Valentina lisitsa演奏肖邦《升C小調夜曲》

憂美的肖邦

1. 舒曼曾經著文對肖邦有過著名的評價，他說沙皇：“如果知道肖邦的作品裏面，就在最簡單的波蘭農民的瑪祖卡舞曲的旋律裏面，都有他可怕的敵人威脅着他，他一定會禁止肖邦的音樂在他統治的區域裏演出。肖邦的作品好比一門門隱藏的花叢裏面的大炮”，也由於肖邦離開波蘭時帶走家鄉泥土的那個“銀盃”的象徵物，和他臨終前要把自己的心臟埋在祖國的傳說，肖邦一直被音樂史認爲是一個思想性很強的音樂家。

2. 當然，說肖邦優美之中略帶一種沉思、傷感和夢幻色彩，是沒錯的。優美，和門德爾松走在一個同心圓上；和門德爾松明顯不一樣的是感傷，使得他的圓的半徑比門德爾松的無形中在擴大，而這恰恰是浪漫主義的特徵之一。肖邦的優美，不是絢爛之極的一天雲錦，更不是甜甜蜜蜜的無窮無盡的耳邊絮語；他不是華託式的豪華的美，也不是瓦格納式氣勢磅礴的美，他是一種薄霧籠罩或晨曦初露的田園的美，是一種月光融融或細雨淅瀝的夜色的美。他命中註定不是那種高歌擊築、碧血藍天、風蕭蕭兮易水寒式的勇士，他做不出拜倫、裴多菲高揚起戰旗衝鋒在刀光劍影之中的舉動。

3. 自從他涉足沙龍，加入上流社會後，他就不願意離開這座城市了。上流社會的人們懷着極大的熱情和興趣歡迎他，他既表現出一個傑出的演奏家，又是一位高雅的作曲家和富有魅力的波蘭人，天生具有一切優雅的姿態，才氣橫溢，有着在最文明的社會中薰陶出來的溫文爾雅的風度。在這個社會中，他毫不費力地贏得了成功。肖邦很快就成爲巴黎當時最爲人所崇尚的時髦人物之一。人要改造環境，環境同時也會改造人，鮮花爲了在沙漠中生存，便無可奈何要把自己的葉先變成刺。說到底，肖邦不是一個革命家，他只是一個音樂家。

4. 與康斯坦奇婭曇花一現的愛情，對肖邦沒有太大的打擊，相反卻使他創作出他一生僅有的兩部鋼琴協奏曲。無論是E小調第一，還是F小調第二協奏曲，都是那麼甜美迷人，流水清澈、珍珠晶瑩的鋼琴聲，讓你想到月下的情思、真摯的傾訴和朦朧的夢幻。它不含絲毫的雜質，純淨得那麼透明，這是隻有初戀才能湧現出來的心音。這是肖邦以後成熟的作品再不會擁有的旋律。

5. 肖邦和喬治桑在一起的十年中湧現出很多作品，包括敘事曲3首，佔總數的三分之二，諧謔曲3首，佔總數的四分之三，奏鳴曲2首，佔總數的三分之二，還有大量的夜曲、瑪祖卡、波羅乃茲和夢幻曲。這裏盡是美妙動聽的樂曲，包括肖邦和喬治桑在西班牙修道院的廢墟中，在南國的青天碧海邊，在溫暖的晨曦暮鼓裏，創作出的G小調夜曲、升F大調即興曲、C小調波羅乃茲……和在諾昂喬治桑的莊園裏創作出的有名的“雨滴”前奏曲、“小狗”圓舞曲。僅從後兩首曲子就足以看出他們曾經擁有過多麼美好的一段時光！那兩首樂曲給我們帶來多少遐想，小狗滴溜溜圍繞着他們打轉的情景，是何等歡心暢快；細雨初歇，從房檐低落的雨滴和鋼琴聲、等待心緒的交融，是何等沁人心脾……應該說，肖邦一生最多、也是最好的樂曲，創作於這個時期。（未完待續）

唱片文獻裏的肖邦演奏大師（一）丨最早留下錄音的三位鋼琴家丨普蘭特丨普尼奧丨米查洛夫斯基；2、俄國鋼琴家帕赫曼丨常在鋼琴底下尋找彈錯的音符丨唱片文獻裏的肖邦演奏大師（二）；3、波蘭總統鋼琴家帕德列夫斯基丨他將肖邦作品中浪漫主義的內涵提升到無以復加的極致丨唱片文獻裏的肖邦演奏大師（三）4、波蘭鋼琴家弗裏德曼丨他永遠將Rubato用於音樂最必要的節骨眼上丨唱片文獻裏的肖邦演奏大師（四）；5、鋼琴家戈多夫斯基丨他推進了鋼琴演奏的極限丨唱片文獻裏的肖邦演奏大師（五）；6、鋼琴家羅森塔爾丨師從李斯特肖邦專家丨唱片文獻裏的肖邦演奏大師（六）；7、作爲教師的肖邦如何教學生彈琴丨肖邦說：“要學會通過音樂的要求尋找到正確的觸鍵方式，一切要以聲音的‘連’和歌唱性作爲前提。”8、肖邦說：“必須讓每個音符歌唱起來！”丨沒有肖邦，十九世紀下半葉的音樂將難以想像丨他的獨創性是那樣的強大，每個樂思都有其獨特魅力！9、肖邦鋼琴教學初探丨“你必須注意學生的理解能力和控制能力，引導他們更集中地思考、更多地動腦筋而非只動手指”；10、著名鋼琴家談肖邦（上）丨霍洛維茨丨懷爾德丨瓦薩里丨“肖邦的體重從來不超過九十幾磅，可譜上的肖邦絕不是一個只有九十幾磅體重的人。”11、著名鋼琴家談肖邦（下）丨阿勞等丨除了肖邦沒人能在兩分鐘裏表達那麼多東西丨除了肖邦還有誰能在那麼短小篇幅內創造如此豐富的感情世界！12、繆勒丨和肖邦學琴日記丨樸實無華最難求丨肖邦的體內燃燒着一股藝術聖火。他所講的每句話都令人讚歎、催人奮進。丨薦書《學生眼中的肖邦》；13、