器樂部藝展丰采第七期——新豐藝
星期三
2018年11月
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新豐藝器樂部《藝展丰采》——第七期
Music
2018年11月1日晚六點半，新豐藝器樂部藝展丰采第二階段表演在彙報廳如期舉行。本次器樂部彙報演出共有13個節目，均爲器樂生近期練習曲目。
經過上一階段的鍛鍊，學生們的舞臺表現能力以及專業演奏能力都有了極大的提高。在第二階段的藝展丰采中，器樂部的老師對全體器樂生提出了更高標準，在完成基本曲目表演的情況下，要求對樂曲進行更加細緻的處理以及樂曲情感上的表達，以達到更加完美的表演效果。同時，器樂部的老師們也加強了對學生們練琴質量的監管力度，保證每位學生的練琴時間、練琴效率，使每位器樂生在2019年的聯考中完美髮揮。
第三樂章 《青春·華章》節目單
別走開，精彩馬上開始
1
古箏《溟山》
表演者：許暢
《溟山》這首樂曲是現代箏曲的代表，它是一首由王中山先生創作的古箏曲，採用湘西地方音樂素材，樂曲突破傳統的箏法，多以左手技巧爲主，同時運用了一些新的古箏技巧，使得樂曲豐富多彩，聽者能通過這首樂曲的彈奏領略到大山裏四季的變化。
2
古箏《溟山》
表演者：張金雨
《溟山》是由中國音樂學院王中山同志採用湘西地方音樂素材，它描述了大山的幽遠、神祕，以及四季的多彩變化。本曲在演奏技法上有新的突破，尤其是在樂曲中段左手快速彈奏技術淋漓盡致的發揮，是以往傳統箏曲所無法比擬的。
3
竹笛《喜看豐收景》
表演者：葛進旭
《喜看豐收景》是簡廣易七十年代初創作的一首竹笛獨奏曲，中音笛以其獨特的音色與表現力受到廣泛的運用。該曲曾被定爲中國廣播民族樂團優秀保留曲目並多次在海內外演出頗受歡迎。
4
琵琶《狼牙山五壯士》
表演者：範昌州
作曲家呂紹恩創作於二十世紀五十年代末，作者以高度的熱情，獨特的手法，歌頌了五壯士英勇抗日的英雄事蹟。主曲結構嚴謹，形象鮮明，在一定程度上發展了琵琶曲的創作和演奏技術。
5
笛子《鄂爾多斯的春天》
表演者：馬瀟涵
《鄂爾多斯的春天》是根據鄂爾多斯蒙古族音樂素材創作，樂曲明快而富於激情，旋律奔放流暢，特色鮮明，表現鄂爾多斯草原人民的歡慶場面。該曲中具有馬頭琴的某些聲韻，以表現蒙古族特色。
6
薩克斯《格拉格諾夫協奏曲》
表演者：連亞龍
音樂中含蘊了格拉祖諾夫一生對命運的理解，其中有生命將盡的傷感，對未盡的願望的遺憾，而更多的是那種不屈不撓的抗爭的力量，格拉祖諾夫特有的內在的巨大沖擊力是這首樂曲最感動之處。
7
單簧管《A大調第三樂章》
表演者：韓昊天
這首協奏曲的一大特點是，單簧管獨奏都在一個最能表現這種樂器天鵝絨般的、給人美感的音色的和音高。這天使般的旋律在十八世紀已經被人用過幾十遍，甚至幾百遍，但從未用得如此出神入化，難以言傳。
8
薩克斯《拉提那他》
表演者：趙勃陽
《拉提那他幻想曲》是許多演奏家在音樂會上喜愛演奏的作品之一。這是一首具有西班牙舞曲風格的非常熱烈、歡快、活潑的樂曲。
9
古箏《汨羅江上》
表演者：劉藝萱
古箏曲《汨羅江上》是描述中國人民爲了紀念這偉大的世界文化名人屈原而創作的。以湖南民族民間音樂素材創作的《汨羅江上》,表現出了不同凡響的藝術特徵。
10
鋼琴《貝多芬第一樂章》
表演者：陳娟
這個樂章的第一主題本身就帶有抒情性，第二主題帶有田園風味，由鋼琴表情花紋作裝飾。其發展部以一些不安寧的下行音階進行爲基礎，其中也有一些抒情段落。再現部有所壓縮，但更富表情。
11
單簧管《自有射手幻想曲》
表演者：溫嘉諾
《自由射手幻想曲》是發揮想象力而不遵循傳統曲式的作品，它的特點是無曲形式的變奏，再用復調來發展主題時及想象力所創作的作品。具有即興性質。在曲式上比奏鳴曲更爲自由，作品可以根據一個或幾個主體來創作。
12
鋼琴《月光》
表演者：侯天琦
《月光曲》原名《升C小調鋼琴奏鳴曲》，又名《月光奏鳴曲》，創作於1801年，接近於貝多芬創作的成熟期。在這首樂曲中，我們可以見到這位音樂大師內心上的激動難安與憂鬱、沉重等種種不同的情感。
13
古箏《夜深沉》
表演者：劉子煜
古箏曲《夜深沉》，是王中山先生通過同名的京劇曲牌《夜深沉》改編而成，通過古箏與大鼓的對話，着力表現了霸王別姬中的場景，感傷而不失犀利，使古箏的迷人魅力得以充分的展現，聽來別有一番意味。
藝展丰采合影
❒ 總結
2018年11月1號晚上8點，本次器樂部組織的第七期藝展丰采彙報演出圓滿結束。演出結束後，器樂部負責人周超校長在本次彙報演出完畢後進行總結髮言，對節目做了逐一點評，並對同學們的精彩表現給予鼓勵和肯定。在會上週校長特地強調了聯考注意事項，分析了聯考時的各種意外情況，囑咐學生們在日後的練琴中要儘可能的預防意外的發生（如需及時檢查樂器有無損壞），提前做好備案。
END
