兩年前無意在社交媒體看到朋友發的青年鋼琴家洪勳的演奏視頻，當時被他演奏時的狀態吸引住了，從容、自信和嫺熟的演奏技巧，讓我連續反覆欣賞了好幾遍，腦袋中記下了這個人名。2020年12月22日，寧波海倫鋼琴鄞州旗艦店開業，朋友告知我他將來寧波講大師課和舉辦獨奏音樂會，說實話心裏特別高興。洪勳算是海歸裏面爲數不多的實力派年輕鋼琴演奏家，於是我推掉手裏一些事早早趕去了現場。

當我到音樂廳時，廳裏已經擠滿了聽衆，甚至還有一些聽衆在後排站着。我找到工作人員，取了一份節目單，先看曲目。邊看心裏默默地說道：今天來對了，硬貨不少！李斯特超技練習曲最猛的作品“馬捷帕”，肖邦練習曲裏最難的作品10之2“猜疑”，還有普羅第七鋼琴奏鳴曲，李斯特狂六...還有莫扎特奏鳴曲和幾首其他小品。有趣！實在有趣...

音樂會在莫扎特C大調第十鋼琴奏鳴曲K330中拉開序幕，只見洪勳手指像事先在鍵盤上抹過油一樣靈活、輕巧地劃過。第一樂章在洋溢着法國和波蘭舞曲的節奏中，把聲音的色彩處理的明亮，溫暖給人一種積極向上，未來可期感。當轉入第二樂章慢板時，那份稍暗淡的憂傷色彩開始鋪開，這一樂章洪勳觸鍵非常細膩，而且時不時配合着踏板，音色控制的非常的乾淨利落，沒有一點多餘的動作。我眼睛一直盯在他踩踏板的每個瞬間，聲音處理的實在漂亮！我偷學了好幾招踏板使用方法，哈哈！這樂章踏板確實太難了，但他踩的正正好！第三樂章開篇的兩句洪勳就處理的相當妙！樂句反覆力度上明顯拉大對比，讓我瞬間聯想到著名鋼琴家霍洛維茨演奏的莫扎特，同樣是樂句動態極具個性。其實這種處理個人認爲是非常符合莫扎特本人的個性的，愛憎分明。

一曲作罷，隨之而來的是肖邦作品64號的兩首圓舞曲，這兩首精彩小品將音樂會的“主菜”徹底引了出來。肖邦練習曲作品10之2，說實話這首練習曲縱觀整個鋼琴文獻，比之更加彆扭的練習曲應該是沒有了，需要很長時間的正確練習才能練成。它對演奏家3 4 5指的靈活性要求極高，斷一下就是致命，根本接不下去，所以它也是最傷手指的練習曲之一，很少見鋼琴家在音樂會上公開演奏。將這首和李斯特的“馬捷帕”兩首連起來演奏，絕對堪稱是對任何一個鋼琴家的巨大挑戰。然而洪勳竟然敢公開應戰，可見他對自己的技術充滿了自信。

10之2開始，他在開頭使用淡化處理，再配了一點rubato彈性節奏，實在是聰明之舉！而後一路清晰跑動。我仔細觀察全程，他除了中間一句8度下行的2小節，全程竟不使用一點兒踏板！所有的345指光靠手指作Legato連奏！這是我第一次聽到這樣處理的10之2，直到曲終，給所有人的感覺就是——輕鬆寫意。還沒有從驚訝中回過神來，“馬捷帕”的第一個和絃已經奏響！他的手指似乎根本不需要休息！我目測洪勳在手指技術上的基本功和技巧應該是得益於紮實的功底和高度合理的用力方式，合理到給我一種每個音的力應該都是精心分配過的感覺。他演奏的“馬捷帕”，不僅有着鋼鐵般的抓力，還有細膩的觸鍵，彷彿作家雨果詩裏主人公——馬捷帕，他英雄般的俠骨柔腸，無論是激情四射還是冷靜下來反思，再到最終崛起。每個段落，洪勳都處理的非常到位。這正是一個優秀鋼琴家必須具備的條件——將音樂的瞬時動態駕馭的出神入化，讓聽衆心潮澎湃！

緊接着演奏俄羅斯作曲家普羅科菲耶夫的《降B大調第七鋼琴奏鳴曲》作品83號。洪勳再次用自己的雙手把“戰爭奏鳴曲”那焦慮，憤慨，無助，嘈雜，吶喊，爆破……的環境在那架不足7尺的海倫鋼琴上表現的淋漓盡致。這曲終了，引得觀衆陣陣叫好。

如果說看到這裏爲止，洪勳表現的像是一位“技術狂”型的鋼琴家。那麼接下來他將要展示的是他同時也是鋼琴音色調色高手。在音樂會的最後兩曲，一首肖邦“葬禮進行曲”，洪勳說謹獻給在2020全世界遭遇新冠病毒逝去的生命們，願世界平平安安。難忘他中段那靈敏的觸鍵和出自內心對音樂的表達，更多了幾份情感和對音色把握的獨到之處，讓觀衆流連忘返。最後一首李斯特《匈牙利狂想曲》作品244之6，則是帶着一點李斯特的鄉愁，帶着嚮往明天會更好的熱烈，在鮮花和掌聲中結束了寧波這場音樂會。我特別感謝洪勳爲我們帶來這場視聽盛宴，也非常期待洪勳能夠多來寧波演奏、講學，將自己卓越的演奏技能傳遞給更多的寧波琴童！

2021 01 01呂剛 有感於寧波

作者簡介

呂剛，鋼琴教師，資深作曲、音樂製作人。1996年湖南電視臺“瀟湘杯十大金曲”獲獎者，他的作品在1997年湖南衛視湖南衛視欄目“燈火闌珊”（快樂大本營欄目前身）中展播。曾在國家歌舞團擔任鍵盤和編曲，與諸多知名藝人合作。同時，呂剛還爲許多企業和文化單位制作專輯，併爲多位鋼琴家錄製的獨奏、協奏專輯撰寫音樂評論，他還負責一些音樂家的全球巡演及國內粉絲羣動態發佈和相關介紹。