡边步，同时也是电影《海兽之子》的导演。渡边步对五十岚大介欣赏不已，他曾说，执导五十岚大介的作品，对他是一种挑战，也是一次宝贵的经验。这番话足以表达出他对《海兽之子》的重视。
为电影《海兽之子》设计定档海报的知名设计师黄海，对五十岚大介的创作风格也很欣赏：“五十岚大介先生，无疑是当今最懂以绘画表达的漫画家之一，《海兽之子》更是如此，画面一定程度上就是他的表达，对世界、人类、生命的感受，皆在其中”。
其实，通过这些知名业内人士对的解读我们不难发现，五十岚大介的作品从来都不会将想要表达的内涵放在浅显易懂的层面上，他往往能将创作的触角深入到事件的骨髓中，去探寻更深层次的意义。
而《海兽之子》正是如此，它将生命哲学和宇宙起源这两个终极难解的哲学命题融合在一起，思维和艺术的双层折叠让整个故事看起来层次更加丰富，寓意更加深刻，这也更需要观者跳出固定思维模式，用哲学的眼界去审视影片。
藏了一整个夏天的感动
这个冬天全寄给你
或许对于大部分有着独特理解力的观众来说，《海兽之子》并没有那么晦涩难懂，很多人在看完以后都给出了好评。
有网友认为，《海兽之子》是他这几年看过的动画电影里最满意的，“看得喘不过气”，影片中的人物情绪非常克制，像梅雨季一样潮湿。虽然影片不是大众向的，但是依然很适合在电影院看的文艺片，而且影片很难得地保留了青年漫画气质。
也有网友认为《海兽之子》是小女生夏天日记版《生命之树》，制作水准撼人，瑰丽宏大的想象，不断上升，呼之欲出。
还有网友不仅对该影片的制作水准提出赞扬，并且给出了自己对影片理解上的深度剖析。
他认为《海兽之子》采用了“观念至上、体验至上”的创作逻辑，大胆摒弃传统的叙事结构，肢解原作中宏大而清晰的世界观，跟随少女的足迹，追问哲学终极问题的答案，窥探世界运转的奥秘，然后在神秘且不可名状的祭典中达到高潮。
当然大部分网友看完电影的感受和胡沈员的第一感受相同，那就是——“审美很高级”。
深海和“天人合一”都是极好的题材，《海兽之子》将人类，大海、天空三种无法在一维空间重叠交织的元素用超现实的视觉感受呈现给观众，梦幻而又神秘，温暖又治愈，为观者编织了一张肆意畅想的网，让人们可以依照自己的观影感受去构建自己理解的海洋。
少年消失在海中，生命出现，又是一个新的循环，《海兽之子》展现了对生命的周而复始抱有尊重的态度，富含哲理与想象。
再加上殿堂级音乐大师久石让加持，“传说级”歌手米津玄师助力，极致视听盛宴质感的《海兽之子》的确值得我们去影院一探究竟。
藏了一整个夏天的感动，这个冬天，《海兽之子》全寄给你。11月20日，两个人两张票，让我们去影院看海，重过一次夏天……