野獸派是20世紀初在法國興起的第一個現代主義畫派。1905年，以馬蒂斯爲首的一批前衛藝術家送作品參加“秋季沙龍”展出，這些作品大多色彩狂野、筆觸飛揚、形象奇異，頓時轟動巴黎，引起軒然大波。當時有位評論家比喻這批作品像一羣野獸正在吞食那些溫文爾雅的學院派美術，從此“野獸派”之名傳播開來。這些畫家認爲繪畫最重要的是色彩，強調色彩的對比，大膽使用純色，敢於突破形體的拘束，追求強烈情感的表達和個性的解放成爲他們的共識和行動宗旨。其實他們既無明確的綱領，也無嚴密組織，只是在野獸派這個名稱下的一個多派系的鬆散組織。野獸派繪畫運動在1905年至1906年形成高潮，頂峯期很短，但對後來的現代派藝術，尤其是德國的表現主義影響極大。之後他們各自的作品不在出現相同的面貌，野獸派也就自行解體。

藝術家與作品

亨利·馬蒂斯

Henri Matisse，1869-1954

馬蒂斯爲野獸派的發起人。1905年他與朋友們創作的一批作品參加秋季沙龍，驚駭了觀衆從而漸漸出名。不久馬蒂斯去意大利、西班牙、俄國旅行寫生，對異國民間藝術產生了濃厚的興趣，畫風變得明麗和單純，作畫追求平面造型，色層薄而鮮，線條流暢並喜歡運用阿拉伯式樣圖案，因而裝飾味道極濃。

作爲野獸派的倡導人，馬蒂斯所追求的的是色彩運用的真正解放。他曾說：“奴隸式地再現自然對於我是不可能的事。如果一切我需要的色調關係被找到了，就必須從中產生生動活潑的色彩合奏，一支和諧的樂曲。顏色的選擇不是像新印象派那樣基於科學，我沒有先人之見地運用色彩，色彩完全本能地向我湧來。”因此，他力求畫面上色彩配置的和諧，以及線的洗練和色彩的提純，以致往往直接從錫管中擠出顏色，塗抹到畫面上，使自己的繪畫儘可能地單純。

我好像被召喚着，從此以後我不再主宰我的生活，而它主宰我。

——馬蒂斯

莫里斯·德·弗拉芒克

Maurice de Vlaminck，1876-1958

法國畫家，野獸派的領袖之一。他幾乎沒受過正規教育，是自學成才的畫家。1905年參加了以馬蒂斯爲首的一批作品的“秋季沙龍”展，成爲野獸派的主將，爲野獸派的形成起到了推波助瀾的作用。

弗拉芒克具有叛逆的氣質，他曾自豪地宣稱從未被侷限於盧浮宮之內，而且他想以他的鈷藍、橄欖綠和硃紅色把美術學院燃燒殆盡。他喜歡用錫管裏直接擠出來的明亮的色彩，把鮮紅色與純橘色結合起來，並以鮮明的藍色和綠色來使色彩更爲強烈，他的畫和凡·高一樣在燃燒。畫面中那股狂熱的氣氛就像銅管樂隊高亢而震耳欲聾的樂聲，震撼着每個觀衆的心。

我把全部色調的亮度提高，把我所感覺到的每一件東西都轉變成一首純色的管絃樂曲。

——弗拉芒克

德蘭·安德烈

Derain Andre，1880-1954

野獸派畫家中重要的一員。早年在卡里埃畫室學畫結識了馬蒂斯，其後又與弗拉芒克共用一間畫室，他們相互探討藝術問題，爲野獸派的創立提供了理論基礎。1905年參與野獸派的發展，成爲其中干將。1905年至1908年是他追求野獸派風格的時期，其後受立體派的影響畫風轉變，1911年又轉向古典主義風格，20世紀30年代繪畫朝向超現實主義。他多才多藝，但總缺乏堅持與自信，最有影響力的是野獸派時期的作品。