摘要:梵高 and 高更。35歲的梵高與40歲的高更。

同居、瘋癲、割耳他是影響了梵高一生的男人,最後卻老死不相往來

BYART藝術 2019-04-25 17:09

生活沒有八卦

就像喫菜不放鹽巴

但凡從別人身上嗅到一絲絲

戀愛的酸腐氣或是社會主義兄弟情

就很容易興奮到變形

▲卡拉瓦喬《丘比特的勝利》局部

在各路CP大行其道的年代

誰還沒鎖過幾對CP呢?

畢竟 磕CP一時爽

一直磕一直爽啊!

▲拉斐爾《嘉拉提亞的凱旋》局部

不過呢

對於白蟻君來說光磕娛樂圈的CP

那是萬萬不夠的~

要知道 我們藝術圈的CP

一拉那也是一大把!

浪漫天才小瘋子 X 高冷驕傲窮畫家

兩個時運不濟的天才畫家

在重重困境中相遇相知

他們看星星看月亮聊畫畫聊人生

......

是不是想想就很激動?

▲左圖:梵高 右圖:高更

他們不是別人

正是藝術史上的兩位巨匠

梵高 and 高更

1887年的秋天

35歲的梵高與40歲的高更

在一次偶然的機遇下相識了

▲梵高(左三)與高更(右) 1887

雖然是一場短暫的見面

可強烈的藝術情懷還是讓他們

一見如故 惺惺相惜

▲左圖:梵高《自畫像》 右圖:高更《自畫像》

其實 在這場相遇之前

高更與梵高都紛紛陷入了

各自的生命低谷

高更爲了藝術背井離鄉無法兼顧家庭

常常自責絕望得想要一死了之

梵高則與妓女西恩剛剛分手

他的狂熱、夢想全盤幻滅

▲梵高《礦工們》

他們同樣的頹廢無所

卻對藝術充滿熱情

在對方的絕望中他們看到了自己的身影

這種靈魂的共鳴

讓他們迅速激盪出了驚人的火花

(白蟻君:靈魂伴侶,聽着好激動呀~)

▲高更《歐斯尼村莊的入口》

分別之後的兩人也一直保持着書信的往來

梵高打從心底的欣賞高更的藝術

認爲他的畫作“極其富有詩意”

(白蟻君:誰讓你之前都畫灰不溜秋的)

毫不誇張的說 高更的出現

點亮了梵高世界中的色彩

也幫助他建立了鮮明的個人風格

遇見高更前的梵高是這樣的

▲梵高《晚鐘》

遇見高更後的梵高

▲梵高《夜晚露天咖啡座》

早期的梵高總是偏重紅灰黑色

給人一種壓抑沉穩的感覺

再看看這瞬間明亮的筆調色彩

高更就是梵高的小天使無疑了!

1888年

梵高來到法國南部的小鎮阿爾勒

準備在這片青天碧海的南國

一展自己的藝術熱情

同時他也在書信裏一再的

邀請高更來阿爾勒同住

完成他們的藝術夢想

(梵高還管喫管住管路費,超級貼心了)

▲梵高《自畫像》

軟磨硬泡之下 高更最終答應了這一邀請

一想到長久煎熬的孤獨感即將打破

梵高的心裏就無比燦爛

他熱情地爲高更置辦居所

並把這一切用畫筆記錄了下來

▲梵高《梵高在阿爾的房子 (黃房子)》

梵高夢想中他與高更的"未來畫室"

這張《房間》就是梵高佈置的新房

他選用了大量的暖色調

讓整個房間看起來溫暖又清爽

或許 這裏就是梵高夢中的“家”吧

▲梵高《房間》

除此之外

苦於等待的梵高

還給高更寄去了他的自畫像

他把自己送給高更

並比喻爲日本僧侶獻給永生之佛

(當時梵高正好在看日本文學方面的書)

▲梵高《自畫像》

很快的 高更也寄來了他的自畫像

在互寄作品的過程中

兩個人的創作碰撞出了巨大火花

很多優秀的作品都誕生在這一時期

▲高更《被拋棄的人》

梵高爲高更畫了《向日葵》

(沒錯就是那個經典系列的向日葵)

他要把這南方陽光下的盛豔之花

送給高更作爲迎接他到來的禮物

(白蟻君:這甜蜜的感覺是怎麼回事)

▲梵高《向日葵》

這迸發着生命熱烈的向日葵

象徵着梵高心中最純粹的熱情與愛

(白蟻君:但是太過純粹的感情往往都...)

