职业电竞如何影视化？《终极高手》第二季用专业性、娱乐性与IP化找到答案

原标题：职业电竞如何影视化？《终极高手》第二季用专业性、娱乐性与IP化找到答案

电子竞技，是一批人的心头挚爱，也是另一部分人的困惑所在。

随着国家和市场的重视，电竞成为了2022年杭州亚运会的正式比赛项目。专业人才的培养随即展开，中国传媒大学等专业院校已经率先开设电竞专业。而职业电竞选手中的梦泪、无痕、猫神等也凭借在“王者荣耀”中的出色表现成为了一代人的偶像。短短几年间，电竞有了关注度、专业化培养和破圈的可能。

然而，如何让电竞更能走进“寻常百姓家”，被大众所理解呢？腾讯视频《终极高手》尝试用综艺节目解读电竞。第一季播出时，总播放量破4亿，用户评价9.3分。

与此同时，从节目中脱颖而出的气势和麟羽轩，实现了自己的梦想，成功加入了职业电竞团队，逐步走上了KPL职业联赛的道路。由此可以看出《终极高手》在电竞产业链上的先锋作用与话语权优势。

昨晚，《终极高手》第二季踏梦而归，比拼之激烈，让观众似乎感受到了职业电竞喷薄而出的热血与激情。

规则激烈、教练严苛、俱乐部实战

专业与情怀共融

电子竞技是一种体育运动，是信息技术与体育的结合体，更是一种在客观环境下人与人之间智力与耐力的比拼。《终极高手》第二季升级赛事，以多维的方式来考察选手的竞技经验和临场反应能力。节目登录腾讯视频后，被网友评价“燃爆、热血、烧起来了”。

节目一改上一季的组内PK模式，让所有的“召唤师”根据自己的意愿选择1V1、3V3、5V5等不同比赛形式新意十足。

由于实力选手的激增，对抗也更具残酷性，即使强悍如KPL早期的五大战边、三路全能的烨（流苏）也无法在1V1中实现一穿三；纵使是颜值感人的美少女战队，但在硝烟暗隐的电竞战场，也不会享受到性别优待；即使并不是胜利方，但闭之在极限情境里的抗压和反杀反应，已成功被一双双慧眼锁定。

为了从更专业的角度来判断选手的潜力，节目还邀请了由梦泪、Gemini、男人哥、拖米和寒夜组成的“高手认证团”来为程潇和杜海涛组建战队提供更加专业的评定。他们身上的标签包含如KPL殿堂级选手、四冠王教练、WCG世界冠军教练、KPL前职业选手、KPL首届冠军主教练，每一位都彰显着其在电竞场上的荣光。

在两位明星经理人杜海涛、程潇的首场表演赛时，梦泪已经犀利地注意到程潇处理装备的细节；面对心仪的选手，寒夜马上邀约；男人哥要求严苛，对于未能全身心投入赛事的选手，直言“注水”……所谓严师方能出高徒，此次高手认证团的加入，让节目的专业性进一步提升。

据悉，随着赛事的进行，选手们还将进入真实的俱乐部训练环节，这种差异化的训练方式，能针对不同选手的优劣势进行定制化的提升和改进，为他们走入职业化阶段蓄势。而不同俱乐部各具特色的风格打法和场景，也让节目的空间和内容得以延展。

所有的外在训练都离不开内心信念的支撑。选手们“送你回家”“打掉你牙齿”“我等着他们挑战我”等桀骜不羁的口号，其实都是他们内心热爱电竞的热血投射；主持人狂人看到“流泪组合”重逢时刻泪撒现场，何尝不是隔空的惺惺相惜；高手认证团的犀利，何尝不是希望选手们从一开始就能认真对待电竞行业。

对于电竞影视化的尝试，《终极高手》第二季始终保持着专业姿态。电竞爱好者们敢于在这里把梦说出口，更为难能可贵的是，在他们为职业化最迷茫的时候，节目的专业比拼和指导已在打开成为“终极高手”的通道。

“下一秒”是反杀还是一血？

多空间转换的竞技悬念

一档职业电竞真人秀，有着悬疑大片的感觉。这种悬念的层层环绕，除了因为竞技本身就充满未知之外，还归功于节目在设置上的独到处理。

峡谷相逢，召唤师们皆有备而来，你永远不知道“下一秒”，究竟是被一血，还是能绝地反杀。

第一组比赛时，老兔子志在必得，他希望能用这一场比赛为年轻选手树立标杆。然而，由于赛前调试设备的疏忽，他没能发挥出最佳水平。反而是“韩国法王”轻雨，在战队被围剿之际临危不乱，在乱军中步步灭敌。战队中唯一一位妹子雯雯，虽然一开始饱受质疑，但她沉稳应对慌乱局面，配合团队制敌致胜，得到了两位两位明星经理人和多位高手认证团成员的认可。

