在參加《我是歌手第四季》之前，很多人對於臺灣歌手徐佳瑩的名字相當陌生，但是當《身騎白馬》、《失落沙洲》等歌曲的旋律響起時，熟悉的感覺則會油然而生。在2016年，徐佳瑩以一首《一無所有》受到大衆的喜愛，沒有想到的是憑藉這首歌曲她竟然能夠一路過關斬，獲得總決賽的六強席位。

在今年的《歌手··當打之年》中，徐佳瑩再次作爲首發歌手進入觀衆的視野，進入氛圍雖然不算快，前三輪就把第四、第五、第六的名次拿了個遍，但從第四期她終於獲得了第一名的成績，之後在第五期獲得第五，第六期第六名，但第七、八期兩次第二名、第九期重回第一寶座預示着她已然是本屆歌手舞臺上最耀眼的巨星。

儘管500位大衆評審一直處於風口浪尖，很多人也提出了各種質疑，但我們不能用小概率事件來否定個人的努力，徐佳瑩能取得這樣的成績背後必然有其可取之處，在很多人眼中，她已經與周深、華晨宇開始了冠軍寶座的競爭。

01、唱作俱佳的徐佳瑩內心住着一個純真的精靈

1984年，徐佳瑩出生在臺灣花蓮縣的一個傳統家庭，父親是一名軍人，母親是一位老師，一家六口深受父母的影響，徐佳瑩的哥哥和弟弟像父親一樣選擇了報考軍校，徐佳瑩和姐姐則按照母親的想法報考了護理專業。徐佳瑩經過7年的學習終於如願以償進入了醫院成爲了一名護士。

護士工作不是一件輕鬆的差事，徐佳瑩上班之後發現很多書本的知識根本用不上，每天焦躁不安惶惶終日，不過良好的家境還是讓她從小接觸到了音樂，小學開始學習鋼琴，並在1997年國中時獲得學校歌唱比賽的第二名，可以說音樂是一直伴隨着她成長的“利器”，具有撫慰人心的作用。

當沉重的工作壓力撲面而來時，徐佳瑩選擇用音樂來舒緩自己的心情，將創作的歌曲發佈到了網上，沒想到這一無心之舉竟然得到了留言“期待你的下一首歌曲”。徐佳瑩一下子激情被點燃，將所有的業餘時間都用來搞創作，半年之後，徐佳瑩覺得自己的生命再也無法離開音樂，於是在沒有徵求父母同意的情況下，果斷直接辭掉了“鐵飯碗”護士工作，隨後告知了父母“請給我半年時間，我只想按照我的意願離開一次，做自己想做的事情”。

父母像所有關心自己孩子的父母一樣在萬般無奈之下同意了徐佳瑩的要求，這時的徐佳瑩迎來了人生中的第一次機遇：第三屆《超級星光大道》。那時的蕭敬騰已經因爲第一屆的踢館賽而出道，胡夏也將在三年之後獲得《超級星光大道》的冠軍，一切都因爲這檔選秀節目使人物發生了不同程度的交集。

當《身騎白馬》歌曲亮相時，所有人都驚呆了，滿分歌曲就此誕生，臺灣金牌製作人王偉忠說“我闖蕩江湖30多年，沒看到過這樣的女生”，而在奪冠之後，黃韻玲表達了對她的祝福“我期待看到下一個陳綺貞”。

三百萬臺幣的獎勵對於一位24歲的姑娘來說如一筆橫財降臨，她不僅給爸爸買了單車，自己還開了一個炸雞店，之後很多觀衆稱呼她爲“雞排公主”，她現在的稱呼“lala”來源於小學時的一段趣事，當時剛上學，有位同學對她說“我可以叫你拉拉嗎？你長的好像拉布拉多犬啊”，隨後這個稱呼如影隨形地跟着她十幾年，她也坦然接受了。

徐佳瑩天性開朗，雖然長相身材不是最棒的一位，但她卻用才華撐起了自的夢想，所有的歌曲她都親力親爲，從編曲到作詞再到演唱，似乎只有自己演唱才能夠表達創作時的心態和意境。

