2019年5月1日，日本正式開始採用新年號“令和”，這也標誌着長達30年的日本平成時代結束。

“平成”二字，出自於中國的兩部典籍。

一是《史記·五帝本紀》中的“父義，母慈，兄友，弟恭，子孝，內平外成”，二是《尚書·虞書·大禹謨》中的“俞！地平天成，六府三事允治，萬世永賴，時乃功”。

取意：“內外、天地皆平和。”

平成時代自1989年1月8日開始至2019年4月30日結束。在此期間，日本於平成之初進入了經濟蕭條期，隨後又歷經了松本沙林毒氣事件、3·11大地震等天災人禍。

但相比漫長而跌宕的昭和時代，平成時代總體上來說還算平穩、安定。這是日本近代第一個沒有戰爭的時代，雖然經濟發展緩慢，但科學文化欣欣向榮。

對於我國的年輕人來說，印象最深的還是日本在平成時代產生的一系列流行文化。偶像團體此起彼伏，電視劇集全面爆發，ACG產業進入黃金期，日本電影也拓展出了新的天地。

隨着黑澤明、市川昆、小林正樹等老一輩電影大師步入暮年，大島渚、今村昌平、鈴木清順等日本新浪潮導演作品銳減，平成初年似乎呈現了一絲青黃不接的景象。

但電影屆的這份擔憂很快就消散開來，一場嶄新的新電影運動正式拉開序幕，北野武、巖井俊二佳作頻出，成爲了90年代最受矚目的新人導演。

從電視臺輾轉電影界的是枝裕和，一出道就獲得了國際影壇的青睞，一步一腳印，直到今天都保持了蓬勃的創作力。

在戲劇屆一舉成名的三谷幸喜則爲電影的劇作帶來了新鮮的血液，用精巧的佈局和反轉，推動着推理片和喜劇片的發展。

與此同時，80年代成名的森田芳光、周防正行也在此時期再接再厲，跨過花甲的山田洋次依舊高產，80歲高齡的黑澤天皇在燃放最後的激情。

90年代，日本湧現出越來越多的校園青春片、純愛片、浪漫喜劇片。唯美、感傷、細膩、浪漫，漸漸成爲了日本電影的標識。

另一方面，對壓抑心理的探索延伸到了更廣泛的領域，無論是情慾片還是恐怖驚悚題材，都出現了震驚影壇的作品。

以上兩者的巨大反差，也刺激着世人對日本文化的好奇。

當然，最吸引全球目光的，還屬日本獨具一格的手繪動畫。80、90年代開始，日本動畫呈現大爆發的態勢，漫畫、劇集、電影紛紛進入創作巔峯。

在80年代積累了[風之谷]、[天空之城]、[龍貓]這樣的熱門作品之後，宮崎駿和高畑勳帶領着吉卜力工作室進入了全盛時期，每一部作品都風靡全球。

神祕的押井守，爲動畫片賦予了前所未有的嚴肅主題和哲學深度。

英年早逝的今敏，在短暫的生命裏用眼花繚亂的手法對夢境進行了無與倫比的探索。

畫風詭譎的湯淺政明則顯得更加瘋狂，用天馬行空的腦洞不斷突破着動畫形式的界限。

兼具幻想和溫情的細田守，與精於細膩畫風的新海誠則成爲了2000年後動畫電影新時代的佼佼者。

平成時代的日本電影，恰好伴隨了我國80後、90後的青春成長。三十年後的落幕，也讓我們得一機會，共同回味那些美好的電影時光。

以下，就是我們《看電影》特別總結的平成時代曾感動我們、震撼我們、激勵我們的50部最難忘的日本電影。

注：前20部電影爲特別推薦。後30部電影直接列片單，按照年代排序，不分主次先後。

