历史上任何一位书家在书法作品创作的过程中，都会依照自己心中所理解的，通过灵巧的用笔技巧和墨色变化，然后在结合不同体势的字形和章法布局，形成独具特色的书法风貌，从而实现自己所要追求的审美境界。

同样王文治也不例外，通过自己在用笔、墨色和章法布局上的把握，形成了有自己风格特色的书法艺术。

王文治、潘恭寿 诗画合璧册 选页 1786年作

22.5×30.5cm×14

456万元 香港苏富比2018秋拍

首先，对于毛笔的选择上，王文治与众不同，他喜好用长锋羊毫的毛笔，使运笔的提按把握灵活自如。用笔中多以中锋行笔，侧锋取势，故在他的书法转折处多有棱角方折之笔，干净利落，能够给人一种精神抖擞之感。

同时他在临习古帖时，对古人用笔技巧的感悟和体会也颇深，少年的王文治曾以乡贤笪重光为师，得笪重光书研习多达十余年之久，方可悟得笪氏运笔的方法，可见王文治对用笔方法的研究所下功夫之深。

王文治 瓜架五绝轴

120x46cm

故宫博物院藏

其次，在用墨的技巧上，王文治善于用淡墨，通过以墨色的变化来增加作品的艺术效果，清代梁绍壬有评价称“王梦楼太守专取风神，…淡墨探花之目。”这里所说的风神多表现在“秀”字上，加之在创作中善用淡墨来书写，因而这也就促成了他作品中天然秀逸的书风。

王文治 跋俞和临定武本兰亭

故宫博物院藏

最后，在字形的把握上，王文治书法的结体多取左低右高的欹侧之势，整体章法上是一种空灵潇散之风。

王文治 自书诗稿 选页 1790年作

朵云轩藏

从王文治的传世书法作品来看，他早年的作品并不多，以中晚年以后所书作品居多，主要是以楷书和行书为主。

王文治现存的楷书书迹较少，且其楷书多带有行书笔意，如王文治在他六十一岁时所写《自书诗稿》。

他的楷书风格较为浑厚秀雅，墨色秀润，颇有一丝神韵。笔法瘦劲有力，中锋行笔，洒脱圆润，点画清晰，干净利落。结体端正秀丽，平而不板，体势长短呼应。整体章法上参差有致，略带有行书的笔意。

王文治 楷书 千字文 局部

16.8×11.3cm

另外，他的楷书多以晋人书迹入手，尤其对王献之的《洛神赋十三行》欣赏有加，仅此贴的收藏就有多种版本，经常观看临摹，王文治自幼对晋人小楷所下的功夫较深。

如他所书的王献之小楷书《洛神赋》，笔法洒脱，体势秀逸，风格秀美。用笔挺拔有力，字的笔法非常清晰，点画之间相互呼应，撇捺笔画舒展有致，笔笔送到。结体舒展自如，字的大小整体和谐匀称，错落变化自然，结字上有左低右高倾斜之势。整体章法布局趋向严整，颇有晋人神采书风。

王文治 楷书 吕纯阳雁字诗 局部

131×60cm

132.25万元 中贸圣佳2017春拍

王文治所传世行书真迹较多，从他的取法对象可知，书法最初是学二王，又受笪重光、董其昌的影响，故他的书法中既有苏、米书的笔意，又有董书的神韵，如跋《唐玄宗鹡鸰颂》。

王文治 行书 跋唐玄宗鹡鸰颂

台湾故宫博物馆藏

王文治书法风格更多的是受董其昌书风的影响较大，从总体上来看二人的风格还是较为一致的，无论从用笔、结字再到章法风貌上，都存在董其昌书法的痕迹，作品的整体风貌也是属于董书淡雅秀逸一路的书风。

王文治的行书多用长锋毛笔书写，用笔遒劲有力，流畅洒脱，行笔中提按灵活，生动婉转，变化有致。用墨的浓淡结合，墨色枯湿相间，故而虚实对比强烈。结体上多以纵逸取势，左低右高，字距、行距之间距离较大，整体上营造出一种较为疏空、萧散的效果，如《题刘松岚明府湘花图卷诗轴》。

王文治 题刘松岚明府湘花图卷诗轴 1794年作

129×44.4cm

上海博物馆藏

此外，因王文治喜好参禅，也表现于书法作品中，这类作品是在自然的状态下书写的，不刻意的去雕琢，信手拈来随意书写而完成，作品的风格多以秀韵见长的，故他下笔轻松，随意所写的行书作品中也具有一种闲情逸致、平淡空灵之感。

总体来说，王文治的行书主要还是属于一种清淡秀雅，风神萧散为主的风格。对于他这种“秀逸”和“淡”的书法风格，后世书家也多有评价，如前面讲过，清代的梁绍壬称他为“淡墨探花”，以及在《书林藻鉴》书中就有收录后世对他的评价，如有“《昭代名人尺牍小传》‘梦楼书秀逸天成，得董华亭神髓’和《履园随话》‘太守工书法，其书亦天然秀发’”等各种称赞的语言，可见，后世对王文治的这种书法风格还是非常肯定的。

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