對於愛情，徐佳瑩也同樣如此，在比賽時，他遇到了一位參賽男生的表白，善良的徐佳瑩竟然不知道如何面對，最後在猶猶豫豫下竟然同意了。而在相處過程時，這位男生突然有天告訴她“我想去流浪，一個人去”，徐佳瑩知道這份感情變淡了，毫不猶豫地選擇了分手，之後很長一段時間時間一直流淚傷心，只能通過不間斷的工作來化解憂傷。

他的這段經歷與華晨宇唱《我們》時的心境何其相似啊，青春是一碗烈酒，嘗過才知酒濃，換成花花的說法就是“誰還不是沒有點故事的同學呢”，當然，現在的徐佳瑩已經結婚，但那段經歷對於花季少女來說就是命運最好的安排，知道未來的道路和想要的生活。

心靈的純淨是徐佳瑩人生最爲重要的標籤，愛要愛得坦蕩，做人要做的瀟灑，她將這種態度同樣用在了對音樂的體悟之上。外表的安安靜靜並不代表內心不會激情四射，《歌手·當打之年》中她總是用溫潤如水的外表掩蓋那顆狂野激情的內心。流淌出的每一句歌曲卻又極富意境，濃縮着心路歷程的心酸和坎坷。對於一個歌者而言，經歷纔是人生道路上最寶貴的財富，縱觀本季參賽歌手，每個人的經歷都能寫成一本書，這其實也是節目好看的原因之一。

徐佳瑩擅長於情歌，她把音樂作爲治癒心靈的一種武器，沉浸其中化解憂傷，排遣抑鬱，這也賦予了她從容與淡定。蕭敬騰的母親也是花蓮縣人，所以蕭敬騰和徐佳瑩有種脫不開的親近感，更爲重要的，他們的靈魂深處都住着一個歌唱的精靈，一直指引他們在事業上高歌猛進。

02、徐佳瑩具備“當打”的概念和元素，多變的創作風格如虎添翼

《歌手·當打之年》名稱從最早的《我是歌手》到《歌手2017》《歌手2018》、《歌手2019》，再到現在的“當打之年”，我們能發現除了歌手陣容的變化和賽制的不斷翻新外，更爲重要的其實就是歌曲風格的多元化，從早期的翻唱開始，編曲的不斷更新再到如今全能創作型歌手的比比皆是。我們發現華語流行音樂的範圍在擴大，各種風格的音樂琳琅滿目，不過要想出精品，仍然需要在深度上挖掘，這比拼的就是上面提到的每個人的閱歷和理解力。

從首發陣容上來說，基本上所有歌手都具有創作能力，周深的空靈，毛不易的深沉，袁婭維的深情，黃宵雲的活力，蕭敬騰的老練，Misia的靈動，華晨宇的動感，徐佳瑩的感性，每一位歌手都是實力與氣質並存，才華與外貌雙修的頂尖級歌者，他們在用心靈唱歌，而不僅僅擁有華麗的“皮囊”。

在這些人之中，徐佳瑩似乎並不佔優勢，從她初次的《一樣的月光》可以看出，觀衆們更喜歡個性張揚與聲音甜美的花花和周深。與傳統意義上的“大嗓門”相比，徐佳瑩是比較喫虧的，但是“當打”的概念並不單純在於比拼音量，而在於感情、技巧、元素等多個維度。這時候考驗歌手的就不僅僅在於演唱，還在於選歌和編曲了，恰好這兩項徐佳瑩都有優勢。

其實對於蕭敬騰、華晨宇、毛不易等選秀出身的歌手來說，選歌應該是家常便飯，畢竟每個人成名作一堆，從來不缺能唱的歌曲。同樣一首歌，不同的人來唱感覺截然不同，徐佳瑩前幾期的失利在於沒有新鮮元素的融入，但在第四期時她選擇了突破，《我還年輕，我還年輕》融入動感、時尚風格，光憑旋律就足夠抓住觀衆的心，如果說改編算是中游的話，她的形象差異和風格轉變則屬於頂尖。

