比鹿鼎记还辣眼，52岁还扎双马尾，演小丫头，真不是洗钱？
所长真的不明白。
这世上的烂剧，怎么它就这么多？
前有《鹿鼎记》在线耍猴。
后有《新亮剑》前线恰烟。
可能影视圈也有同行互帮互助的传统，这不，救星来啦！
它！就！是！
《情深缘起》
别看它起了个晋江新手文的剧名，但其实改编自张爱玲的《半生缘》。
至于为啥舍弃原名，放着现成的热度不蹭呢？
相信每一个看过剧的人都会明白。
因为它从布景、选角、台词、剧情，都搞得西瓜皮揩屁股——一塌糊涂。
我们从顾曼璐说起，她为了养活一家人，从十七岁开始做舞女，在原著中初登场时，27岁。
而刘嘉玲演曼璐时，已经52岁了。
曼璐对镜check皱纹，天真发问，这褶子，什么时候跑到老娘脸上来了？
什么时候？
你还问什么时候？
这褶子跑到你脸上怕也不是一天两天了吧（不是）
对不起，没有说嘉玲姐老的意思，只是这外形状态和30岁女性，却是差了点意思 。
而比脸更可怕的是演技，原著中曼璐17岁那年，父亲病故，家里顿时失去了经济支柱，为了一家七口不至于饿死，她辍学出去做舞女。
也就是说，她从业完全是被迫的。
可看看嘉玲姐上班这劲头，就感觉，她挺enjoy的。
小腰一叉，她就是最酷炫的妈妈桑。
所长觉得要是去劝她从良，她能一巴掌呼死我。
就像这样👇
小步一迈，她就是上海滩大姐头。
二郎腿一翘，亲妈也被衬托成佣人。
就连离家出走，也走出了女魔头的步伐，仿佛在说“摊牌了，不装了，百乐门就是老娘开的”。
总之像雾像风又像雨，就是不像顾曼璐。
这里所长要提一嘴梅艳芳版的曼璐了，同样是上台前对镜梳妆，梅艳芳皱着眉头，微微愠气，一下子就能让所长get到：
她是被迫的。
而曼璐的一生，是被家人榨干的一生，有时悲从中来，曼璐会伤心不已。
梅姐用哭泣表示悲伤。
嘉玲姐则用巴掌表示悲伤。
曼璐她妈吓到眉毛离家出走，观众又何尝不是呢？
演技，能化舞女为妈妈桑。
却不能让外露的鼻孔低下头颅。
而比鼻孔更引人注目的，是那对俏皮的小辫。
有了双马尾的buff的曼璐一路开挂，喜提花魁大赛冠军。
这是比赛现场👇
看这表情，想必这曲茉莉花给他带来了不小的视觉冲击。
剧组显然觉得嘉玲姐的双马尾很赞，比赛结束了也没舍得拆开。
看看妹妹曼桢紧抿的小嘴
紧张不安的小手
显然，她也对这样的姐姐感到陌生。
既然说到了曼桢，我们就要提一下蒋欣了。
原著中，姐妹二人仿佛双生花。
尤其是成年后的曼桢和年轻时的曼璐，简直是一个模子刻出来的。
就连张爱玲本人都建议过：这姐妹俩可以找同一位演员饰演。
因此，历代半生缘选角的时候，也往这个方向使劲。
（1997年版《半生缘》）
2002年那版电视剧，也是一代人心中的经典。
这是曼璐👇
这是曼桢👇
而这部剧中的姐妹俩，不说是丝毫不差，简直是毫无关系。
张爱玲说曼璐像妈妈，也没说她就是妈妈啊。
好一幅母慈子孝的画面，曼璐仿佛在说：
“看，妈妈的好大儿”
单说蒋欣，她饰演的曼桢是二十出头，对未来充满幻想的少女。
这显然离34岁的蒋欣太遥远了，这不，她只能用疯狂眨眼来表示对未来的向往了。
或许是对纯真有些误解，蒋欣用花篮砸完人后一脸懵逼，仿佛是花篮自己动的手。
可能有时候，纯真就是靠一股虎劲才够真。
当然了，适当运用道具也能表现纯真，只不过曼桢一双绣口，没吹动风车，倒吹起了岁月的痕迹。
谁又能想到，纯真女孩到声色犬马的歌舞厅找姐姐，竟走出了六亲不认的步伐。
摇晃的仪态偏离轨道，纷乱的走姿五迷三道，观众的忍耐即将被引爆，任谁看了都只想祷告。
祷告过后，所长继续看剧，万万没想到，曼桢的身材也是如此...