千與千尋 / 千と千尋の神隠し

• 導演：宮崎駿
• 主演：柊瑠美 / 入野自由 / 夏木真理
• 上映日期：2001年7月20日（日本）

毫無疑問，這是宮崎駿最好的作品。

[千與千尋]融合了宮崎駿最細膩的筆觸和最恢弘的構思，既充滿了日本民俗文化的魔力，又展示了吉卜力工作室最豐富大膽的想象。

當千尋的父母變成肥豬的一瞬間、霧濛濛的夜色下神靈世界隱隱浮現，每一個人的眼睛都無法再離開畫面。那場奇異曲折、驚心動魄的冒險，對任何人來說都十足誘人，迷人。

宮崎駿一向擅長刻畫少女，但此前的女性角色，絕大部分是理想的化身，美麗、勇敢、單純、善良。

千尋是最他筆下最與衆不同的角色，有點[魔女宅急便]中的不自信，也有點[龍貓]中的稚嫩，長相平平，性格也更加的複雜。電影既描繪了她的煩惱、恐慌、脆弱、茫然，又讓她在一系列冒險中完成成長。

而電影中的配角也令人印象深刻，冷峻的白龍、神祕的無臉人、兇惡的湯婆婆、任性的坊寶寶，等等。而一向具有社會意識的宮崎駿，也在影片中不時流露出環保的概念，也表達出對現代社會自我迷失和人際冷漠的反思。

當然，每個觀衆都會喜歡不同樣的宮崎駿作品，但[千與千尋]仍舊是其中最不可錯過的一部動畫電影。

據說影片今年要引進國內重映了，我想，你們已經準備好錢包了吧。

情書 / Love Letter

• 導演：巖井俊二
• 主演：中山美穗 / 豐川悅司 / 酒井美紀 / 柏原崇
• 上映日期：1995年3月25日（日本）

巖井俊二的[情書]在90年代帶給了我們太多的浪漫與美好。

他用一種精心設計的敘述，揭開了一段最隱祕卻又最浪漫的愛情故事。這個敘述借用的手段，就是書信。

書信是人類長久以來承擔溝通與交流的載體，如今卻已隨着網絡的來臨，漸漸被拋棄和遺忘。直到這時，年長的人們才念起書信的好處。

書信，是落在紙張上的文字，是刻在時光中的記憶，是留在距離裏的浪漫。巖井俊二，用書信，勾連起神戶和小樽相互映照的兩處風景，重疊起藤井樹和渡邊博子彼此交匯的兩股生命，打開了每個人心中都似曾相識的青春祕密。

電影擁有一切的美，大雪的靜謐之美，鋼琴曲的輕盈之美，中山美穗的柔和之美，柏原崇的清澈之美，酒井美紀的明亮之美，書信文字的雅緻之美，素描告白的傾心之美。

這是一場最動人的暗戀，也是一部最唯美的電影。

被嫌棄的松子的一生 / 嫌われ松子の一生

• 導演：中島哲也
• 主演：中谷美紀 / 瑛太 / 香川照之 / 市川實日子
• 上映日期：2006年5月27日（日本）

中島哲也的出現，一掃90年代日本電影乾淨、清新的單調，而是極盡地創造出繽紛豔麗的畫風。

作爲拍攝MV出身，中島的電影也充滿了MV式碎片化的剪輯和拼貼式的視覺。而在他之前，你無法想象一部日本電影能有多麼龐雜的眼花繚亂的鏡頭。

這部講述一個卑微而可憐女人一生的電影，實實在在離不開這樣的表達方式。充斥着太多的波折，太多戲劇化的反轉，也只有中島哲也這樣獨特的方式，才能將如此龐雜的人生放在一部兩個多小的電影裏。

