相較於“90年代風靡搖滾圈的最佳樂隊主唱”和“國內最大的新音樂獨立唱片公司老闆”，沈黎暉更願意將自己的身份定義爲“ Rock Star”。

在他的理解中，“搖滾精神”就是 打破和 創造，“你要是規定一個搖滾樂隊就應該什麼樣，應該留什麼樣的髮型，穿什麼樣的衣服，彈什麼樣的節奏的話，那我覺得 它到了被破壞掉的時候了。 ”

而沈黎暉自認爲做過的“最搖滾”的事，就是 成立了摩登天空。

1997年，當時還在玩兒樂隊的沈黎暉，爲了給自己的“清醒樂隊”出唱片，拉上“新褲子”和“超級市場”就成立了摩登天空公司。同年，沈黎暉靠着在印刷公司掙得的70萬，出版了清醒樂隊的第一張專輯《好極了！？》，而在當時，這個價錢可以在北京買好幾套房。

這張專輯成功了，很快便賣出了20萬張，清醒樂隊也斬獲了好幾個音樂榜的“年度最佳樂隊獎”。沈黎暉就此實現了自己的明星夢，與此同時，這個夢也迎來了 句點。

之後的沈黎暉，更多的是以 商人身份繼續做着與音樂相關的工作： 簽約藝術家（摩登天空將旗下藝人都成爲“藝術家”），成立分廠牌，舉辦音樂節，還把分公司開到了海外。摩登天空也經歷着盈利與虧損，眼看着身邊的同行越來越多，沒過幾年又越來越少。商業世界的起起伏伏，沈黎暉是親歷者，也是見證者。

2017年，《中國有嘻哈》成爲現象級網綜，讓嘻哈音樂從小衆的地下狂歡，迅速成爲被推到數億網友面前接受審閱的音樂形式。而2019年的夏天，則又點燃了人們對搖滾、對樂隊的極大熱情。

巧合的是，兩檔火爆全網的節目冠軍PG One和新褲子樂隊都來自摩登天空（PG One拿下並列冠軍時是摩登天空的簽約藝人），就在外界認爲老闆沈黎暉是背後最大的受益者時，沈黎暉自己卻不以爲然。他既 不看重因節目火爆而帶來的流量，認爲“可能三個月之後觀衆就走了，又去關注下一個綜藝了， ” 也不贊同“賺快錢”的商業邏輯，篤信“太快一定會出問題” 。

沈黎暉只做 自己感興趣的事，然後用足夠的耐心去培養和等待，沈黎暉將此稱之爲“收藏家心態”。

“我們在最艱難的時候用‘藏家’這個理論說服了自己去堅持，其實也有點自己騙自己，但是 如果時間足夠長，確實我們就書寫了一個歷史。”

在超級星聲，我們和沈黎暉聊了聊摩登天空和他心目中的搖滾。（當然，對彭磊在節目中爆出的“摳門”性格，沈黎暉也做出了回應。）

01

興趣是第一位的

超級星聲：摩登天空最近計劃進軍club和酒店業，你怎樣看待公司的“跨界”發展？

沈黎暉：我們要求所有做的事情都能夠與我們最初做的事情有所連接。就好像摩登天空要做一個酒店，那肯定是有我們的美學的東西，包括我們對美學的理解以及我們音樂人的作品。酒店有很多的公共空間，我們可以把公共空間變成一個演出場地、商店等等。看起來這些業務是離我們很遠，但實際上離用戶非常近。

超級星聲：所以音樂仍然是摩登天空其他業務的一個根基？

沈黎暉：對，其實還是審美嘛。

超級星聲：你對公司今後的發展有什麼樣的規劃？

沈黎暉：主要是兩個大板塊，一個是圍繞音樂的內容，一個是我們希望用音樂的審美能連接更多的場景，和我們的用戶發生更多的聯繫。核心還是我們的音樂和審美。

超級星聲：你希望別人提起摩登的時候說它是一傢什麼樣的公司？

沈黎暉：我覺得就是一個 不斷創新、 不斷突破自我的公司吧，這點還是挺重要的。

超級星聲：最初你是怎樣在流行音樂的大環境下，維持獨立音樂的生存和發展的？

沈黎暉：因爲就是 喜歡吧，我覺得 興趣是第一位的。 如果這個事情是我不感興趣的，就不會發生，即使這些事情可以賺錢，我也不太願意幹，因爲也沒來得那麼容易的事。

所以我們發明一個詞，就是“藏家”的心態。當你是一個藏家的時候，你就應該花錢而不是賺錢。我們在最艱難的時候用“藏家”這個理論說服了自己去堅持，其實也有點自己騙自己，但是如果時間足夠長，確實我們就書寫了一個歷史。

超級星聲：所以你對賺快錢的興趣不是很大？

沈黎暉：對。我覺得興趣是第一位的，可能更多的是要培養一些東西，慢慢讓它成長起來。好在我們已經習慣了，因爲我們已經是一個22年的公司，所以無所謂快慢。慢， 難道做20年還不夠嗎？

但也有例外的時候，比如說我們決定做說唱這個板塊，我們當時開會說是要先培養市場五年的，但是那時《中國有嘻哈》一播讓這些人全火了，可能半年以後我們就不知道該怎麼辦了，就覺得好像太快了。

02

沒想過我們的音樂會 “爛大街”