强壮。
看这背影，这还是那个纤细敏感，天真梦幻的少女曼桢吗？
原著中，曼桢是从善良天真一步步走向悲剧。
甭管后面怎么样，起码一开场是个纯情小姑娘，像这样👇
蒋欣演的时候显然是着急了，直接一步到位走向悲剧。
表达纯真的演法千万种，蒋欣独爱八字眉那一种。
轻八字👇
重八字👇
超级八字👇
曼桢和cp世钧对手戏时，仿佛是乡村爱情×半生缘的梦幻联动。
饰演世钧的是郑元畅，谁又能想到，这已经是四个主演里最贴角色的人呢。
只不过近景一拉，富家少爷世钧仿佛被榨干了精气神。
是不是好饭都被曼桢吃了，你看你瘦得都脱相了。
而剧中的最大反派祝鸿才由郭晓东出演，不得不说郭老师很敬业，一张帅脸硬拗猥琐。
只不过，猥琐过了头，倒显得搞笑。
祝鸿才试图在车里非礼曼桢，却透出一种不知如何下手的尴尬。
还好大姐头曼璐从天而降，一声怒吼。
不然我们有理由担心，孔武有力的曼桢可以将他一拳KO到车底。
和曼璐站在一起，不像她的金主，倒像她包养的小白脸。
选角一塌糊涂，台词更是雪上加霜。
曼璐找东西，世钧问他你找啥？
曼璐说，我的青春、我的眼泪、我的笑、我的哭。
嗯？？？
曼璐不是曼璐，仿佛是依萍2.0。
人家找刺，你找青春，好家伙，还挺配。
编剧对琼瑶的借鉴显然不止于此，还安排曼璐说了紫薇的词。
为什么？为什么？为什么？
到底为什么要在张爱玲剧里硬拗琼瑶？
翻开演职人员名单，所长悟了，本剧制片人不是别人，正是琼瑶的儿媳妇兼《情深深雨蒙蒙》制片人兼《还珠格格》制片人，何琇琼女士。
而嘉玲姐出演曼璐，也是何女士三顾香港的杰作。
难道说，何女士一忽悠两忽悠三忽悠，就让嘉玲姐着了道，感觉自己能胜任30岁的顾曼璐啦？
非也，支撑嘉玲姐接戏的还有另一大动力。
请看这段《嘉玲答记者问》
记者：请问你为什么要接《半生缘》这部戏呢？
＋0：我相信爱玲姐，我相信剧组。
嗯？？？
而蒋欣的回答和嘉玲有着异曲同工之妙：
“我相信导演和嘉玲姐”
所以你们都不相信自己的嘛？
再说回剧情，曼桢和世钧的相遇也充满了小言剧的色彩，曼桢拿着写了沈世钧名字的字条接人。
好巧不巧，一阵妖风把字条吹跑了，吹到了世钧的眼皮子底下。
世钧举着字条，正好对上了找字条的曼桢。
这机缘、这巧合，好家伙，这就是命运吧。
然而他俩还没来得及搞对象，就遇到了一帮讨工钱的工人。
纯真的曼桢慧眼识珠，一眼发现了人群中受伤的工人大哥，当即发言。
but！
没有钱就去不了医院，要钱才是最紧要的问题。
不说钱还好，一说钱，曼桢就像打开了灵感的开关，开始站在玛丽苏的制高点上激情发言👇
“你们不喜欢我，但我很喜欢去车间，所以让大哥快去医院吧。”
曼桢是纯真，但不是傻，前脚大哥刚说完没钱去医院，她怎么还在这劝呢。
除了演员和剧情，片头也相当魔幻。
故事发生在上世纪30年代的上海，结果片头直接放的外滩。
好家伙，不知道的还以为是小时代平行宇宙呢。
片方显然知道这部情深缘起几斤几两，没有宣传，没有预告，直接上线，改了名字，还把“改编自张爱玲原著”这几个字偷换下去了。
真，播剧如做贼。
这剧目前播了五天，豆瓣还没开分，看这一水的一星评论，保守估计能拿到3分的好成绩。
而与此同时，两部老版半生缘倒是在悄咪咪的涨分。
国产剧一代不如一代，仿佛成为了一个共识。
更别提像《半生缘》这样人尽皆知，珠玉在前的名作IP，观众们苛刻挑剔也是自然，更何况这部剧选角不贴脸，台词言情化，剧情缺乏逻辑自洽，也难免会收获这样的如潮恶评。
制作方与其紧盯流量和话题，不如踏踏实实创作，因为真正能留住观众的，不是话题和营销，而是扎实的剧本和精良的制作。