這是真實的人生，卻也殘酷的難以置信。要不是有松子的姑姑作旁人聆聽，你幾乎會把這個故事當作瞎編的童話。

松子的一生，正如電影所展現的一樣，多彩而絢爛，大起大落，五味雜陳。一生都在尋求真愛，卻始終都在被拋棄，背叛。縱使如此，松子依然懷有生活的熱情，懷有對愛的憧憬。

攻殼機動隊 / 攻殻機動隊

• 導演：押井守
• 主演：田中敦子 / 大塚明夫 / 山寺宏一
• 上映日期：1995年11月18日（日本）

押井守的這部[攻殼機動隊]影響不用多說，直接催生了幾年後科幻經典[黑客帝國]的誕生。

[攻殼機動隊]的設定源於士郎正宗在1989年開始創造的同名漫畫。漫畫一經出版，就受到了極大的歡迎。

但真正讓這個作品獲得海內外震動的，還是在1995年由押井守將其搬上大銀幕之後。

有意思的是，押井守在保留了世界觀設定和部分角色的基礎上，對作品的氣質和氛圍、甚至人物性格都進行了大刀闊斧的改動，使其變成了一部壓抑、嚴肅、晦澀、凌厲風格交融的動畫電影。

在他的建議下，音樂家川井憲次由日本民樂創作了驚世駭俗的《傀儡謠》，也爲電影更增添了一份詭譎和神祕。

電影中，無論是對人體還是機器的展示、網絡世界的描繪，都充滿了濃郁的哲學意味。更不用說素子與傀儡師之間最後的對話，相信一大部分人第一遍都沒能聽明白。

即使沒看明白，思維深度的震撼絕對不輕！

無人知曉 / 誰も知らない

導演：是枝裕和

主演：柳樂優彌 / 北浦愛 / 木村飛影 / 清水萌萌子

上映日期：2004年8月7日（日本）

對於是枝裕和來說，平成時代基本上就是他的“發家史”。30歲以前，他在電視臺工作，拍攝了幾部紀錄片，90年代開始轉向故事片拍攝。

1995年改編小說的處女作[幻之光]受到關注，1998年第二部[下一站，天國]確立自己的風格，再到去年憑藉[小偷家族]終於摘得金棕櫚，二十年多年來不僅高產，而且質量非常穩定。

當然，最令人難忘的應該還是這部2004年的[無人知曉]。

其實，早在10多年前是枝裕和就寫好了第一版劇本。但當時毫無名氣的他，始終找不到投資，無奈之下，他將劇本改了又改，直到第四部作品時才獲得啓動資金。

故事源於是枝裕和在報紙看到的一則真實新聞。單身母親拋棄了自己的孩子，去過自己的生活，讓幾個未成年的孩子自食其力，自生自滅。

對這樣殘酷的故事，電影卻並沒有極致地煽情，沒有憤怒，沒有埋怨，甚至大部分時候展現了一份相互依偎、共同戲耍的美好。

但看完電影你依舊能感受到一股強大的壓抑，久久陷入沉默，黯然流淚，不能平復。

輝夜姬物語 / かぐや姫の物語

導演：高畑勳

配音： 朝倉亞紀 / 高良健吾 / 地井武男 / 宮本信子

上映日期：2013年11月23日（日本）

高畑勳，既是宮崎駿的前輩，也是一路提攜、支持後者的最親密夥伴。兩人雖然同爲吉卜力最主力的創作者，但高畑勳顯得比宮崎駿低調得很多，以至於很多人會將他的作品，誤認爲也是宮崎駿執導的。

與宮崎駿相比，高畑勳的畫風更加註重寫實，並且更偏向於採用客觀的視角，也避免過於劇烈的情緒煽動。

他從不願重複自己，一直處在日本動畫革新的最前沿。[歲月童話]中挑戰日常而平實的面部輪廓，[百變狸貓]中嘗試採用紀錄片模樣的動畫鏡頭，[我的鄰居山田君]中則用四格漫畫的形式與淡描的手法。

