原创 同居、疯癫、割耳他是影响了梵高一生的男人,最后却老死不相往来
摘要:梵高 and 高更。35岁的梵高与40岁的高更。
同居、疯癫、割耳他是影响了梵高一生的男人,最后却老死不相往来
BYART艺术 2019-04-25 17:09
生活没有八卦
就像吃菜不放盐巴
但凡从别人身上嗅到一丝丝
恋爱的酸腐气或是社会主义兄弟情
就很容易兴奋到变形
▲卡拉瓦乔《丘比特的胜利》局部
在各路CP大行其道的年代
谁还没锁过几对CP呢?
毕竟 磕CP一时爽
一直磕一直爽啊!
▲拉斐尔《嘉拉提亚的凯旋》局部
不过呢
对于白蚁君来说光磕娱乐圈的CP
那是万万不够的~
要知道 我们艺术圈的CP
一拉那也是一大把!
浪漫天才小疯子 X 高冷骄傲穷画家
两个时运不济的天才画家
在重重困境中相遇相知
他们看星星看月亮聊画画聊人生
......
是不是想想就很激动?
▲左图:梵高 右图:高更
他们不是别人
正是艺术史上的两位巨匠
梵高 and 高更
1887年的秋天
35岁的梵高与40岁的高更
在一次偶然的机遇下相识了
▲梵高(左三)与高更(右) 1887
虽然是一场短暂的见面
可强烈的艺术情怀还是让他们
一见如故 惺惺相惜
▲左图:梵高《自画像》 右图:高更《自画像》
其实 在这场相遇之前
高更与梵高都纷纷陷入了
各自的生命低谷
高更为了艺术背井离乡无法兼顾家庭
常常自责绝望得想要一死了之
梵高则与妓女西恩刚刚分手
他的狂热、梦想全盘幻灭
▲梵高《矿工们》
他们同样的颓废无所
却对艺术充满热情
在对方的绝望中他们看到了自己的身影
这种灵魂的共鸣
让他们迅速激荡出了惊人的火花
(白蚁君:灵魂伴侣,听着好激动呀~)
▲高更《欧斯尼村庄的入口》
分别之后的两人也一直保持着书信的往来
梵高打从心底的欣赏高更的艺术
认为他的画作“极其富有诗意”
(白蚁君:谁让你之前都画灰不溜秋的)
毫不夸张的说 高更的出现
点亮了梵高世界中的色彩
也帮助他建立了鲜明的个人风格
遇见高更前的梵高是这样的
▼
▲梵高《晚钟》
遇见高更后的梵高
▼
▲梵高《夜晚露天咖啡座》
早期的梵高总是偏重红灰黑色
给人一种压抑沉稳的感觉
再看看这瞬间明亮的笔调色彩
高更就是梵高的小天使无疑了!
1888年
梵高来到法国南部的小镇阿尔勒
准备在这片青天碧海的南国
一展自己的艺术热情
同时他也在书信里一再的
邀请高更来阿尔勒同住
完成他们的艺术梦想
(梵高还管吃管住管路费,超级贴心了)
▲梵高《自画像》
软磨硬泡之下 高更最终答应了这一邀请
一想到长久煎熬的孤独感即将打破
梵高的心里就无比灿烂
他热情地为高更置办居所
并把这一切用画笔记录了下来
▲梵高《梵高在阿尔的房子 (黄房子)》
梵高梦想中他与高更的"未来画室"
这张《房间》就是梵高布置的新房
他选用了大量的暖色调
让整个房间看起来温暖又清爽
或许 这里就是梵高梦中的“家”吧
▲梵高《房间》
除此之外
苦于等待的梵高
还给高更寄去了他的自画像
他把自己送给高更
并比喻为日本僧侣献给永生之佛
(当时梵高正好在看日本文学方面的书)
▲梵高《自画像》
很快的 高更也寄来了他的自画像
在互寄作品的过程中
两个人的创作碰撞出了巨大火花
很多优秀的作品都诞生在这一时期
▲高更《被抛弃的人》
梵高为高更画了《向日葵》
(没错就是那个经典系列的向日葵)
他要把这南方阳光下的盛艳之花
送给高更作为迎接他到来的礼物
(白蚁君:这甜蜜的感觉是怎么回事)
▲梵高《向日葵》
这迸发着生命热烈的向日葵
象征着梵高心中最纯粹的热情与爱
(白蚁君:但是太过纯粹的感情往往都...)
