原標題:巴洛克時期的高貴典範——小提琴

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如果用色彩來展示五月,那畫面一定滿是嫩綠與桃粉色。這麼美的季節也少不了音樂相伴,如果用一種樂器來代表五月,那一定是小提琴。

不要對此表示懷疑,來,帶上耳機,聽着這首來自門德爾松作曲的春之歌(Spring Song),走在河畔的柳樹下,是不是覺得春天的美麗都被放大了?

這就是小提琴帶來的魅力。小提琴是世界上最高雅、最具魅力的樂器之一。今天就給大家講一講關於它的歷史。

小提琴屬於提琴家族的一員,是提琴家族中的高音樂器。提琴家族包括有小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴,它們的差別在於尺寸的大小,但是發聲方式跟共鳴方式卻是相同的。提琴是以弓擦弦的方式演奏,統稱爲弓弦樂器。

提琴家族

小提琴是一切弓弦樂器中流傳最廣的一種樂器,也是自17世紀以來西方音樂中最爲重要的樂器之一。

小提琴演奏和製作產生於16世紀中期,距今已400年,發明者已不可考,其製作工藝及演奏技法都出自意大利,或許就興起於意大利北部小城克雷蒙納(Cremona)。

克雷蒙納位於意大利北部,以傳統的小提琴製作技藝聞名於世,被稱爲小提琴的故鄉。在克雷蒙納的街上不僅手工制琴鋪比比皆是,就連其他商店也充滿了提琴元素。

現在的四弦小提琴是16世紀從老式的三絃小提琴發展來的,1650年至1730年間經斯特拉迪瓦里、阿馬蒂和瓜爾內裏等家族加以改進而臻於完美。再後來的改良包括加長指板,增加腮托,用鋼絲和尼龍絲取代腸線琴絃等。  

意大利Saronno的聖母教堂穹頂上1535年的繪畫。上面繪有演奏小提琴與大提琴的天使。這是已知最早的關於描繪提琴家族的繪畫。

早期的小提琴

16世紀時,小提琴還不是一件獨奏樂器,直到1600年左右小提琴纔在英國奠定了以室內樂爲主體的地位。17 世紀後半葉,意大利各地紛紛出現有才華的小提琴家,不斷產生新的演奏技巧,小提琴迎來了一個嶄新的天地,運用新的弓法擴大了形式和感情的表現,從而創造了從歌唱般的慢板到漂亮的華彩樂段等新的表現形式。

小提琴有琴頭、琴頸、指板和琴身幾個主要部位。琴身又包括面板、背板、側板、面板是楓木,背板、側板和琴頭是雲杉,指板是木質堅硬的烏木。從前使用的弓子是彎的,近似二胡弓子形狀,隨着演奏技術的發展和需要,於18世紀未才固定成現代的形狀。

巴洛克時期,克萊蒙納已成爲全歐洲最負盛名的小提琴製作中心。世界上最著名的制琴大師雖說十七世紀的奧地利和十八世紀的法國也出現過,但是他們都沒有超過意大利克雷蒙納的三大家族,也就是阿瑪蒂(Amati)、斯特拉第瓦里(Stradivari)、和瓜內利(Guarneri)。他們對由70多個部件構成的小提琴的改進與提高上打下了堅實的基礎,爲小提琴的製作音色要求方面指明瞭方向。

尼古拉·阿瑪蒂(Nicola Amati,1596年-1684年)是意大利克雷莫納的制琴師,阿瑪蒂制琴家族的創始人。他的琴被廣泛稱之爲“大阿瑪蒂”典範——曲線細膩,彎角穩重,且乾淨的鑲邊,他的一系列作品可稱得上是小提琴製作者中的典雅之巔,琴輪廓符合數學審美,琴身油光工藝精緻,上漆後有着琥珀的透亮。

其他的絃樂器一樣,小提琴在選材質量、製作藝術、樂器配件和設計結構等方面是要求極爲嚴格的,而這些要求裏對選材質量的把握最爲關鍵。一顆好的制琴木材需要有得天獨厚的生長環境,這樣的木材做出的樂器是有生命的,聲音自然靈氣十足。

手工製作小提琴

17世紀時的意大利製作大師安東尼奧·斯特拉迪瓦里(Antonio Stradivari,1644年—1737年),將意大利制琴藝術推向藝術的最高峯,即使在幾百年後的今天,依然保存着他生前的提琴作品。很多制琴藝術家至今都無法解密他提琴的材料、製作方法以及防腐功效。

繪畫:安東尼奧·斯特拉迪瓦里在檢查一把小提琴

此外,琴弓的製作也非常講究,一把琴弓會用到9種材料,如弓杆和弓梢常常由巴西紅木的厚木板加工得到;琴弓靠手尾端的長方形零件多以黑檀木製作,中心的小圓形一般用牡蠣殼;琴弓的尖梢一般用象牙,靠手的旋鈕可以是銀一類的金屬,弓毛則是用馬尾。

小提琴與琴弓

關於提琴發音的原理,仔細的介紹都足夠寫一篇大論文了。簡單來說,提琴發聲產生於琴絃的振動。由於弦有張力,振則動,動則產生聲波,拉弦或撥絃發出聲音後,由琴碼將這種振動傳遞給面板,導致面板的振動,之後再由音柱將面板的一部分振動傳給背板,最後在面板、背板和側板組成的琴箱內,振動被放大,經過共振後的聲音從f孔裏流出。

運弓振動的琴絃

小提琴上的f孔

小提琴是最具表現力的樂器之一,演奏技巧極其豐富,作曲家們經常用以引發作品的基調。現代的管弦樂團通常有大約有24把小提琴,分成第一小提琴和第二小提琴兩個部分,在演出中小提琴的任務要比任何其它樂器都重。它們的發音清澈脫俗,經常與其它的樂器形成鮮明對照。

天津交響樂團

小提琴也是至高的室內樂器,許多作曲家爲它精心譜寫樂曲。其中,絃樂四重奏的配置是最佳的,它用兩把小提琴,一把中提琴,一把大提琴。在這一組合中,小提琴在其它提琴家族成員的協奏下無疑顯得高貴且遊刃有餘。   

絃樂四重奏

從左至右:中提琴、大提琴、小提琴、小提琴

世界上著名的小提琴家有很多,早期的小提琴家不但演奏出色,更是傑出的作曲家,如意大利小提琴演奏家、作曲家:尼科羅·帕格尼尼(Niccolo Paganini,1782.10月27日—1840年5月27日);意大利神父安東尼奧·維瓦爾第(Antonio Lucio Vivaldi,1678年3月4日-1741年7月28日),他是巴洛克音樂作曲家,同時還是一名小提琴演奏家。此外還有近現代的如亞莎·海菲茲、伊扎克·帕爾曼等。在中國也有很多著名的小提琴家,如馬思聰、呂思清、俞麗拿、盛中國等。

帕格尼尼

維瓦爾第

海菲茲

馬思聰

俞麗拿

盛中國

小提琴藝術跨越了一個漫長的歷史長河,它不但遵循着弓弦樂器發展的自然定律,也反映了每一歷史時期的政治、經濟、科技和文化生活,更是日趨成熟的藝術修養的完美體現。

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