原標題：“封建”內核下的《沙丘》，爲科幻貢獻了什麼？ | 沸騰

▲10月22日，電影《沙丘》在國內上映。圖/電影《沙丘》劇照

正在國內各大院線熱映的電影《沙丘》，是不少科幻迷今年最爲關注的電影之一，網上相關討論度也頗高。

電影《沙丘》根據1965年出版的科幻小說《沙丘》改編。在導演丹尼斯·維倫紐瓦的改編版本之前，《沙丘》影視化過程曲折，包括大衛·林奇、佐杜洛夫斯基等名導，都在不同時期的影視化改編項目上折戟，最終由維倫紐瓦接手。

此前，維倫紐瓦曾以極富個人風格的電影作品《湮滅》和《降臨》，在科幻類型片上留下了重要一筆。

有知名導演，又有以出演熱門美劇《國土安全》而爲人熟悉的“甜茶”等知名演員加盟，電影《沙丘》在上映之前，觀衆的期待值早已被“拉滿”。但上映後，《沙丘》國內口碑卻呈現出兩極分化。

有觀衆讚歎《沙丘》宏大的世界觀、史詩級故事，極其優秀的視聽敘事；有觀衆卻覺得就是中世紀的“裹腳布”：帝國、城邦、家族、榮耀、復仇、宿命……是一部披着科幻外衣，實質仍是又臭又長的、百萬年宇宙政治又重回中世紀的封建故事，影片中所謂的權謀在《三國》裏走不了一回，根本算不得科幻，只是奇幻、玄幻。

▲網友對電影《沙丘》的評價褒貶不一。圖/某社交平臺截圖

好萊塢趨於“主題公園”化下，《沙丘》重現“歌劇”遺風

近幾年，提到科幻類主流大片，迴避不了大熱的“漫威宇宙”。

從《鋼鐵俠》到《復仇者聯盟》，漫威世界越來越“熱鬧”，一部部超級英雄自傳式電影構築出了原漫畫中設想的“漫威宇宙”，也一度讓“XX宇宙”概念深入人心。

某種程度上，漫威宇宙的成功也影響了國內電影創作者的創作方向和商業化方向。不少創作者致力於以同樣的方式打造出自己的“電影宇宙”。

“熱鬧”是這類影片的另一個標籤，這類影片填滿了成功商業電影的元素：職場情景劇、近身格鬥、追車場面、知名地標建築、上天入地。電影內核也一應俱全：成長迷失、文化認同、惡霸性格轉化等。有網友形象地比喻，看這類電影類似去主題公園買票，一張票就能多體驗幾個項目。

近幾年的好萊塢電影越來越“主題公園”化，無論是漫威系列還是《速度與激情》系列，或是《變形金剛》系列等主流大片，或多或少都融入了這些元素，看似是不同的故事，討觀衆歡心的方式卻都大同小異：觀衆只要買了一張電影票，無論想看什麼樣的主題，都能夠在電影中找到共鳴。

此外，“彩蛋”多多，這也是此類電影的一種巧思，但除了能讓“懂得都懂”的觀衆會心一笑之外，這類電影難以做到情感傳遞和讓觀衆有一個不同的心理體驗。

“太空歌劇”作爲科幻題材中的一個類型，則完全與此相反。執着於未來世界的冒險敘事，以宏大太空爲舞臺，以戰爭、政治鬥爭、犯罪爲背景的浪漫主義冒險故事，讓《沙丘》顯得與衆不同。

在如今好萊塢日益“主題公園”化的時代，《沙丘》充滿了《教父》《星球大戰》《指環王》的歌劇遺風，也就是影迷口中的擁有古典大片氣質。這讓一些着迷於“太空歌劇”的老影迷直呼暌違已久，但一些喜歡“熱鬧”電影的觀衆，則大呼《沙丘》是一部敘事薄弱的“爛片”。

▲《王子復仇記》劇照。圖/電影《王子復仇記》官方劇照

“封建”內核下的《沙丘》，爲科幻貢獻了什麼？

除了沒有大多數觀衆喜愛的、所具備的“熱鬧”氣質外，受原作的影響，電影《沙丘》的“封建”內核同樣遭遇一些觀衆的批判。

《沙丘》是一部未來版的中世紀王子復仇記，“高科技中世紀”是這部電影的底蘊和氣質：高科技的飛行器，但仍舊以冷兵器對抗，政治鬥爭中的制度設計頗具中世紀家族鬥爭的氣質。因而也有網友直接怪罪於“太空歌劇”類科幻題材稱：太空歌劇真是行將就木的老古董，再高規格的硬件也帶不動腐朽落後的內核。

值得注意的是，《沙丘》原作寫於1965年，作者深受時代侷限性影響，雖然“天選之子”“王子復仇”的故事放在當今語境下來審視顯得“過時又老土”，但原作口碑本身不在於故事，而是作者有能力將故事、想象力和精神內核完美結合在一起，讓這部小說成爲一部優秀的科幻小說。

導演維倫紐瓦則能夠以極具個人藝術風格的鏡頭將原作中的故事、想象力和精神內核影視化。值得注意的是，科幻電影不同於傳統電影，在傳統電影題材裏，每個觀衆會用自己的閱歷腦補背景資料，導演幾個鏡頭，人物的幾句對話，便可以將故事環境交代清楚。

而《沙丘》構建了一個全新的世界觀價值體系，這就意味着導演需要耗費大量精力，用細節鋪陳沙丘世界。

在這部影片中導演完成了：世界觀搭建、人物關係鋪陳、背景和前情敘述，以及最重要的獨屬於沙丘世界的氛圍營造。

獨屬於沙丘世界的氛圍營造，讓沙丘這個世界不懸浮，得以突破傳統的價值體系，去討論更廣泛，更宏大的精神內核，如政治、宗教、哲學、歷史、人類進化和詩歌藝術。

而由於導演獨特的個人風格拍攝，使得這部影片成爲創造力的盛宴：情緒帶領敘事、細節、氣氛到位，這也使得沙丘世界不懸浮，甚至真實可觸，內核的討論也就不言自明。

觀衆不妨跟隨1965年寫出的這部太空歌劇，在導演極富個人風格的鏡頭下，去體驗古典大片時代給觀衆帶來的“英雄成長史詩”。維倫紐瓦在這個電影淪爲娛樂快餐，大衆的審美被網絡短視頻培養下耐心少得可憐的時代，還能像幾十年前的電影大師一樣把自己心目中的作品精雕細琢慢慢呈現出來，已經相當難得。

新京報評論員丨丁慧

責任編輯：朱學森 SN240