說到華晨宇，就不得不提到他的才華。作爲一個歌手，他不但創作了很多好聽的歌曲，還改編過不少經典的作品，每一首都帶着濃濃的華氏風格，而且也受到了大家的喜愛。

華晨宇

隨着年齡的增長，格局的拓寬，他的創作更加獨特且充滿了時代意義，帶給了聽衆無盡的溫暖，同時也引發了大衆對這個世界、對大自然、對他人及自己更深入的思考。

他的音樂，從來不簡單。

2013年快樂男聲的冠軍，內地鳥巢連開兩場演唱會第一人，最年輕一代的90後歌王……這都是他的榮譽。當然，也代表了他的實力。

極具穿透力的高音

說到華晨宇的高音，應該沒有人會不知道。說真的，作爲女生，都不一定能夠到他的高音。有些人說這種唱法叫鬼哭狼嚎，那我只能說，這不怪你，只是你聽音樂的渠道太窄了，很多唱法你還不瞭解。

華晨宇

高音，可以是優美的，也可以是撕裂的。不同的唱法表達，會讓你感受到不同的情緒。而華晨宇的高音，多數帶着一種激昂，讓你聽了會忍不住想跟着尖叫，釋放。尤其是在比較壓抑的環境和情緒之下，聽他的歌，就會感到很舒暢。

華晨宇

比如《明日之子·水晶時代》第一期現場他唱的《異類》，比如《創造營》的決賽上他作爲特邀嘉賓演唱的《新世界》。那種震撼人心的高音，是他狙擊你內心的武器，也是綻放精神世界的一種引領。

迷幻震撼的低音

華晨宇的高音沒有人不知道，但是說到他的低音，就有很多人不瞭解了。畢竟，無論是在各大頒獎禮、還是一些晚會盛宴上，作爲獲獎者或者說嘉賓，他唱的歌總是固定的那幾首。怪不得會有人提出這樣的疑問：“華晨宇有什麼自己的歌嗎？”我可以很負責任地說：“有！而且，非常多！”只是你聽到的大多都是他展現高音的歌而已。

華晨宇

因爲你不關注他，所以你不會去聽他的專輯；因爲你只是路人，所以你聽到的關於他的歌很有侷限性。而很多他自己創作的音樂，如果不親臨他的演唱會，不去赴他的音樂節，你根本就聽不到。

華晨宇

他的《鬥牛》就是很具有代表性的一首歌。前面的低音部分充滿了金屬質感又透露着絲絲的性感，瞬間就把你帶進了鬥牛場，帶進了那種氣氛當中。其實，還有很多歌，華晨宇只在他的演唱會上纔會唱。低音的歌，比如《我離孤單幾公里》、《消失的昨天》，都非常好聽。

多變的音色

華晨宇的音色其實並不算很特別的。但是很神奇的是，辨識度卻很高。而且他的音色時而溫柔婉轉、時而又粗糲性感。就像他當導師的時候說過的，一首歌要根據它的情緒變換自己的音色，這樣才能表達出自己想要表達的內容。

華晨宇

還記得第一季的《明日之子》嗎？當時，華晨宇用吟唱的方式演繹了《天空之城》。那聲音美得就像一彎月，柔柔的、輕輕的、想去觸碰，又怕驚擾。簡直就是天籟。

華晨宇

而再去聽聽他性感音色的《不朽》，霸氣豪放的《To be free》，調皮可愛的《世界是個動物園》……你會發現，每一首歌，他都會變換不同的音色去詮釋歌裏的內容，越聽越好聽，越聽越上癮。

吻死人的肺活量

華晨宇的肺活量可謂是衆所周知了。在《我想和你唱》第三季裏一口氣唱了36秒的《氣球》，在《王牌對王牌》裏一直拖到1分07秒的《我》，甚至在一次採訪裏測試肺活量竟然達到了1分35秒！然而，這還不是他最長的時刻。

華晨宇

華晨宇歌曲的獨特性，決定了他的很多歌都需要強大的肺活量支撐。因此，很少有人去唱他的歌，或者說很少有人能唱好。高不成、低不就，還沒唱到一半就沒氣息了……這是常態。

華晨宇

怪不得見識過他肺活量的人都調侃說，華晨宇的肺活量強到能吻死人。對於這一點，我從來沒有懷疑過。

穩如磐石的無敵聲壓

這是華晨宇最絕的地方！光看看那讓人驚訝的麥距就知道了。有時候你在屏幕上看他唱歌，看不到麥，只看到他張着嘴，但聲音卻很大。你一度懷疑這是不是假唱，然而當下一秒鏡頭拉遠，你看到了被擱置於胸膛以下的麥，你才恍然發覺，原來，他的唱功是如此厲害。

華晨宇

甚至曾經有人開玩笑地說過，麥克風都傷心了，經常被迫出鏡，它也想和華晨宇一起上鏡啊！

回過頭看看曾經那些熟悉的畫面：《天籟之戰》上的那首《Dear friend》，《明日之子》第三季裏的《我管你》，《王牌對王牌》裏的《夜的第七章》……不得不說，華晨宇的聲壓和聲音力量控制，絕對是頂級的。

華晨宇

看完這些，你有沒有心服口服？對於華晨宇的實力，是否有了更深一步的瞭解呢？如果還不夠，那不妨找出他曾經的演唱會和音樂節重溫一下。或者，待到春暖花開之時，親自去感受一次他的演唱會現場。相信，你一定會大有收穫！不過前提是，先搶到票再說。

文 | 晶晶

圖 | @獅子上升水瓶之謎、 @NOVAMONDO·華晨宇新世界、 @家裏蹲完單位蹲 及網絡