郭虹旭：真誠是最大的必殺技

一束追光灑落，少年阿娟登場。光打在他清秀的臉龐，他凝視着前方清唱起“誰人也可以，只要願意努力，這樣的鼓勵，是童年回憶，孩子和爸媽一起去看舞獅”……清亮、純淨的嗓音，一下把觀衆帶入了少年阿娟的世界。

在音樂劇《雄獅少年》中，郭虹旭飾演的少年阿娟敏感、細膩、真誠且有一股內勁，演到師徒離別、病牀前與父母重逢的情節，他動情落淚，讓人動容。“真誠是我這版阿娟的一個核心，”郭虹旭說。

提起郭虹旭，大家對他評價最多的詞也是真誠，與郭虹旭接觸過的人都會被他的真誠所打動。在彩排的空當期我們見面了，即便和記者是第一次見面，他也會完全信任對方，聊天的過程全盤托出，毫無保留。遇到不知如何作答的問題，他會瞬間有些手足無措，努力思考無果後，小聲回答，“這個……我暫時還沒有很深地思考過……”像極了課堂上被老師突然點名後答不上來的小朋友。採訪間時不時響起他“哈哈哈”爽朗的笑聲，笑起來眼睛彎彎像月牙，露出了一排潔白整齊的牙齒，散發着滿滿的少年感。

很多人熟悉郭虹旭是大學畢業那年，他參與了《聲入人心》第二季，併成爲最終首席。學美聲出身的他就這樣踏入音樂劇的領域，並因此結識了對自己很重要的朋友，郭虹旭很重感情，結束了自己場次的演出，第二天去機場前，他又拖着行李箱出現在劇院，給當天演出的夥伴們加油打氣，和他們一一告別。

在演職人員出入口，還出現了溫馨的一幕，粉絲人羣中出現一位精神矍鑠的銀髮奶奶，專程從成都趕來觀演，郭虹旭連連道謝，“謝謝奶奶，祝您身體健康！”真是被滿滿愛包圍的孩子。

阿娟是個無比真誠的人

南都娛樂：參演音樂劇《雄獅少年》之前你對醒獅有什麼瞭解嗎？真正舞起獅子比預期的難很多嗎？

郭虹旭：此前對醒獅印象就停留在電影《黃飛鴻》，電影裏演員們舞動獅頭易如反掌，這讓我誤以爲舞獅是一件很輕鬆的事。直到自己真正拿起獅頭的時候，才發現原來自己低估了獅頭的重量，排練的時候我第一次拿起獅子，練了一會兒胳膊就抬不起來了。並且當獅頭套在腦袋上時，我的視野會受到限制，感覺自己的五官被屏蔽了。

南都娛樂：後來怎麼慢慢去適應？

郭虹旭：我買了一個和獅子幾乎同等重量的鉛塊掛在手上，無時無刻地練，喫飯、平時躺着刷手機都會戴在手上，讓自己去適應這個重量。

南都娛樂：所以這個劇最難的部分就是舞獅？

郭虹旭：對，尤其是舞獅加上梅花樁是最難的，雖然爲保證演員的安全，舞美把梅花樁尺寸做得很大，但真正站到樁上的感覺還是不一樣的。就好像有人給你上個負重，戴上頭套，讓你去過有高低起伏獨木橋的感覺。

南都娛樂：電影《雄獅少年》最觸動你的地方在哪裏？

郭虹旭：最觸動我的就是電影的最後阿娟越擎天柱的時候，他的獅頭也壞掉了，腳也受傷了，但他還是毅然決然地去挑戰擎天柱，那種精神非常打動我。還有一個就是我劇中的師父鹹魚強，他曾經是廣東獅王。但他挑戰擎天柱失敗，最終選擇了迴歸生活。我想，劇中即便阿娟成功了，可能最後他也要回歸生活，這是我近段時間和人聊天的時候悟到的一個道理。

南都娛樂：是嗎？你以前不是這樣想的？

郭虹旭：以前會覺得他登上了擎天柱，就會走上另外一條路，會因此過上比之前更好的生活，因爲他擁有了一個這樣的勳章。但那天和一位朋友聊完後，我才發現並不是這樣，即使你真的登上擎天柱，最後可能還是會過上像鹹魚強一樣平凡的生活。

不管你在人生最高峯的時候經歷過什麼，得到過什麼榮譽，還是要回歸生活的，你挑戰的不僅僅是面前的擎天柱，還有在生活中每天面對的柴米油鹽……哪怕像鹹魚強一樣開個鹹魚店，每天把鹹魚店好好經營下去，這個也是在挑戰自己的擎天柱。

