自幼丧父，英年早逝的现代水彩画创始人，作品如此让人难以忘怀

从近代绘画发展史来看，文艺复兴时期欧洲出现了两个画种，一个是油画，一个是水彩。今天我们来聊聊水彩。简单地说，水彩就是用水调和颜色，但“简曰不简单”，无形的水，变化多端，调合出的颜色也就细致微妙，每一条水痕都是整幅画的纹理，都是前人留下的暗语。

十五世纪末，十六世纪初，水彩开始走上独立发展的道路，经过一个多世纪的发展，才奠定了“自成一派”的基础。在众多画家的潜心研究下，慢慢发展成为一种受人喜爱的艺术表达方式。

英国水彩画的发展与地形景物图和风景画发展有密切关系。画家们为了表现英国自然景色的美，必须打破假象的风景画成规，探索和发现适合表现英国风景特色的绘画方法。

而英国气候湿润，气氛色调丰富多变，水彩无疑是适宜于表现这种气氛效果，因此也成为英国画家们的挚爱。

在众多画家中，一个英年早逝，但作品颇丰的艺术家让人难以忘怀，他就是托马斯.吉尔丁（Thomas Girtin 1775-1802）。

托马斯自幼丧父，母亲改嫁给一名绘图员，于是托马斯从小接触绘图，对建筑及色彩有着自己的理解和诠释，他孜孜不倦地研究水彩着色的多种方法，研究着风景画中的空气效果，并把绘画技巧从传统的先打灰底再上色，改变为用暖色或关系色打底，集中加强景物的气氛效果，用光的分布来突出对比，这成为他风景画中独特的表现方式，也让他在水彩领域有了一席之地。