旅居徽州四十年，如果有人問我，你最喜歡徽州什麼地方，我想當爲黃山和屯溪老街。黃山，作爲世界自然與文化遺產、世界地質公園享譽海內外，妙絕的自然風光令世人傾倒，不必陳述了。喜歡老街因爲她是徽州城市生活的一個縮影，她是城市歷史文化的一個積澱，她像一座博物院，漫步其中你彷彿置身時間隧道。老街靜謐而又古樸，人們慢條斯理而又溫文爾雅。老街最吸引人們眼球的還是徽墨和歙硯，它不僅僅是一般的文房用品，而且是徽州國家級非物質文化遺產項目，它曾經是國家換取外匯的重要商品，也是領導人作爲贈予他國的珍貴禮品。徽墨和歙硯已經成爲徽州城市的一個標識，一張名片。

在屯溪老街有一家掛着“硯雕世家”牌匾的店鋪，主人叫王祖偉。初見王祖偉，第一印象是英俊儒雅謙和灑脫，中等身材，膚色白淨，衣着講究，一個字，帥。2006年，38歲的王祖偉獲得第五屆中國工藝美術大師稱號，填補黃山市工藝美術界一個空白，成爲徽州歙硯雕刻技藝的領軍人物，兩個字，少帥。之後，他又被評爲國家級（歙硯技藝）非遺傳承人，成爲享受國務院特殊津貼的專家，現在爲第十三屆全國人大代表。

上個世紀八十年代中期，王祖偉就讀於安徽行知中學工藝美術班，學習硯雕技藝，由於文化課和專業課綜合成績位居前列，被直接分配至歙縣工藝廠，師從胡震龍學藝，師傅十分偏愛這個徒弟，把自己的小女兒許配於他，師徒關係變成了翁婿關係。朋友洪波曾與祖偉爲師兄弟，經介紹與祖偉相識後，這些年我們經常在一起談論歙硯。

“江山代有才人出，各領風騷數百年”。關於歙硯祖偉說，歙硯看似簡單易學，不外乎刀法與手法、形制與樣式，然而，同一塊石材，不同時代，不同工匠，會雕刻出完全不同風格與款式的硯品，區別在哪？在於心法。時世造英雄，境界有高下。在歙硯一千多年的歷史長河裏，從風格流派來分類的話，現階段歙硯雕刻技藝大致可以分爲五大類型。

一、傳統經典型，以汪律森老藝人爲代表，硯品講究形制規整，線條流暢，硯池硯堂凹凸圓潤，注重實用功能，講求器物的幾何形態美，作爲文房案頭之具，大小要適中。

二、寓意願景型，以胡竈苟，胡和春先生爲代表，硯品講究寓意美好生活願景的圖案，從徽州三雕技藝汲取營養，在工上下功夫，窮盡雕刻技法，精雕細刻，大量採用高難度的深浮雕、高浮雕和鏤空雕，層層疊疊，具有強烈的誇張效應。爲了視角的美感和整體效果，形制呈現多樣性的特徵。

三、現代海派型。以葉善祝先生爲代表，硯品吸收海派文化的元素，講究意趣，線條簡約，從玉雕、留青竹刻、青銅器等藝術品尋找靈感，以薄意雕、淺浮雕爲主，有時不雕勝雕。形制適中，以刀法簡練純熟見長，作品精緻圓潤。四、抽象寫意型。以方見塵先生爲代表。硯品不拘形制，不拘具象，圖案以寫意見長，題材以人物形象以及禪宗形象入硯，開創歙硯製作的新路徑，使得作品充滿天真爛漫的情趣以及達觀的生活意趣。以線條白描手法見長。五、文人意境型。以胡震龍先生爲代表。硯品從中國古代文人雅士的詩詞、書畫、文學中汲取營養元素，硯作具有畫面感、場景感，硯如畫，硯如詩，硯是內心世界和情感世界的一種寄託和表白。硯的型制尺幅往往比較大，也往往利用石材的天然紋飾和色飾進行巧雕，達到一種天人合一的境界。

“風格是思想的外衣，也是審美的情趣”。王祖偉感慨地說，我的硯雕風格深受我岳父的影響，他那種對美好生活的嚮往和追求，那種以苦爲樂的情懷，那種對藝術精益求精的態度，那種歷經磨難依然矢志不渝的精神，永遠激勵着我，鼓舞着我，讓我不敢懈怠。也許是我生逢盛世，也許是我的作品呼應了時代的精神，契合了當代藝術的審美意趣。我創作的四件硯雕作品曾先後被四家國家級博物館收藏。以東晉永和九年，王義之等文人雅士在會稽山陰之蘭亭集會修禊爲題材製作的《蘭亭雅集》硯，被中國國家博物館收藏。作品以薄意、淺浮雕手法，表現了曲水流觴，飲酒賦詩的熱鬧場景，人物生動，場景自然，充分體現了文人士大夫對獨立自由境界的嚮往與追求。

