年少成名,20岁曝丑闻,37岁大张伟说:“我最想回到 2005年”
大家好,我是六圆。
有人说,夏天是蝉鸣,是西瓜,是午时燥热的风,冰镇汽水冒着气泡,
是遇见了喜欢的乐队,听过了一首让自己感动的歌。
前几日《乐队的夏天2》落下帷幕。
热血,摇滚,乐队,尖叫。
“摇滚”成为了夏天的音乐取向,乐队的燥和燃闯进了无数人的耳朵里。
大张伟作为超级乐迷,参与了两季《乐夏》的录制。
在这次《乐夏2》的总决赛上,他为开场献上了一首《我的深情就是个笑话》。
恍惚之间,我仿佛看到了当初那个花儿乐队的少年主唱张伟。
作为国内第一支未成年摇滚乐队,花儿乐队影响了整整一代人。
他们的《静止》、《花》、《幸福的旁边》等,都曾是响彻大街小巷的金曲。
花花儿乐队
那时的大张伟,曾把乐队看得和生命一样重要。
后来花儿乐队宣布解散。
在告别演唱会上,他边唱着《我们能不能不分手》,边哭成了泪人。
曾经看过大张伟的一个采访,记者问他:
如果可以穿梭时空,最想回到哪个时代?
大张伟说:
“如果我能回到过去,
我最想回到 2005 年。
因为那一年我做乐队、做音乐,
最燃,也最热血。”
那时他正戴着五颜六色的假发片唱着《嘻唰唰》。
被一些人讨厌,却被另一些人崇拜。
那时像大张伟一样做音乐的人并不少。
苏打绿发了第一张同名专辑;
蔡依林要走自己的音乐路线;
五月天已经着手要进军内地;
……
那一年,华语乐坛堪比神仙打架。
好歌一首接一首,小小的MP3里,存不下所有喜欢的歌。
十五年前的那个夏天究竟有多好?
那一年,台湾乐坛有四小天后,萧亚轩、孙燕姿、蔡依林、梁静茹。
但最开始,梁静茹并不在其中。
和其他三人相比,梁静茹实在太过于普通。
出生于马来西亚的梁静茹原名并不叫梁静茹,而是叫梁翠萍。
从小县城走出来的她,没有萧亚轩身家过亿的家世,没有孙燕姿全家高知的背景,没有蔡依林不服输的拧巴劲。
但梁静茹并不在意,每天除了训练,就是录音,稳扎稳打,以每年一张的频率出着专辑。
04年的金曲奖,她以一票之差输给了王菲。
05年再度入围,她激动地快跳起来了。
2020年第 31 届金曲奖,是她出道以来第六次入围金曲奖。
可惜最后还是与之失之交臂,众多歌迷都留言大呼心疼。
很多人都觉得奇怪:华语乐坛那么多歌手,为什么唯独梁静茹的情歌最难以让人忘怀?
网友@林木然这样评价梁静茹的歌:
“像周杰伦满足了男孩子们天马行空的英雄梦想一样,而梁静茹总是唱出了女孩子们心中最柔软的部分。”
那一年,周杰伦还没有那么爱喝奶茶。
穿上黑色西装甚至还可以充当一下落魄贵公子。
第一张唱片《JAY》一发布,立刻在华语乐坛刮起了一阵“龙卷风”。
但他走红的同时也充满了争议。
因为咬字不准被人调侃“纠结伦”、“周结巴”。
被说,一个歌手连话都说不清,还唱什么歌;连眼睛都睁不开,还要什么自行车,不是,是拍什么MV……
对于外界的评价,周杰伦回应:“你说你的,我唱我的”。
2005 年,他成了金曲奖上被提名最多的男歌手,把各种各样的大奖都拿了一遍。
同年美国《人物》杂志“世界十大鬼才音乐人”,亚洲有且只有他一人上榜。
十多年后,华语乐坛众宾喧哗,音乐榜单如韭菜般换了一波又一波。
沉迷过的偶像一个个消失,周杰伦却依然屹立不倒。
B站,《七里香》的前奏一出,满屏都被弹幕攻陷
去年他在社交平台发过一段文字:
“告诉你们我为什么很少听别人的歌,
因为我十六年前写的歌,
现在还流行。”
40岁的周杰伦,还是那么的臭屁。
那一年,有一位能与周杰伦抗衡的男歌手,那就是林俊杰。