超級星聲：聽說你籤人的眼光“奇準”，能不能透露下標準？

沈黎暉：我不知道，這種東西沒法說，這還是挺感性，挺玄的一個東西。

超級星聲：爲什麼把您籤的藝人直接稱爲“藝術家”？

沈黎暉：他們就是呀。本來我們選的人必須是有自己的特點，同時他必須自己寫歌，自己唱自己寫。

超級星聲：那其實還是有一個標準的？

沈黎暉：但其實這是最基礎的標準，首先你是原創音樂人，然後大部分都能夠現場演出，自己創作，自己有樂隊。

超級星聲：聽說你從不干擾公司藝人的創作？

沈黎暉：不會。除非他們來問我的意見， 通常我也不給意見。問我我就會說“你這不行啊，我覺得你缺一首主打歌”之類的，但我參與度也不高。

超級星聲：摩登從最開始比較小衆的獨立音樂廠牌到現在被越來越多的人知道，這個過程中你有感受到一些變化嗎？

沈黎暉：當然有，比如我們做這個品牌的時候也 不會想到有一天我們的音樂爛大街。 這確實沒想到，但突然有一天大街上都在放《董小姐》、《我在人民廣場喫炸雞》、《南山南》。突然覺得有點不一樣，其實也不壞，但做這些音樂的時候並沒有想到這一點。

超級星聲：你覺得外界對你和摩登天空最大的誤解是什麼呢？

沈黎暉：他們總覺得我們有一段時間花了很少的錢，拿到了很多的資源，我們很省錢、很摳之類的，這是一個很大的誤解。二十年前我們投資一張唱片可能就是幾千、幾萬之類的，但是那時候 幾萬塊錢在北京可以買房了。 我覺得在當時我們可能都是出價最高的那個，當時沒有人願意給這些人出唱片，但是我們出了，我們也沒錢，只能出很少的錢。

超級星聲：有人評價摩登天空現在越來越“積極入世”，你如何看待這樣的評價？

沈黎暉：對，我們在不斷地變化。因爲沒人規定一個獨立廠牌就應該用固定的套路去做事情，那很 無聊。 如果固定給你那些設定，我覺得那我們必須要破壞掉這個東西。

超級星聲：今年《樂隊的夏天》讓“樂隊”重回大衆視線，在您看來，樂隊的夏天來了嗎？

沈黎暉： 早就來了吧。樂隊相比之前的說唱，我覺得最大的區別就是，說唱並沒有那麼多的表演機會，收入也都比較低。但樂隊已經非常成熟，每年有好幾百個音樂節，樂隊表演一場演出拿好幾十萬，其實這個演出系統是非常完善的。

另外一方面來講，比如排練場地、設備、錄音等等，也都是非常完善的。所以當綜藝節目出來以後，可能以前完全對這個沒有了解的人被拉進來關注了這個事情，但是可能三個月以後他們又走了，他又要關注下一個綜藝去了。所以最重要的還是因爲他們以前的基礎是非常高的。如果這個事情完全是新的，我覺得也不會有太強的羣衆基礎。

03

我做摩登天空就是一種表達

超級星聲：你心中的搖滾精神是什麼樣的？

沈黎暉： 就是打破和創造，你要是規定一個搖滾樂隊就應該什麼樣，應該留什麼樣的髮型，穿什麼樣的衣服，彈什麼樣的節奏的話，那我覺得它到了被破壞掉的時候， 搖滾精神是在打破和創新的觀念裏不斷地疊加。 我們今天可以說麥當娜也是rock star，因爲她破壞了一些東西。Ladygaga也是，因爲她很多的造型都是破壞掉一些東西。像喬布斯這樣的人，他也是rock star，因爲他創造了新的東西，給大家帶來很多新的體驗。

超級星聲：你覺得自己是rock star嗎？

沈黎暉： 當然。

超級星聲：你做過最搖滾的事情是什麼？

沈黎暉： 成立摩登天空。

超級星聲：這個決定在當時是很有壓力的嗎？

沈黎暉： 當然，很不容易。因爲獨立廠牌活下來非常難，和我們同期的獨立廠牌，或者比我們晚成立的獨立廠牌，大部分都關門了。

超級星聲：摩登天空是怎麼活下來的？

沈黎暉： 第一是要 打破和 創新，另外一點要 堅持，然後加一點點 運氣，這幾點我覺得缺一不可。

超級星聲：現在還有沒有重新做迴音樂人的打算？

沈黎暉： 沒有， 我覺得站臺上有點傻。 其實我們做一個工作是爲了證明自己，我們每個人都有不同的介質去表達，對我來講， 我做摩登天空就是一種表達，跟我在臺上是一樣的，甚至我覺得這個比在臺上過癮多了。

超級星聲：“過癮多了”體現在哪些方面？

沈黎暉： 我不需要別人歡呼，我不需要有很多人認識我，我只需要一小部分人理解我就可以了，我在乎的人理解我就可以。

超級星聲：聽說你一開始很想當明星？

沈黎暉： 對，但是那個階段已經過去了，當你成爲了明星，已經拿了年度最佳樂隊，已經變成了排行榜的冠軍，你的唱片賣了幾十萬，對我來說那個事情就結束了。

超級星聲：所以“當一個成功的老闆”是您下個階段的目標嗎？

沈黎暉： 並不是“成功的老闆”，我並不想把它定義成一個標籤化的東西，我覺得人是超越那些標籤的， 一個人是可以有很多重身份的，我並不想定義我自己。

採寫|劉京

統籌|馬晨

相關文章