而這部[輝夜姬物語]製作歷時8年之久，採用角色和背景統一的方式繪畫，借用了中國早期水墨動畫的浸染式手筆，並會在劇情發展中隨着人物情緒改變畫風。

這是高畑勳生前執導的最後一部動畫，也是他最登峯造極的作品。輝夜姬在地球行走一世，遇見各色各樣的人事情，經歷了人間的美好與苦痛，當她被帶回月宮時，那回眸一眼，正如臨近生命盡頭的高畑勳自己，是包含了多少人世間的愛與憎，和對生命的渴望呢？

橫道世之介

• 導演：沖田修一
• 主演： 高良健吾 / 吉高由裏子 / 池松壯亮 / 伊藤步
• 上映日期：2013年2月23日（日本）

橫道世之介，是誰？

一個有點土氣、有點古怪的人。他的名字讓人想起《好色一代男》的主角，不禁會啞然失笑。

看上去平平常常，卻在許多年後不時讓人想起他的不同尋常之處。其實，在忙碌的生活中，又不是能常常想起他來，但是隻要一想起來又總是忍不住想笑，很懷念。

[橫道世之介]講的就是他。電影的講述內斂含蓄，前半段幽默滑稽，後半段溫馨感人。大多數對話場景都是固定鏡頭，沒有太多的花哨，平實而寧靜。

不時地將時空跳至多年後，這種閃前的敘述手法又令人眼前一亮，甚至在中段就交代了故事的結局。但這隻會增加我們對橫道世之介的懷念，那樣的天真單純，那樣的善良堅定。這個平常又奇特的陽光大男孩，是那麼生動，讓人難以忘懷。