作品《虛中潔外》以修竹爲題材，表現文人虛心謙和，剛直不阿的氣節與情操。硯作被中國工藝美術館收藏。以張繼“月落烏啼霜滿天， 江楓漁火對愁眠。 姑蘇城外寒山寺， 夜半鐘聲到客船”爲題材創作的《楓橋夜泊》被中國工藝美術珍寶館收藏。作品《奇峯秀石》被中國工藝美術大師館收藏。所有這些作品充分利用歙硯雕刻的多樣技法，也充分利用歙硯原料的天然紋飾色飾特徵，精雕細琢，巧奪天工。可以說，這是我這些年來的扛鼎之作、心力之作，也是對我雕刻技藝肯定和褒獎。

藝術永無止境，藝術應運而生，藝術也是燃燒生命的過程。關於傳承，王祖偉沉思道，這是一個充滿機遇的時代，也是一個充滿挑戰的時代。作爲文房器具，它的實用功能正在漸漸消退，當人們不再用筆墨作爲書寫工具時，皮之不存，毛將焉乎。大規模、工業化、同質化的硯作必將在人們個性化、多樣化、藝術化需求面前敗下陣來。當前歙硯發展傳承的困惑，其實也是整個非遺項目和藝術品需要思考的問題。硯作爲一個器具，我們過去總是在工與料上糾纏其價值所在，讓人爲難的是，有的料好，往往工不行。有的工好，料又不行。有的工好，料好，但硯品缺少意境韻味。

如何在制硯者和賞硯用硯者之間架起一座橋樑？

首先是創新與傳承，傳承是創新的基礎，創新是在更高層次上的傳承。創新不是花樣的翻新，藝術的源泉來源於自然，來源於生活之中。創新可以借鑑，但要有自己的風格和語言。創新要有境界，僅僅在技法、原料上下功夫是不夠，必須在形而上上做足功課。祖偉說，我正在思考和研究硯的架構和模型，還不很成熟，但總的脈絡已經有了，自上而下爲硯道，硯學，硯藝，硯文化。

其次是走出去。這些年，我先後在國內外參加或舉辦歙硯作品展，國外、境外先後在日本、香港、臺灣等地，國內先後在北京、上海、廣州、合肥、深圳等城市。1991年，我還應邀去攀枝花市幫助指導苴卻硯雕，給我很高的待遇，也給我留下了難忘的記憶。一門技藝，一項非遺項目，並不是一蹴而就，也並不是一兩個人的力量就能扛起來的，我特別感謝與敬重前輩的硯雕人，我所有的成就是因爲站在他們肩膀上獲得的。我同樣要感謝我的同輩，一花獨放不是春，萬紫千紅纔是春。通過走出去，開闊了眼界，也結識了朋友，深知山外有山，他山之石，可以攻玉，在相互切磋、相互取長補短中，共同繁榮硯文化產業。

其三是個人定製。這是一個個性化時代，不同的愛好者有不同的藝術鑑賞能力和價值判斷標準，我們應順應人們多元化、個性化的要求，面對面，點對點，加強溝通與交流，達成共識，讓更多人瞭解和參與到制硯活動中，共同提高硯作的品味和意韻，讓愛好者得到他們自己滿意的硯品。我曾爲歙硯申報國家級非物質遺產項目特製一方《琴魂》硯，硯長120cm，與中國古琴的規格一致，取鋼琴12平均律，巧用歙硯名品水波紋飾石料，表現音樂的節奏與旋律，七根琴絃，琴上銘文斷斷續續，殘存在古琴上的蟲蛀、裂紋、泥跡清晰可見，活脫脫一張存世的俞伯牙彈奏《高山流水》的古琴。這方硯的構思就曾得到專家在音樂藝術素養方面的指導。

談及未來，王祖偉飽含深情道，我是一個普通的工藝人或工匠，但國家給了我很高的榮譽和待遇，這既是對我本人的嘉獎，也是對整個歙硯界的關心和愛護。我雖然參與了一些社會活動，但還很不夠。我正在着手編著《歙硯古今》一書，也正準備出一本個人《硯譜》，參與硯文化的研究與推廣。歙硯，四大名硯之列，歷千年不絕，絕不能在我們手上給丟失了，傳承歙硯技藝，是我們這一代的責任，更是義不容辭的使命。

作者：橄欖石