在比赛中忘我呐喊，是一个选手的沉浸深度；在比赛中成为核心，能瞥见个人的主导能力；在团队交战中，永远走在最前线则是其胆量的体现。“我有被动！我有被动！我有被动！”第二组团战中，凯凯的这句呐喊成为了全场最回荡人心的话。团队千钧一发之际，他的呐喊成为了全组人奋力一搏的关键所在，最终胜利突围。

而首期节目最跌宕起伏的一场比赛，莫过于最后一组的Solo车轮战。

元祖级职业选手流苏化身为烨首发出战，一时间全场注意力都在这位昔日的竞技天才身上。烨也着实不负众望，连胜2局。对战浅梦时，双方的节奏都不似之前激烈。在烨的包围下，浅梦3次在绝杀中躲过。当大家以为对峙肯定会以烨的全胜完结时，却不料浅梦剑走偏锋，早在开局前就选择在4级之后以破塔的方式才最终扭转局面。

《终极高手》第二季实现了影视呈现上的极致观赏性、竞技性、娱乐性，让屏幕内外和比赛场上下的人都能紧跟比赛进程，这种多时空的内容转换和悬念感增强了节目的可看度。

营造沉浸感是基础。节目的主舞台，始终以“王者荣耀”游戏页面为背景，模拟峡谷的黄、蓝色光束更增加了游戏的氛围。选手们比赛的桌面也别出心裁的投射出了各自的角色，与真实游戏的流程近乎一致。

此外，节目的空间区分十分讲究。在主舞台上，主理人、选手和高手认证团分座在不同区域，彼此互不干扰，又能让场内外观众清晰了解各自的职能。除了主舞台，选手们都先集中于观战室，既规避掉了60名选手都在主舞台的拥挤局面，又能让所有选手清晰观战，了解彼此的实力。

最为特色的是，《终极高手》第二季始终不忘传播电竞的要义，不仅会让节目内容和竞技场面相互呈现，还为原本只能“自嗨”的竞技内容增加了专业解说，让比赛时的角色表现、重要时间节点和游戏玩法等“知识点”都能被大众理解。

《终极高手》第二季从舞台布局、空间设计到最终的效果呈现，都力求与游戏氛围一致。设计上的用心，让原本短暂的游戏时间，在“下一秒”的无限可能和空间上的转换中，持续吸引着观众和玩家。

综艺娱乐为壳、电竞精神为核

为不甘平庸的年轻人缔造冲击梦想的“高光舞台”

事实上《终极高手》的价值绝不仅仅局限于燃并热血的观赏体验、综艺垂直品类的IP升级，以及所谓的商业价值输出，其所具备的产业价值、社会价值同样值得探讨。

首先，《终极高手》成功让电子竞技“出圈”。

曾经，电竞一直被视为小众圈层文化，也一直渴望“出圈”，但始终没有找到一种适当的方式。《终极高手》则以综艺为壳、电竞为核的“电竞影视化、综艺化”方式，首次实现了职业电竞的完整呈现，不仅让“圈内人”热血沸腾，也让普通观众有了全面了解电竞文化的契机。

在内容层面上，电竞无法轻易被所有人理解。但在精神维度上，《终极高手》挖掘出了竞技精神能产生共鸣的特性并加以放大，让普通观众有了浸入式被感染的体验。

电子竞技，有着自己的一套方法论。如王者荣耀，它人物众多、装备和技能复杂，为赢得胜利还需要战略和配合，要一下子透彻了解它，其实并不容易，《终极高手》恰恰以“全息推介者”的身份出现，充分诠释了电竞的独特之处。节目通过更为考究的影视制作手法，让电竞中的人、事、情得以生动呈现，让电竞有了“出圈”的基础与话语权。

其次，之于“圈内”来讲，《终极高手》打通了KPL出口，为“普通人”提供顺利踏上“职业选手”生涯的绿色通道。

节目以综艺为模式打破了其与职业赛事的体系壁垒，为职业赛事输送新鲜血液的同时，更将从综艺而来的黏性受众成功“引流”到职业赛事。

节目不仅能让尊重和热爱电竞的人能学习“门道”，最为关键的是，它已是链接电竞圈的重要一环。

第一季开播时，正值王者荣耀2018年秋季赛和2019年春季赛间的空档，节目正好补充了时间差，维持着游戏的热度。此外，节目结束后一周，诞生的冠军队伍参加了KPL春季赛事的表演赛，让节目和游戏的关注度无缝对接，也让选手们真正进入到职业赛事当中，继续圆梦。

“让所有梦想都有回响”是《终极高手》的高远旨意所在。在第一季中脱颖而出的麟羽轩，在团队选拔时干掉大神Tattoo，并一步步成为团队核心。在节目结束后，得以顺利签约专业俱乐部，并参加了KPL。如何从普通玩家到专业竞技运动员？《终极高手》成为了一个能提供平台、方法和渠道的IP。当然更重要的是，节目为那些不甘平庸的年轻人创造了一个向职业选手冲击、实现梦想的“高光舞台”。