電影中每個人都說，光是認識橫道這個人，就是已經賺到了。

對我們來說，看過這部電影，真是一件幸事。

夏日大作戰 / サマーウォーズ

導演：細田守

主演：神木隆之介 / 櫻庭奈奈美 / 富司純子

上映日期：2009年8月1日（日本）

細田守是後宮崎駿時代動畫電影界最受關注的導演。上一部[穿越時空的少女]大獲成功，而這部[夏日大作戰]則爲我們帶來了更大的驚喜。

今天看來，這部動畫彷彿就是[頭號玩家]的動畫版，將現實世界與虛擬網絡之間建立起緊密的關聯。當然前者也早了近十年之久。

電影對於網絡世界的描繪腦洞極大，繁榮複雜的電腦系統，數目衆多的虛擬形象，在視覺上面極具震撼。

當然，細田守的一貫主題還是關於親情和成長。電影中龐雜的家族關係和細微的生活日常，與虛擬化的世界形成鮮明對比，也強化了現實中真實情感的可貴。

這也是細田守迄今爲止將幻想與溫情結合最爲巧妙、也最令人動容的作品。

菊次郎的夏天 / 菊次郎の夏

• 導演：北野武
• 主演：北野武 / 關口雄介 / 岸本加世子
• 上映日期：1999年6月5日（日本）

北野武的電影，大部分都充滿了死亡悲觀的氣息，這個因車禍而導致面部麻痹的老頭似乎對這個人世充滿了絕望。

如果說他還懷有一絲純淨的希望，那一定是在小孩子身上。雖然看上去是個怪蜀黍，但他真是爲了逗笑小孩子，什麼都願意做。

[菊次郎的夏天]就是北野武導演生涯最爲溫暖的一部電影，這讓習慣於他的殘忍和悲情風格的觀衆，感到更加各位的動人。

即使你沒有看過電影，也會對電影中久石讓的配樂有所耳聞。是的，這個世上，除了宮崎駿，最喜歡與久石讓合作的就是北野武了。

悅耳動聽的音樂已經成爲了北野武電影中的標配，在他大量沉默、壓抑的畫面之外，音樂代表了他蘊藏於內心深處最熱烈的激情和最純粹的童真。

紅辣椒 / パプリカ

• 導演：今敏
• 主演：林原惠美 / 江守徹 / 堀勝之祐 / 古谷徹
• 上映日期：2006年11月25日（日本）

電影講述了盜夢偵探的故事，與後來大熱的諾蘭影片[盜夢空間]頗有相似之處。

但作爲動畫，對超現實的表現有着天然的優勢，隨心所欲，充滿想象。比真人電影更加自由，更加炫酷。

今敏在這方面更具有生來的卓越天賦，之前的幾部作品已經讓人看得應接不暇，這部[紅辣椒]更是令人驚愕，彷彿是動畫界的達利，突破了一切物理常識的限制。

今敏的早逝，是平成時代動畫界最爲可惜的憾事之一。遺作[紅辣椒]僅僅是他的第四部動畫長片。

如今，當我們回顧他的這部經典動畫時，也不免落入了扼腕的哀嘆。

春天情書 /（ハル）

• 導演：森田芳光
• 主演：深津繪里 / 內野聖陽 / 戶田菜穗
• 上映日期：1996年3月9日（日本）

森田芳光的電影一向都具有實驗氣質。這部也不例外，雖然只比[情書]多了兩字，但故事背景卻完全不同。

電影中，已經告別了傳統的紙信，進入網絡時代初期。聊天室、Email是那時最時髦的交流工具。虛擬世界裏的文字，如何在電影中表現，變得更加困難。

[春天情書]做到了，而且意外的迷人。它直接將電腦打出的文字與夜色下的都市結合，在迷離的音樂映襯下，既顯得視角上的抽離在外，又有種心靈上的深陷其中。

電影敏銳的捕捉到了網絡的魅力：悠閒，放鬆，寧靜，簡潔。它爲忙碌的現代人提供了一個放空的平臺，也在日漸梳理的人際關係裏搭建了一處精神寄託之所。

電影中最難忘的，是那一場網友見面。火車呼嘯而過，兩人留下朦朧的身影。

剎那一刻，怦然心動。

談談情跳跳舞 / Shall we ダンス?

• 導演：周防正行
• 主演：役所廣司 / 草刈民代 / 竹中直人 / 渡邊繪里
• 上映日期：1996年1月27日（日本）

生活不如意，那就起舞吧~

周防正行的電影總是那麼輕鬆，滑稽，溫存，感人。[談談情跳跳舞]用西式的交誼舞，融入到日本現代社會上班族的生活中，製造了無數的笑料，也營造了絕妙的浪漫。

平實而簡單的日常生活，卻當舞步開始時，凝成了最好的詩意，shall we dance?

Yes, you can!

夢 / 夢

• 導演：黑澤明
• 主演：笠智衆 / 寺尾聰 / 原田美枝子
• 上映日期：1990年5月25日（日本）

對於平成初年的影迷來說，黑澤天皇的電影真是看一部少一部。

即使是在80歲高齡，黑澤明也沒有停止革新的步伐。[夢]一共包含了8個各不相同的夢境。或光怪陸離，或寓意深邃，分別反映了不同時代下，他對於戰爭、和平、社會、人生不同主題的思索。

