來源：證券日報

紐約佩斯畫廊

近十幾年以來，畫廊市場在全球藝術品市場上所佔的市場份額有所增長。發生這種變化很重要的原因之一是無論“超級畫廊”還是中小型畫廊都在探索新的運營模式。瑞士銀行集團和巴塞爾藝術博覽會共同發佈的《2020年度藝術品市場報告》的數據顯示：2019年全球藝術品市場交易了4050萬件藝術品，交易額達到641億美元。儘管藝術品交易數量創出了近十年來新高，但成交額卻同比下降5%。成交額略有下降主要是因爲拍賣市場成交額有明顯下降。2019年全球藝術品拍賣市場交易額爲242億美元，同比下降17%。拍賣在全球藝術品市場所佔比例爲38%，同比下降5%。而與之形成鮮明對比的是一級市場——畫廊市場（含畫廊、畫商和古董商的市場數據）在2019年爲全球藝術品市場貢獻了368億美元交易額，同比增長3%，佔全球藝術品市場的比例爲57%，同比增長4%。畫廊市場在全球藝術品市場中所佔的份額明顯超過了拍賣市場，增長幅度也遠高於拍賣市場。

畫廊行業在全球藝術品市場所佔比重上升的一個重要原因是近十幾年以來畫廊在經營和營銷模式上有了很多新的創新。

現介紹高古軒（Gagosian）畫廊、佩斯（Pace）畫廊、卓納（David Zwirner）畫廊、豪斯·沃斯（Hauser&Wirth）畫廊、貝浩登畫廊（Perrotin）和白立方（White cube）畫廊等案例，這六家畫廊都至少經營了27年以上。佩斯畫廊是阿恩·格里姆徹（Arne Glimcher）於1960年在美國波士頓成立的。六家畫廊中，最“年輕”的兩家畫廊是1993年成立的白立方畫廊和卓納畫廊。這些畫廊都是從小畫廊一步步成長起來的，他們發掘了不少優秀的藝術家，也呈現過很多具有廣泛文化價值和藝術價值共識的藝術品。並且，這些畫廊至少都經歷過全球藝術品市場一輪甚至二、三輪的漲跌週期，他們都有應對市場低迷期困難的生存經驗。這六家畫廊既是藝術品市場自20世紀90年代以來全球化過程的參與者，也是當代藝術品市場逐漸崛起的受益者，也一步步成爲了“超級畫廊”。

（一）跨國化

“超級畫廊”是畫廊行業里名副其實的“跨國企業”。他們跨國經營的策略是在全球藝術品交易中心的城市開設分支畫廊，進行戰略性佈局。這種佈局的商業動機首先是因爲這些城市經濟的繁榮，藝術品市場富有發展潛力，其次是因爲長期居住在這些城市中的收藏家人數已經累積到了一定的量級，再次就是因爲在這些城市居住的收藏家對於他們代理的藝術家作品的需求始終穩定或者呈現出增長態勢。

（二）美術館化

在商業模式上，超級畫廊已經擺脫了僅僅以展示和銷售藝術家作品爲主的傳統畫廊的商業模式。他們對於自己新的定位是成爲城市中文化空間的綜合體，並且無論是從他們畫廊空間的建築體量還是畫廊空間的多元化功能都日趨美術館化。

卓納畫廊正在紐約新建自己的新空間，建築由普利茲克獎得主雷諾·皮爾諾（Renzo Piano）設計，建築成本達到5000萬美元。豪斯·沃斯在紐約的新空間由安娜·塞爾多夫（Annabelle Selldorf）設計，面積達7400英尺。高古軒畫廊也正在擴大其在切爾西藝術區的新空間，其在全球的17家畫廊的總面積更是達到17.8萬平方英尺（約合16537平方米）。

