1.毛主席說：一個人做一張好專輯並不難，難的是做一輩子的好專輯。在我的評價體系中，一輩子做專輯絕無失手，唯有寥寥數人，而林生祥赫然在列。考慮到生祥橫跨交工樂隊、瓦窯坑到現在生祥樂隊時期，其生活境遇多有變遷，至暗時刻窮到拆東牆補西牆，但依然保持如此高度，更顯難得。因此，他的《野蓮出莊》，按照慣性，定當是一張未聽就能有品質保證的作品，這是音樂人可貴的徵信體系。當然，像周杰倫這種，早就上徵信黑名單的，或是陳奕迅這樣好一張崩三張的，新專輯出了就出了唄，有啥好期待的。

2.每次生祥的專輯我都要花很長時間聆聽，上一張《圍莊》更是聽了一年後才動筆來寫，但這次我可以稍微武斷些，當天循環了三遍就來前列腺發炎。一是很多話可讓時間去慢慢修正，第二則是，《野蓮出莊》是生祥一張簡單樸素的專輯。和過往需要反覆咀嚼、聽者需要帶着巨大能量來聆聽，這顯然是一張好聽得坦坦蕩蕩的專輯。

3.以“臺灣鮑勃·迪倫”作比，若《種樹》約等於《放任自流的鮑勃迪倫》，《圍莊》是《金髮佳人》/《61號高速公路》，那麼，《野蓮出莊》則是生祥的《納什維爾天際線》/《新的早晨》。如果你是迪倫歌迷，看到這種說法，那自然明白我是啥意思，再說都是廢話了。如果硬要灌水，我大可以講，“林生祥在《野蓮出莊》裏用了大量美國鄉村音樂的元素，而過往他的現代音樂底子其實更多來自北非和日本”這種看起來好像很裝逼的話，不重要，真正聽林生祥的人不在意這些。

4.生祥自己說過，《圍莊》在他自己心目中是一張龐克專輯；顯然，《野蓮出莊》則是一張真正的70s民謠/鄉村專輯。最顯著的特徵，是好聽。《野蓮出莊》幾乎是林生祥專輯裏最適合入門的作品。考慮到近年因爲《大佛普拉斯》和《陽光普照》ost吸來的一羣新樂迷，《野蓮出莊》能夠很好地承接他們。我最喜歡的歌全都是口水歌，包括《面帕粄》、《大封》、《雞肉飯》、《樹豆》。生祥和永豐把上一張專輯《動身》的寫作方式帶到了這裏，還有生祥自己的童謠專輯，那些簡單卻又好聽的旋律寫作，生祥又重新拿起了和聲式的寫法。這並不容易。某種程度上這比《欺我莊》這樣帶着強烈形式感和情緒氛圍去完成歌曲推動的要更難。因此像《大封》這樣的佳作，我是越聽越喜歡。

5.前面說了，我認爲《野蓮出莊》是林生祥的《納什維爾天際線》。當年的迪倫遠離喧囂，躲到了納什維爾，做起了鄉村音樂，結果被樂評人口誅筆伐。進步青年們唱着《沿着瞭望塔》發起運動之時，迪倫卻迴歸了生活。同樣的，生祥如今的狀態讓他自然選擇了《野蓮出莊》。作爲“我莊”三部曲的第三回，這是水到渠成之事。明顯能聽得出生祥的生活狀態改善了，不再如過去那樣拮据了，像《打烏子》這樣的題材也能處理得笑面迎人。我還能有另一個類比，即《野蓮出莊》中生祥的狀態很像移居杭州之後的萬曉利所做的那張《天秤之舟/牙齒，菠菜和豆腐詩人，流浪漢和門徒》，如此的放鬆，自然，舒坦。

6.很多人是因爲金馬獎知道林生祥。而《大佛》、《陽光普照》以及今年《男人與他的海》，這些電影配樂的工作一定程度上影響了他。包括《面會菜》這一場景的延續，以及整體的情緒表達。可以說，影視配樂工作者的林生祥並沒有完全從那個工作狀態裏走出來，我也能在《面帕粄》裏聽到《陽光普照》的影子。這是客觀存在的。

7.最後再說說歌詞。永豐的歌詞這次寫得很白話。我沒有對照歌詞頁，也能聽得清楚裏面很多的句子，這在過往是無法形象的。大家都說自己用方言創作，永豐不僅是方言，其實是以詩經傳統、古詩十九首傳統、杜工部傳統去寫作，他用的是客家話中的書面語，甚至喪心病狂地用了很多詩化語言。但這一次，永豐用了大白話，大量的口語，童謠式的寫作，這也是永豐的突破。