中国的动漫与动漫电影相较于其他一些国家的起步较晚，但这并不阻碍我们创造了许多优秀的脍炙人口的动漫艺术作品。大量优秀经典的动漫作品涌现为中国动漫产业的发展增添了生机与光彩，其中尤为深入人心的当属动漫中具有本土化特征的形象塑造。这些具有鲜明特色的形象塑造成功推进了中国动漫产业的发展，拓宽了中国的动漫市场，使得国漫渐渐在全球动漫艺术格局中能够占有一席之地。

一、正面形象——立足传统，弘扬中国精神

1.勇敢顽强的牺牲精神

中国动画的初步发展时期为上世纪五六十年代，这段时期也是中国动画稳定发展的黄金时期。在此之前，国内已经出现了《大闹画室》《骆驼献舞》等动画作品，并完成了对中国动画的一个初步探索，随即迎来了动画发展的黄金年代。上世纪五六十年代，中国正处于社会主义的探索阶段，社会的中流砥柱是广大勤劳勇敢的劳动人民，因此许多歌颂反映劳动人民以及劳动生活的动画作品也应运而生。《草原英雄小姐妹》是这一时期动画的代表作品之一，它改编自一个真实的故事，讲述了两位蒙古族少女为保护集体财产与恶劣的暴风雪天气做斗争，抢救公社羊群，主动奉献与牺牲自我的英雄事迹。《草原英雄小姐妹》主要对这对姐妹进行人物刻画，表现其为了众人的利益愿意牺牲个人利益，不畏严寒与艰苦，积极为集体奋斗的一系列人物动作，反映出在社会主义探索时期广大劳动人民强烈的集体荣誉感与不畏艰辛，艰苦奋斗的精神。动画所传达的精神具有强烈的中国特色与时代特征，直至今日依然感动温暖着亿万民众。动画《神笔》中，马良是一个酷爱画画的少年，他的家境贫穷，连一只画笔也很难负担得起，但这也没能阻挡他练习画画的决心。没有条件便创造条件，他时常在放牛时拿起路边的树枝或废弃的木炭就地练习画画。一位老神仙被马良的质朴与坚持感动，决定送给他一支神奇的画笔。马良在获得这支神笔后他没有为了自己的私欲而占有它，反而是帮助穷困的老百姓，为广大劳动人民作画，极具集体主义精神。

2.坚定信念与正义凛然

时间转入八十年代，中国正式进入了改革开放时期，这是一个万物生长充满机遇的年代，人人都怀揣着坚定的理想与信念。因此，同一时期创作的动画作品也开始具有这个时代独有的气质，动画人物形象开始变得多元，呈现的主题也开始变得丰富，富有活力与生机。《葫芦兄弟》是这一时期的经典代表作，直到今日它仍然深受大众的喜爱。相较于之前动画作品中单一的英雄形象它所呈现出的人物更为丰富。《葫芦兄弟》的英雄形象是七个葫芦娃，尽管他们在外形上有着明显的共同特征，他们每个人的本领却不尽相同，七人之间相互辅助相互包融，在面对邪恶的蛇精和蝎子精时，七人常常将力量融合在一起使得邪恶的力量节节败退。蛇精与蝎子精在向葫芦兄弟发起进攻前常常会做一个看似周密的计划，但他们的愿望总是会落空，面对强劲的敌人他们有时也会放弃自己的进攻，这体现了邪恶力量的软弱性。无论邪恶的力量多么强大，正义的力量终将会把它打败。葫芦兄弟之间有着坚定的信念，他们从不畏惧对手的强大，总是迎难而上不会轻易退缩。《葫芦兄弟》强调了中华民族自古以来的团结精神以及邪不胜正的价值观，它在形象塑造方面比之早期的动画作品层次更为丰富，个体之间既有的显著特征与区别，又能够通过外形相似性的设计将其融合，使他们成为一个更为强大的整体。

无论是早期对于动画艺术作品的初步探索，还是到后来的稳步发展与改革开放时期注入新的活力因素，中国的动画一直深深扎根于优秀的传统文化，它们有的取材于真实感人的英雄事迹，有的改编自古老的神话传说，这些题材都有着一个共同特点——它们凝聚着中国数千年传承下来的伟大民族精神。动画作品致力于弘扬独特的中国精神，这些精神不属于特定的某个时期，它既具有时代特征，又随着时代的不断变化而丰富发展。因此，虽然有许多动画作品距离当代生活已有些年岁，但它们仍是被大众所津津乐道的上乘佳作，它们被赋予了优秀的民族精神，因而总是能够时看时新。

