一部書法史，就是一部變化史。書體的演進，書寫工具、材料的變化，書寫姿勢的變化，筆法和結體的變化、書法風格的變化等等，都促使書法在變化中發展，在發展中變化。變化是書法藝術的靈魂。

筆畫粗細對比，是書法最基礎的對比；筆畫粗細變化節奏 ，是書法藝術最基本的節奏；粗細變化，是最基礎的變化，也是最重要的變化。因而，必須認真研究這種變化，對這種變化的重要性，有足夠的認識，足夠的重視，足夠的書法實踐和書法表現。

一、書體、碑學與帖學和書法個人風格，是影響點畫粗細變化的三大因素

（一）書體。不同書體是影響點畫粗細變化的根本因素。按粗細變化由小到大排序：篆、隸、楷、行、草。

1、篆書：此書體本身不要求筆畫有有太大的變化。

2、隸書：比篆書有較多的變化

3、楷書：開始點畫粗細變化的一般規律：

密細疏粗、

長細短粗、

左細右粗。同樣的豎畫，左豎細，右畫粗。

橫細豎粗。這時橫畫和豎畫粗細變化的總規律。但不同書法家的書寫習慣和風格不同，二者之間的對比度也不相同。如在唐楷中，歐陽詢的楷書中筆畫粗細基本一致，沒有特別大的對比，顏真卿的楷書筆畫粗細變化就比較明顯。

4、行書：

5、草書

由於草書簡潔，快捷的需要，點畫特點發生了很大變化。孫過庭對此有很精闢的見解："草以使轉爲形質，點畫爲性情。"草書沒有筆直的豎畫和橫畫，撇和捺都可以處理成點。因而，草書基本上由點和曲折連環的線條構成，所以，草書筆畫粗細的變化，主要體現在線條粗細的變化。線條形態千變萬化，可以說，草書線條粗細變化沒有規律可循，也不應該有規律。

（二）碑學和貼學：碑派書法的特點是簡約、厚重、大氣、生拙。其中“厚重”這一特點，主要是指點畫厚重。碑派書法中，筆畫普遍粗重，筆畫之間的對比度不明顯。

而帖學書法的筆畫一般比較細，但是筆畫之間的粗細對比度卻非常高。

（三）個人風格。不同書法家的書法風格是影響點畫粗細變化的個性因素。如：

1、總體以細筆畫爲主——宋徽宗的“瘦金書"

瘦金體，是宋徽宗趙佶，在學習褚遂良和薛稷、薛曜兄弟的基礎上，把瘦勁一路發揮到極致所創的一種字體。這種字體運筆靈動快捷，筆跡瘦勁，但至瘦而不失其肉。雖以細筆畫爲主，但並不是均勻的沒有變化的純細筆畫，而是細中有粗，提頓明顯，變化豐富，風格獨特。如撇如匕首，捺若切刀，豎鉤細長，個別連筆則如遊絲飛空。 筆畫纖細，收束處往往鋒芒畢露。

其實，與寫粗筆畫相比，細筆畫更難寫。杜甫說：“書貴瘦硬方通神"。“瘦”易“勁”難，寫“瘦金書”，需要極高的書法功力和涵養，後人習其書者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。

“瘦金書”雖風格獨特，但筆畫形態有點走極端。且不說難學，重要的是不符合大衆的“中庸”、“中和”的審美心理，點畫太過鋒銳。

2、總體以粗筆畫爲主——金農的漆書

清代金農是“揚州八怪”之首。既然是第一怪，在書法上也不負怪名。他獨創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，墨色烏黑光亮，猶如漆成，時稱“漆書”。

金農書法的筆畫形態，與宋徽宗比，走向了另一個極端。其字以粗筆畫爲主，一反橫細豎粗的普遍寫法，橫劃粗重而豎劃纖細，沒有輕重的線條變化和圓潤的轉折用筆。宋徽宗主要用筆鋒書寫，而金農乾脆把筆鋒剪去，像小刷子一樣書寫。