他把自己畫的向日葵掛在牆上

靜靜等待着高更到來

▲梵高《向日葵》

來到阿爾勒後的高更

一下火車就被咖啡店的老闆認出

原來這是因爲梵高

早早的就在鎮上宣傳高更的畫作

人雖未到 卻早已名聲四起

▲高更《畫向日葵的人》

畫像中的梵高正在專心的創作着向日葵

梵高至純的誠意感動了高更

他很快也爲梵高創作了一張畫像

兩人的神仙同居也就此開始

他們一起生活一起創作

喫同樣的餐廳

畫相同主題的作品

▲梵高《夜間咖啡屋》

▲高更《夜間咖啡屋》

就連對方坐過的椅子

都能成爲他們畫畫的內容

(白蟻君:一張椅子都要畫?

這是什麼神仙友情)

▲梵高《高更的椅子》

▲高更《梵高的椅子》

意趣相投的兩人

甚至還共同合畫了一副作品

《阿爾勒的舞廳》

畫作中晃眼的金黃色塊

與詭異的靛藍色塊相互碰撞

在這強烈的反差間

烘托出一種奇異迷幻的美妙

▲高更 梵高《阿爾勒的舞廳》

但好景不長

這段同居卻在62天后宣告終結

高更性格中的冷靜壓抑

與梵高的激情純粹鍼芒相對

他們之間的摩擦也越來越大

▲梵高 《落日下的深秋》

梵高的用色極致明亮純粹,但這卻也是他的偏執

▲高更 《海邊田地》

相比之下高更作品總是流露出一絲壓抑的深沉

忍受不了偏執瘋癲的梵高

高更幾度想要離開

卻又在梵高一次次的挽留中再度留下

(好像小情侶吵架哦)

慢慢的這種挽留也越發激烈

梵高懇求、哄騙、咒罵、威脅甚至哭泣

(其實當時的梵高精神已經不太正常)

▲梵高《加歇醫生》

在又一次的爭吵過後

負氣的高更遊蕩在阿爾勒的街頭

一陣急促的腳步聲突然響起

梵高竟然握着一把剃刀

向自己衝來

驚恐的高更落荒而逃

再也不敢回到兩人的“家”裏

就是在這樣一個絕望的夜晚

梵高割下了自己的耳朵

▲梵高《割掉耳朵後的自畫像》

而高更也無法承受巨大的心理壓力

給梵高的弟弟寫完信後

選擇了離開

從那之後 人們都說梵高瘋了

他住進了精神病院療養

同時也不忘瘋狂的作畫

▲梵高《播種者》

梵高與高更雖不再見面

卻仍舊通信交流彼此的作品

那些過往的不愉快似乎被兩人遺忘

更多的是在信件中鼓勵對方

▲梵高《播種者》

據稱梵高在一年的時間裏畫了200多幅畫

大地、麥田、星空都成了他作畫的對象

▲梵高《星夜》

梵高通過創作的形式

將他的生命帶到絕美的巔峯

但這也恰恰是精神崩潰的末日

▲梵高《奧維爾教堂》,那重而扭曲的筆畫、厚厚的顏色可以看出他十分強烈、幾乎瘋狂的內心感受

1890年7月27日

在奧維的麥田裏

梵高舉槍自盡

▲梵高《烏鴉羣飛的麥田》,這是他自殺前夕的創作

高更沒有參加他的葬禮

而是遠渡大洋

去了南太平洋的塔西提

在原始的土著文化中找尋本真的美學

▲高更《我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?》

也許有人會覺得高更太過絕情

但白蟻君覺得

人與人之間的感情

無法用簡單的對錯衡量

▲高更 《三個大溪地人》

梵高極度純粹的炙熱

灼傷了高更使其逃離

但他也同樣溫暖了高更的後半生

讓他在原始的部落中看到了生命的熱情

▲高更《瑪塔姆》

他們都成爲彼此生命中

濃墨重彩的一筆

梵高逝世11年後,高更在大溪地繪製了一幅與舊友相關的作品,名爲《扶手椅上的向日葵》

—END—

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