另一層面，8個簡短的夢境，正有如黑澤明的自傳，講述了他從小到老不同時段內心深處的慾望、恐懼和疑慮。

如果電影是一場夢，我希望那是一場不會終了的黑澤明電影。

心理遊戲 / マインド・ゲーム

• 導演：湯淺政明
• 配音：今田耕司 / 藤井隆 / 山口智充
• 上映日期：2004年8月7日（日本）

如果你覺得今敏的動畫是最瘋狂的，那麼你一定還沒有看過湯淺政明的。

如果說今敏的動畫是潛意識的遊離，那麼湯淺政明的動畫則是無意識的奔走。

它可以無限地跳脫你習以爲常的觀影習慣，甚至在這部[心理遊戲]中，連動畫和真人的界限都能模糊。

你會因爲他狂飛亂舞的想象而震驚蟄伏，又能發現他已經在無數地方扎到了你身體裏最隱晦的心思。

這便是新世紀最瘋狂的幻想家——湯淺政明。

告白

• 導演：中島哲也
• 主演：松隆子 / 岡田將生 / 木村佳乃 / 西井幸人 / 橋本愛
• 上映日期：2010年6月5日（日本）

中島哲也在[被嫌棄的松子的一生]的巔峯之後，並沒有止步。這部[告白]再次震撼了世人。

電影的故事變得更加陰暗、絕望，多次的反轉完全出乎意料。在技術上，也有了更大膽的突破，MV式的鏡頭被剪輯得更加零碎；大量日本當代另類音樂的運用，爲電影賦予了更加豐富的體驗。

相信你現在回想起它時，也會心裏一揪——

呃……可怕的孩子們啊！

大逃殺 / バトル・ロワイアル

• 導演：深作欣二
• 主演：北野武 / 藤原龍也 / 山本太郎 / 安藤政信
• 上映日期：2000年12月16日（日本）

拍人性的陰暗，日本電影的確是一絕！

[告白]之前，[大逃殺]已經是最好的代表。這樣的殘忍，這樣的血腥，超乎了所有人的想象。

深作欣二在古稀之年，用這樣驚世駭俗的作品，對人性進行了狠狠的揭露和批判。

這其實不是普通的遊戲，這就是血淋淋的現實！

午夜兇鈴 / リング

• 導演：中田秀夫
• 主演：松島菜菜子 / 真田廣之 / 竹內結子 / 中谷美紀
• 上映日期：1998年1月31日（日本）

如果說[午夜兇鈴]改變了世界恐怖片的歷史，一點兒也不爲過。

日本電影不用可怕的怪物，不用誇張的特效，僅僅用情節和鏡頭，就能把你嚇得悽慘。

大家說美國電影是視覺上嚇人，日本電影則是從心理上嚇人，後者更加令人感到恐怖。

當然，貞子最後出現的樣子，你們都知道了……

壞孩子的天空 / キッズ・リターン

• 導演：北野武
• 主演：金子賢 / 安藤政信
• 上映日期：1996年7月27日（日本）

也許在北野武眼裏，童年是最美好的，青春則是最殘酷的，是所有一切由好變壞的轉折。

可究竟什麼纔是區分好壞的呢？到底是因爲孩子壞走上了不歸路，還是因爲這個世界本身就是太壞，讓單純的孩子沒法適存？

“壞孩子”又得經歷多少磨難和挫折，才能浪子回頭，換得成熟。

我想，看完[壞孩子的天空]的你一定會有自己的答案。

秒速5釐米 / 秒速5センチメートル

導演：新海誠

配音：水橋研二 / 近藤好美

上映日期：2007年3月3日（日本）

新海誠不做富二代，不承家族企業，一心只想做最好的動畫。

[秒速五釐米]看似是一箇中二的青春故事，但新海誠卻用它獨特的方式做到了極致。

極致地追逐精細逼真的作畫，極致地營造意識流的剪輯，極致地捕捉唯美的光影，極致地詮釋少年的衝動和敏感。

這是新海誠最重要的開端，如今，他已是日本最好的動畫導演之一，毋庸置疑。

黃昏的清兵衛 / たそがれ清兵衛

• 導演：山田洋次
• 主演：宮澤理惠 / 真田廣之 / 大杉漣
• 上映日期：2002年11月2日（日本）

平成時代，武士片已經不時興了。日本過去最引以爲傲的類型片，就此走向沒落。

但是老導演山田洋次並不因此認命，用他最從容的姿態做出了[黃昏的清兵衛]。

電影的故事猶如當時的武士片，陌路的武士，仍然挺立着武士道的勇氣和尊嚴。善於拍攝家庭片的山田洋次，用他的平和與溫存爲日本武士片送上了最優雅的謝幕。

以上是特別推薦的20部日本電影，另外30部電影就不多說了，大家直接看片單吧。