他把自己画的向日葵挂在墙上
静静等待着高更到来
▲梵高《向日葵》
来到阿尔勒后的高更
一下火车就被咖啡店的老板认出
原来这是因为梵高
早早的就在镇上宣传高更的画作
人虽未到 却早已名声四起
▲高更《画向日葵的人》
画像中的梵高正在专心的创作着向日葵
梵高至纯的诚意感动了高更
他很快也为梵高创作了一张画像
两人的神仙同居也就此开始
他们一起生活一起创作
吃同样的餐厅
画相同主题的作品
▲梵高《夜间咖啡屋》
▲高更《夜间咖啡屋》
就连对方坐过的椅子
都能成为他们画画的内容
(白蚁君:一张椅子都要画?
这是什么神仙友情)
▲梵高《高更的椅子》
▲高更《梵高的椅子》
意趣相投的两人
甚至还共同合画了一副作品
《阿尔勒的舞厅》
画作中晃眼的金黄色块
与诡异的靛蓝色块相互碰撞
在这强烈的反差间
烘托出一种奇异迷幻的美妙
▲高更 梵高《阿尔勒的舞厅》
但好景不长
这段同居却在62天后宣告终结
高更性格中的冷静压抑
与梵高的激情纯粹针芒相对
他们之间的摩擦也越来越大
▲梵高 《落日下的深秋》
梵高的用色极致明亮纯粹,但这却也是他的偏执
▲高更 《海边田地》
相比之下高更作品总是流露出一丝压抑的深沉
忍受不了偏执疯癫的梵高
高更几度想要离开
却又在梵高一次次的挽留中再度留下
(好像小情侣吵架哦)
慢慢的这种挽留也越发激烈
梵高恳求、哄骗、咒骂、威胁甚至哭泣
(其实当时的梵高精神已经不太正常)
▲梵高《加歇医生》
在又一次的争吵过后
负气的高更游荡在阿尔勒的街头
一阵急促的脚步声突然响起
梵高竟然握着一把剃刀
向自己冲来
惊恐的高更落荒而逃
再也不敢回到两人的“家”里
就是在这样一个绝望的夜晚
梵高割下了自己的耳朵
▲梵高《割掉耳朵后的自画像》
而高更也无法承受巨大的心理压力
给梵高的弟弟写完信后
选择了离开
从那之后 人们都说梵高疯了
他住进了精神病院疗养
同时也不忘疯狂的作画
▲梵高《播种者》
梵高与高更虽不再见面
却仍旧通信交流彼此的作品
那些过往的不愉快似乎被两人遗忘
更多的是在信件中鼓励对方
▲梵高《播种者》
据称梵高在一年的时间里画了200多幅画
大地、麦田、星空都成了他作画的对象
▲梵高《星夜》
梵高通过创作的形式
将他的生命带到绝美的巅峰
但这也恰恰是精神崩溃的末日
▲梵高《奥维尔教堂》,那重而扭曲的笔画、厚厚的颜色可以看出他十分强烈、几乎疯狂的内心感受
1890年7月27日
在奥维的麦田里
梵高举枪自尽
▲梵高《乌鸦群飞的麦田》,这是他自杀前夕的创作
高更没有参加他的葬礼
而是远渡大洋
去了南太平洋的塔西提
在原始的土著文化中找寻本真的美学
▲高更《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》
也许有人会觉得高更太过绝情
但白蚁君觉得
人与人之间的感情
无法用简单的对错衡量
▲高更 《三个大溪地人》
梵高极度纯粹的炙热
灼伤了高更使其逃离
但他也同样温暖了高更的后半生
让他在原始的部落中看到了生命的热情
▲高更《玛塔姆》
他们都成为彼此生命中
浓墨重彩的一笔
梵高逝世11年后,高更在大溪地绘制了一幅与旧友相关的作品,名为《扶手椅上的向日葵》
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