金農漆書，是碑學一派書法的極端化變種。和宋徽宗一樣，由於太極端，不在書法主流。但確實豐富了書法的百花園。是一朵奇葩。

3、粗細筆畫共存，對比度適中——顏體楷書

瘦金體和漆書的點畫粗細變化，走得是兩個極端，而顏體楷書介於而者之間，點畫粗細變化特點是：橫輕豎重、撇輕捺重、左輕右重、多輕少重。

顏真卿把筆畫粗細變化，融入到每一個字中。而且有比較穩定的變化規律。他的楷書一反初唐書風，行以篆籀之筆，化瘦硬爲豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然，端莊雄偉。

顏真卿楷書的筆畫粗細變化規律，被廣泛應用到行書的書寫中，並進一步得到發展。如啓功書法中粗細變化有了新拓展。一個字純細筆畫或純粗筆畫；一個字一部分粗筆畫，一部分用細筆畫，整體上再穿插安排。

有人說啓功的字好學，因爲特點太明顯；有人說啓功的字很一般，筆法比較簡單，好學。不管怎樣，這也是啓功先生的書法創新，也應該給予應有的尊重和讚賞。

二、爲什麼要有筆畫的粗細變化

通過筆畫的粗細變化，營造視覺上的對比感、層次感、動感。如此，書法纔會具有更強的表現力和感染力。有無變化事關審美，變化的方式和度，關乎書法風格。每一件好的書法作品裏，都融入了豐富的變化，且各有特色。

《寒食帖》中，以字的大小變化爲主，筆畫粗細變化爲輔，墨色變化再次之。

《祭侄稿》中，以筆畫粗細變化和字的輕重變化爲主，墨色變化爲輔，字的大小變化次之。

蘭亭序中，各種變化十分豐富，但幾乎所有的變化都趨向“中和”，被譽爲“天下第一行書”，當之無愧！

三、 如何進行點畫粗細變化

（一）靠提按筆法。用筆鋒就容易寫細筆畫，用筆肚就人與寫出粗筆畫。提和按，是塑造粗細筆畫的主要動作。提，就是將毛筆適當提高，使毛筆入紙的深度變淺，毛筆提得越高，筆鋒接觸紙的面積就越小，寫出來的筆畫就越細。按，是加大毛筆入紙的深度，入紙越深，筆鋒或者筆肚接觸紙的面積越大，寫出來的筆畫就越粗。在書寫過程中，提按變化豐富，作品就耐看，提按變化少，作品就平直。

（二）粗細變化有法又無法。自古以來，對於筆畫的粗細變化，人們已經進行了方方面面充分的探索，也留下各具特點的書法作品。在這些探索中，人們把大家普遍接受、符合大衆審美的變化方法，給與總結學習運用。我認爲，這些探索成果儘管已足夠我們學習仿效，探索仍然是無窮盡的。如果變化窮盡了，書法就永遠停滯不前了。事實上，探索從沒有停止，不管是全新的探索，還是局部的、微觀的探索，都是有益的嘗試。說這些的目的，就是我們在繼承的同時，不能侷限於照搬，任何有價值的書法家，都是變革家，創新家。在塑造書法之美方面，都貢獻出了自己的精彩。

（三）避免粗細變化中的誤區

1、變化太小，太單調，不生動。一般而言，要想做到筆畫始終一樣粗細，各個點畫一樣粗細，是件很難得事。比如寫篆書，要把筆畫儘量寫得一樣粗細，也是要經過特別的訓練和長久的練習。但在寫篆書以外的書體時，提按變化少，作品就平直，沒有節奏感。

2、變化太大，極粗極細，不協調。粗細變化要符合審美、要適度。有的一個字中筆畫粗細對比太大，有的相鄰字粗細對比太大，都是人爲做作的結果。