其实一开始,林俊杰的父亲并不希望他从事歌手的职业。
林俊杰却说:“音乐是我的命。”
如果不努力唱歌,就要回家继承亿万家产(不是)。
那时周杰伦的身边至少还有方文山,而林俊杰什么都没有。
他一个人完成了专辑里所有的编曲制作。
林俊杰的厉害之处,不止是他惊人的创作能力,还有他辨识度极高的好声音。
林夕曾说:林俊杰的声音是被天使吻过的。
韩红曾说:一百年都不会再出一个林俊杰。
但“行走的CD”这个称号背后,是无数个发烧胃痛都坚持练习的夜晚。
如今的林俊杰,与周杰伦一起被称为“地表最强双J组合”。
甚至在上春晚之前,林俊杰都能淡定地打一把游戏。
打到一半时说:“你们等我一下,我去春晚唱首歌就来”。
电竞林俊杰,一战成名。
那一年,最火的选秀节目,是《超级女生》。
李宇春、周笔畅、张靓颖、何洁、纪敏佳、黄雅莉、叶一茜……
这些普通的名字进入大众的视野。
那一年,李宇春21岁。
顶着一头与众不同的短发,唱着《我的心里只有你没有他》。
评委们对她第一印象一般,评价她是“非常男性化的女孩子”。
据说当初电视台也不怎么喜欢她,在决赛时老不给她镜头。
不被大家看好的李宇春,最后却以352万张的短信投票,赢得了冠军。
选秀神话,就此诞生。
人们都说,娱乐圈是个大染缸,进来的人时间久了难免变质。
李宇春在夺冠的第二天,就坐火车去北京,和朴树签了同一家公司。
朴树当时对她说:“春春,你一定保持你最初的锐气。”
出道15年后,她说,一切如初。
那一年,在玩乐队的,除了花儿乐队,还有苏打绿和五月天。
当时的苏打绿,还常在台北的女巫店表演。
很多人都不喜欢主唱吴青峰略带沙哑的柔性声线,常被人讥讽说“娘”。
毕业在即,乐队计划解散,没想到就在最后一次演出中遇到了伯乐。
后来,他们出的第一张专辑就叫《苏打绿》。
里面有首歌是吴青峰洗澡时写的:
“我多想大声喊,
我多不想明白,
我只想唱来一些温暖,
在我们心里不会腐坏。”
飞鱼苏打绿 - 苏打绿同名专辑;飞鱼
当时的五月天,想要进军内地,在北京三里屯的一家地下酒吧里演出。
结果那一晚只来了不到40个人。
五月天刚出道时,就常被业内人士diss不够摇滚。
在很多业内人士眼里,只有批判、反叛、另类才配称摇滚。
可是五月天并不这么想:
“上一个时代讲的摇滚是对抗,
对抗很多很多事情,可是现在这个年代,
我们觉得更需要强调的是改变世界,
因为在对抗之后,我们需要把这个世界变得更美好。”
后来,五月天击败黑豹、花儿、木马,获得05年音乐风云榜的最佳摇滚乐队和最佳摇滚专辑。
再后来,他们在北京鸟巢开演唱会。
整整十万人的体育场馆,座无虚席,连场外都站满了人。
bbc在纪录片中说:
“不认识五月天的人,
只要听了一次他们的现场演出,
就会成为他们的歌迷。”
听一首他们的歌曲,看一场他们的演唱会,
再丧的咸鱼,都会满血复活。
那时候的音乐人,认真唱歌,认真做音乐,凭本事拿奖,底气也足。
那时候的快乐,对我们来说还不算太难,日子过得无忧无虑,美好得让人想坐时光机回去。
那时候的我们,拥有一往无前的勇气,以为自己会永远年轻,永远生猛,就算面对未知的未来也没有丝毫的畏惧。
没想到,15年,弹指一挥间。
我们被生活的锤,锤得谨小慎微,但心底,始终有个角落,存放着一段旧时光。
我想《乐队的夏天》之所以会火,大概是因为很多人骨子里的那份热血还在流动。
“夏天什么时候会结束呢?”
“在你承认自己已老的那一刻。”
愿你直到30岁、50岁、70岁,都依旧燥得起来。