2019年9月，佩斯畫廊在紐約切爾西藝術區的新的空間正式對外開放。這座新的建築共有8層，面積達到了7.5萬平方英尺，研究性圖書的藏書量有1萬冊。這座建築是由博納蒂·庫澤斯基建築事務所（Bonetti/Kozerski Architecture DPC）打造的。新的佩斯總部將包含藝術品和多媒體展覽展示空間、表演體驗空間和開放式藝術品倉儲空間。這座新建築的成本就高達8000萬美元，裝修費用1820萬美元，近1億美元的總成本與紐約的新美術館年度的籌資規模一致。佩斯畫廊新總部的落成和開放標誌着畫廊商業模式的進化，畫廊已經成爲都市中新的文化藝術體驗空間，已經成爲21世紀全新類型的藝術中心。這個文化空間不僅會使得收藏家更有收藏藝術的衝動，而且也給普通大衆提供了體驗和感受藝術的公共空間。其實，佩斯畫廊已經找到了利用藝術項目和普通大衆產生商業鏈接的項目，並且也已經嚐到了藝術與科技結合的爆款藝術展覽會給畫廊帶來了豐厚的商業回報。佩斯畫廊代理的多媒體藝術組合Teamlab在帕洛阿爾託、倫敦和北京三地展覽吸引了50萬人，獲得了1000萬美元門票收入。2019年8月份，佩斯畫廊還對外公佈了一項Pace X 的項目，這個項目就專門致力於推動藝術與科技的合作項目的發展。顯然，佩斯畫廊已經集展覽、教育、研究等諸多美術館所具備的功能於一身，與公共美術館的區別只在經營的性質和收藏的功能上。

（三）多元化

這些“超級畫廊”中也在各自擅長的領域開闢出多元化的商業模式。高古軒畫廊在2019年5月宣佈成立了藝術顧問諮詢公司（Gagosian Art Advisory，LLC）。該顧問公司將由勞拉·保爾森（Laura Paulson）負責管理。這家顧問公司將負責管理、保護和評估藝術品和藝術遺產。顯然高古軒畫廊已經不僅僅滿足於協助藏家建立收藏和管理收藏，甚至在未來他們還可以幫助收藏家“照顧”他們的收藏。而對於藝術家而言，如何能在藝術家去世後繼續呈現藝術家遺作的價值這也是顧問諮詢公司能提供的服務之一。因此，通過向藝術家和收藏家提供這種全新的服務，高古軒這樣的超級畫廊既可以強化對藝術家的藝術資產資源和收藏家的收藏資源的“壟斷”，又可以同時應對蘇富比和佳士得近年來日益擴展的私人洽購業務對畫廊銷售造成的直接威脅。

（四）學術化

此外，“超級畫廊”也日益學術化，都很注重學術建設和最終商業回報之間的緊密關係。例如2018年，卓納畫廊就在其網站上線了名爲“對話”（Dialouges）播客欄目，利用廣播這種略顯復古的方式來邀請藝術家和藝術界、建築界以及電影界的專業人士進行對談，從而讓全世界有興趣的聽衆對其代理的藝術家及其作品有更深入的理解。卓納畫廊期望用這種方式能夠使畫廊更廣泛的參與大衆的文化生活。2018年，豪斯·沃斯畫廊則成立了一個專門負責藝術史研究和藝術家檔案保護的獨立的非營利組織——“豪斯·沃斯研究所”（Hasuser&Wirth institute）。同年12月，豪斯·沃斯畫廊還出版了全新季刊雜誌《Ursula》，這本雜誌將介紹很多在世藝術家和歷史作品。

（五）利用社交媒體宣傳

超級畫廊已經轉變成集藝術展示、銷售、傳播、教育、研究，文化體驗的綜合體。其發展的核心訴求是建立品牌認知度、對接到全球範圍內超高淨值人羣，繼續加強對藝術家資源和收藏家收藏資源的爭奪、壟斷和共享。同時，這些畫廊也非常注重利用社交平臺擴展其在大衆中的影響力。“超級畫廊”期望用這些新的商業模式給藝術家和藏家提供360度全方位的服務。“超級畫廊”的對手是蘇富比和佳士得，這兩家拍賣巨頭自2012年開展的私人洽購業務已經“侵佔”了原屬於超級畫廊的經營領地。因此，“超級畫廊”出於競爭的壓力必須要採用新的運營模式來應對拍賣巨頭的正面挑戰。

（文/馬學東）