南都娛樂：你覺得你本人和阿娟有什麼共通點？演好這個角色最關鍵是抓住哪方面來呈現？

郭虹旭：我和阿娟最像的是性格——真誠。真誠是我這版阿娟的一個核心。之前在上海演出的時候，一個哥哥跟我說過特別喜歡我的真誠，他覺得真誠是最大的必殺技。我當時看這部電影的時候覺得阿娟是個無比真誠的人，他會選擇相信自己身邊的每一個人，即便是壯成哥經常欺負他，但他依然會用真誠面對，最後壯成哥纔會在阿娟挑戰擎天柱的時候，爲他擂鼓助威。

南都娛樂：彩排探班的時候你說過小春哥是你的偶像，這次跟偶像一起演音樂劇有什麼感受？

郭虹旭：他和我想象中的完全不一樣，我之前一直以爲他會是（抬起下巴）“小朋友一邊去”，可能會是這樣（拽酷）的人（郭：小春哥對不起），一接觸才發現他真的一點點架子都沒有，平時他站着或坐在旁邊，或一起排戲交流的時候，他更像是一個鄰家大哥一樣，會照顧我們的情緒，會來諮詢我們的意見，也會帶我們出去喫飯，拉近大家的關係。

南都娛樂：在老牌港星身上學到什麼了嗎（專業、敬業精神之類）？

郭虹旭：有，他對工作真的非常認真，我之前一直覺得他是個老戲骨，肯定是對演戲這方面不會有過多猶豫或不確定。結果第一次跟他在臺上排練，我們覺得他已經演得很好了，但他下來後就拉着同樣演鹹魚強的秋盟哥一直在交流——問我這樣在臺上可以表達出我想表達的意思嗎？然後又問導演我這樣做對嗎？他經常會跟大家交流，聽取大家的反饋，這一點真的是非常值得我學習，我覺得作爲一個演員就是要不停地學習、成長。

南都娛樂：分享一下劇中你最喜歡的場景、唱段，爲什麼？

郭虹旭：我最喜歡的場景是師徒五人坐在一起喫飯的那場戲，非常溫馨。因爲我也兩年沒有回家了，每次面對這種場面都感觸特別大。我經常會想着早點跟家人團聚，喫個團圓飯。對阿娟來說也是這樣的，他從小是爺爺帶大的，父母很早就離開他身邊，家人團聚的溫暖是他一直缺失也渴望得到的。

唱段我最喜歡師父的那首《人還在》，旋律很好聽，歌詞把一位曾經的獅王到慢慢變成平凡人掙扎的心路歷程唱出來了：要選擇繼續舞獅還是迴歸家庭？小春哥的演繹，我每次聽都會很感動。

南都娛樂：劇中的阿娟被人叫“病貓”，被村霸欺負。你青少年時期有被人起過外號，或者類似的境遇嗎？

郭虹旭：我小時候胖得跟個球似的。我媽、我姐愛跟我開玩笑，說我放學揹着書包回來，從遠處看就跟一個肉球滾過來一樣，身邊的朋友也叫我小胖子，一直胖到了大學。

南都娛樂：那會對你的心理有產生什麼影響嗎？

郭虹旭：其實也沒啥影響，我這個人心比較大，人家也沒有做什麼傷害我的事，我確實也是胖嘛。

南都娛樂：這個世界上總有無法逾越的高峯，你覺得擎天柱存在的意義是什麼？阿娟教會你怎樣的道理？

郭虹旭：我覺得擎天柱就像它本身的意義一樣，告訴你人外有人山外有山天外有天，要腳踏實地，不要總想着去做過多超越自己能力範圍之外的事情。但對於我飾演的阿娟來說，我覺得只要我想做，就一定能做到，即便是病貓也能成爲一頭雄獅，不要太在意別人的看法，認定了就要去追就要去做。即便是所有人告訴你它很難，你不去試過，你怎麼知道你會不會成功？

南都娛樂：所以你覺得醒獅的精神是什麼？

郭虹旭：就像劇中的那首歌《自強不息》，舞獅不是一個人能完成的事，去舞獅也不是爲了爭第一，最重要的是大家在一起，去努力、去奮鬥，這個過程纔是最重要的。

調整不好狀態就停掉它

南都娛樂：之前彩排媒體探班，我覺得你唱歌的時候特別細膩，生活中你是個特別感性的人嗎？

郭虹旭：我是挺感性的，我覺得我的感性大於我理性方面很多，我經常會因爲自己一些當下的想法忘掉了之前的計劃，然後走向了一條截然不同的道路。

南都娛樂：那可以簡單分享一下你跟音樂、音樂劇是怎麼結緣的嗎？

郭虹旭：我爸特別喜歡唱歌，小時候我們家是小區第一個擁有家庭卡拉OK設備的，我經常跟我爸搶話筒。他老彈吉他，我就跟着他學彈吉他，我爸就會帶着我出去跟樂隊演出，也就是從那時開始，一直想着自己以後也要像我爸一樣站在臺上唱歌。隨着我長大，我爸的觀念也發生了一些改變，他說唱歌是青春飯，以後怎麼賺錢養家？