相比於始終處於頂級的華晨宇和周深來說，徐佳瑩贏在了變化，花花與左立彈唱的《荒野魂鬥羅》風格鮮明，《無問》則把周深深情的元素和盤托出。但相比於他們的穩定，徐佳瑩的印象改變是極其抓人眼球的。

當花花改變了躁動的唱法，開始在第五期演唱深情的《我們》時，同樣是反差讓他獲得冠軍，周深演唱《Monsters》時也融入來了靈魂與動感，完全不同的曲風和演繹讓他獲得了亞軍，這些都是“當打之年”的應有之義。全力以赴地向前衝，選擇最能表達當下心境的歌曲成爲《歌手》最具看點的魅力所在，此時，徐佳瑩的改編歌曲策略取得了奇效，無論是伍佰的《Last Dance》王菲的《半途而廢》還是《大藝術家》，徐佳瑩在編曲上都創作出了屬於她獨有的風格和氣場，這對於她的表演來說如虎添翼，獲得好成績也理所當然。

03、歌手看中臨場發揮，徐佳瑩敢於突破的性格讓她勇者無敵

從第一季《歌手》開始，我們體會到了現場演唱的重要性，原來歌手也分狀態，如果狀態不好會嚴重影響到表演乃至演唱。

從目前九期節目來看，最穩定歌手莫過於MISIA、華晨宇、周深和徐佳瑩，MISIA的波動相對較大，《後來》、《秋意濃》翻唱原版歌曲《騎在銀龍的背上》和《不要走》一個獲得第五名，一個獲得第一名，可以看出觀衆們對於歌曲的認知程度不同，結果可能天差地別。

花花一直都在忠於自我，所唱歌曲已經達到了哲學的層面，探討人與自然、生存與死亡的問題，從深度來說，儘管沒有始終保持第一，但他在傳遞精神、表達思想上無疑是所有人之中最好，放棄成績追求內心的安定，這纔是一位歌者真正的實力與擔當。

周深每次都會給觀衆帶來不同的感受，《達拉崩吧》基本上唱出了一個神經質能夠達到的最高境界，我聽了幾遍之後已經被徹底洗腦了，尤其是在杜比音響的效果下，空靈的嗓音配合花槍女高音的唱法，多元化的改編方式總能讓人眼前一亮，乾淨是他的標籤，與奇襲的胡夏相比，周深在歌曲選擇上勇於突破，讓我們看到了與印象中截然不同的“頑皮少年”。如果讓我投票，我想周深理所當然應該奪冠。

徐佳瑩的成績並不亞於以上幾人，細細品味究竟是什麼原因讓她始終保持如此穩定？我想一個關鍵因素就是突破自我。蕭敬騰是一個很好的對比案例，本來蕭敬騰的嗓音條件是這些歌手之中辨識度最高的，但他的唱法越來越油膩，雖然一樣的忠於自我，但觀衆們不知道他究竟要表達什麼思想，從重搖滾風到輕爵士風，他基本上嘗試了個遍，這也讓他的成績始終徘徊在中下游。

徐佳瑩卻與之構成了鮮明的差異，名氣不大、作品響亮成爲她的標籤，《What A Wonderful World》被很多人翻唱過，但在徐佳瑩口中卻變成了綠樹紅花的清澈天地，一個情歌女王通過情感的共鳴塑造了一個美麗新世界，唱法新穎，耳目一新。《半途而廢》完全脫離了王菲的原版，將奮進的旋律融入多端的變化之中，無愧於金曲歌后的美譽。

徐佳瑩外表甜美，內心堅強，這與她忠於內心敢於突破不無關係，真正的歌者就要爲內心而唱，《歌手》的舞臺如果缺少徐佳瑩這樣的靈魂歌者可能會失色很多，幸好我們有各種類型的歌手，讓這檔綜藝節目有了不同的元素和亮點。