二、反派角色——塑造人物的另一途径

中国动画作品塑造了许多英雄人物形象，创作者通过人物的行动台词等正面塑造出人物的英雄性，同样地，反派角色在艺术作品中的力量也不容忽视，它是又一凸显人物英雄性的重要途径。在早期动画作品中，反派角色也正面角色之间的对比与冲突并不强烈，创作者常常赋予反派角色以滑稽行为与造型，削弱其邪恶性，但同时也强调了他们的脆弱性，以及为作品增添趣味。《神笔》中的皇帝十分贪婪，他有着肥胖的身体和圆滚的肚子，在面对金钱时会两眼放光，实际生活中的皇帝显然不会如此，创作者通过强调反派角色的某一特征并将其夸张化，在增添趣味性的同时也达到教化作用——透过这一皇帝庸俗贪婪的形象，我们可以看到封建社会中统治阶级的唯利是图以及对民众的压迫。

而到了八九十年代，中国进入改革开放时期，政治经济逐渐发展，人们对于文化的需求也相应有了变化。这一时期的动画更加强调情节的跌宕起伏与引人入胜，因而反派角色与正面角色之间的冲突斗争变得更为激烈，从而使得正面角色与反派角色都变得更为丰富立体。动画影片《阿凡提》中对于英雄人物的塑造从外形上突破了传统英雄人物的模式，它不同于葫芦兄弟正直凛然的外表，取而代之的是细瘦的身材与两撇滑稽具有代表性的胡子，但这样的塑造并没有使他的英雄性有所削弱，因为影片中他与邪恶脆弱势力之间的冲突十分尖锐。影片中愚蠢的国王与贪婪的财主巴依不断对阿凡提以及周围民众进行强烈的压迫与剥削，但阿凡提都用他过人的智慧将其化解，令人在感到大快人心的同时也不禁让人赞叹他的智慧与幽默。这一时期的反派角色更加具有娱乐性，在编排情节、吸引观众方面起着重要的作用，同时也让与此对立的正面角色形象塑造得更为立体多面，不再单一的强调某种精神，赋予英雄人物智慧与幽默甚至有时带有捉弄反派角色的性质，使得人物层次更为丰富。

直到今天，中国越来越多的动画影片选择了弱化反派角色，甚至是去掉绝对反派的意义，即影片中并没有明确的反派角色，只通过英雄主人公与环境以及自身内心的对抗，从而使英雄主人公获得自我的蜕变与成长。在这一类动画影片中，反派俨然不再是一个人物角色，它正是主人公与之抗衡的环境，甚至就是主人公自己本身。去绝对反派使得英雄主人公不得不一次又一次地与自我内心和外部环境作斗争，这使得主人公的英雄性从某一层面来说具有了普遍性——也许我们每个人都会面临着与主人公相同的问题，我们将如何应对，该如何思考？这样的人物形象塑造使得观众们更易产生共鸣。如于2019年上映的动画影片《哪咤之魔童降世》，它颠覆了传统英雄人物中哪咤的形象。于影片中的广大老百姓而言，最具有反派性质的即主人公哪咤本身，但他拥有强大的能量以及坚强善良的品质，这分明是一个英雄人物该具备的特质，因而他的人物形象具有了两面性，他如何与自我和环境抗争，能否获得最终的自我成长成为了观众对于影片的思考，也成为了观众对于自身的思考。

目前世界的经济与文化正处于高度全球化的进程中，这使得中国动漫产业发展对自身有了新的探索与思考，显然我们已经做出了一些抉择——根植于优秀的中国传统文化，把握住民族精神的精髓使动漫形象具有鲜明的民族性，不在全球化进程的浪潮中迷失自我；同时赋予动画人物形象新的创作形式，通过对反派角色的刻画及去绝对反派式的处理，挖掘出英雄人物内心中更为深层、本质的一面，从而激起观众们的共情与思考，由此我们才能够为中国的动漫艺术注入活力与生机，使其富有艺术创造力与时代特征。

作者：王祎梦

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