但後來因爲我高中的時候貪玩、叛逆、學習成績也不好，學校老師看我歌唱得還挺好，就讓我學美聲，家人一聽說學唱歌能考上大學也就同意了，加上我的專業能力在班裏也名列前茅，後來考上了南京藝術學院。

南都娛樂：你在大學的時候參加了《聲入人心》第二季，你覺得得到了怎樣的鍛鍊？

郭虹旭：那段時間對我的成長還蠻大的。之前在學校的時候練一首歌會給到我2-3個月時間打磨，直到參加了這個節目才發現原來這個社會節奏已經非常快了。那段時間的學習能力真的是急速上升，鍛鍊了歌詞的強記憶能力。我記得《聲入人心》後第一次接到的戲就是一本電子版劇本，我去打印，一毛錢一張打了我好幾十塊錢，當時我都驚呆了，劇本這麼厚（動作比劃），告訴我只有一個月的準備時間，一個月後就要脫掉本子直接進入排練。我就慢慢發現，原來錄綜藝那段時間給我的鍛鍊真的是派上用場了。

南都娛樂：我看你之前也參演了一些環境式音樂劇，駐演通常一週會演很多場，週期也很長，長期演同一個劇你會有倦怠感嗎？

郭虹旭：會，一定會。

南都娛樂：怎麼克服呢？

郭虹旭：其實挺難克服的，因爲我是那種做事一定得保持新鮮感才能做好，所以只能自己去調整，但真的調整不好的時候，那就停掉它，不然對自己來說也是一種消耗，對觀衆來說他們也會不舒服，因爲演員在臺上的一點一滴都會被觀衆看得一清二楚。

南都娛樂：我沒想到你會選擇停掉。

郭虹旭：我覺得如果調整不到好的狀態做這件事的時候，已經不尊重這部戲和舞臺了，不如停掉它。人是需要休息的，先暫停，過一段時間新鮮感又來的時候，就可以繼續回來演。尤其是舞臺藝術工作者，一旦對舞臺失去興趣，我在舞臺上就沒有那麼多情感的投入，呈現得沒那麼好，我是一個半路出家的人，沒那麼多技術可以幫助自己調整演出的節奏，我更多的是注重自己當下的感受。

南都娛樂：你覺得唱歌最重要的是什麼？音樂、音樂劇對你來說意味着什麼？

郭虹旭：我覺得唱歌最重要的是注入情感，注入靈魂。音樂劇到目前爲止佔據了我生命的70%-80%。我很喜歡音樂劇，如果突然有一天不讓我做這個了，我可能會特別難過失落，就跟失去了初戀一樣的感覺。

朋友是生活中的必需品

南都娛樂：大家對你的印象都是很治癒的，溫暖的，你是個不會內耗的人嗎？

郭虹旭：我會，我非常內耗。我的內耗在於自己對自己的要求，每一部戲我都想把它演好。我也知道自己的能力距離成爲非常成熟的音樂劇演員還有很長的路要走。我身邊同行、好朋友大多都畢業於專業戲劇院校，大家一起工作的時候，我有時候不能完全跟上大家的節奏，這也會帶給我很大的壓力。但我會要求自己盡我所能把每一個角色每一場戲演好，把自己的情緒傳遞給對手，傳遞給觀衆，想讓觀衆覺得今天這張票沒有白買，所以每次排練的後期我就會非常的焦慮，演出尤其首演之前我經常睡不着覺。

南都娛樂：你的人生道路出現過哪些重要的人和事，教會了你哪些道理？

郭虹旭：我在上海有幾個很好的哥哥，像施哲明、遇泓羊、李秋盟，他們幾個真的教會我很多。哲明哥告訴我，其實戲劇和生活是完全一樣的，戲劇就是來源於生活，他讓我真真切切地感受到這一點：他在臺上的散發的魅力，他做的很多的小設計，讓我發現原來生活中有這麼多小細節的點，都可以放在舞臺上去完善自己的人物。

羊哥教會我的就是真聽真看真感受。我記得有一次跟他一起演《翻國王棋》，我有一句臺詞說反了，當時我自己沒有意識到，但他及時反饋給我，並且他的臺詞立即做了一個非常好的調整。後來我也會向他學習認認真真地去聽對方對手戲的每一個詞，每一個語氣，儘可能去接收對方傳達的信息。

秋盟哥呢，和他熟絡了以後，他在臺上會突然一下子來一個跟平時不一樣的東西讓我接他的戲，我覺得這也是對我的一種鍛鍊。之前演《白夜追兇》，我的搭檔是施哲明，在我看來他的業務能力真的是碾壓我的，所以我壓力特別大。首演前秋盟哥凌晨一兩點給我發微信，他猜到我肯定沒睡着，給我發了很長一段小作文，我當時真的太感動了。從那之後，這大哥我認定了。