自幼喪父，英年早逝的現代水彩畫創始人，作品如此讓人難以忘懷

從近代繪畫發展史來看，文藝復興時期歐洲出現了兩個畫種，一個是油畫，一個是水彩。今天我們來聊聊水彩。簡單地說，水彩就是用水調和顏色，但“簡曰不簡單”，無形的水，變化多端，調合出的顏色也就細緻微妙，每一條水痕都是整幅畫的紋理，都是前人留下的暗語。

十五世紀末，十六世紀初，水彩開始走上獨立發展的道路，經過一個多世紀的發展，才奠定了“自成一派”的基礎。在衆多畫家的潛心研究下，慢慢發展成爲一種受人喜愛的藝術表達方式。

英國水彩畫的發展與地形景物圖和風景畫發展有密切關係。畫家們爲了表現英國自然景色的美，必須打破假象的風景畫成規，探索和發現適合表現英國風景特色的繪畫方法。

而英國氣候溼潤，氣氛色調豐富多變，水彩無疑是適宜於表現這種氣氛效果，因此也成爲英國畫家們的摯愛。

在衆多畫家中，一個英年早逝，但作品頗豐的藝術家讓人難以忘懷，他就是托馬斯.吉爾丁（Thomas Girtin 1775-1802）。

托馬斯自幼喪父，母親改嫁給一名繪圖員，於是托馬斯從小接觸繪圖，對建築及色彩有着自己的理解和詮釋，他孜孜不倦地研究水彩着色的多種方法，研究着風景畫中的空氣效果，並把繪畫技巧從傳統的先打灰底再上色，改變爲用暖色或關係色打底，集中加強景物的氣氛效果，用光的分佈來突出對比，這成爲他風景畫中獨特的表現方式，也讓他在水彩領域有了一席之地。