原創 同居、瘋癲、割耳他是影響了梵高一生的男人,最後卻老死不相往來
摘要:梵高 and 高更。35歲的梵高與40歲的高更。
同居、瘋癲、割耳他是影響了梵高一生的男人,最後卻老死不相往來
BYART藝術 2019-04-25 17:09
生活沒有八卦
就像喫菜不放鹽巴
但凡從別人身上嗅到一絲絲
戀愛的酸腐氣或是社會主義兄弟情
就很容易興奮到變形
▲卡拉瓦喬《丘比特的勝利》局部
在各路CP大行其道的年代
誰還沒鎖過幾對CP呢?
畢竟 磕CP一時爽
一直磕一直爽啊!
▲拉斐爾《嘉拉提亞的凱旋》局部
不過呢
對於白蟻君來說光磕娛樂圈的CP
那是萬萬不夠的~
要知道 我們藝術圈的CP
一拉那也是一大把!
浪漫天才小瘋子 X 高冷驕傲窮畫家
兩個時運不濟的天才畫家
在重重困境中相遇相知
他們看星星看月亮聊畫畫聊人生
......
是不是想想就很激動?
▲左圖:梵高 右圖:高更
他們不是別人
正是藝術史上的兩位巨匠
梵高 and 高更
1887年的秋天
35歲的梵高與40歲的高更
在一次偶然的機遇下相識了
▲梵高(左三)與高更(右) 1887
雖然是一場短暫的見面
可強烈的藝術情懷還是讓他們
一見如故 惺惺相惜
▲左圖:梵高《自畫像》 右圖:高更《自畫像》
其實 在這場相遇之前
高更與梵高都紛紛陷入了
各自的生命低谷
高更爲了藝術背井離鄉無法兼顧家庭
常常自責絕望得想要一死了之
梵高則與妓女西恩剛剛分手
他的狂熱、夢想全盤幻滅
▲梵高《礦工們》
他們同樣的頹廢無所
卻對藝術充滿熱情
在對方的絕望中他們看到了自己的身影
這種靈魂的共鳴
讓他們迅速激盪出了驚人的火花
(白蟻君:靈魂伴侶,聽着好激動呀~)
▲高更《歐斯尼村莊的入口》
分別之後的兩人也一直保持着書信的往來
梵高打從心底的欣賞高更的藝術
認爲他的畫作“極其富有詩意”
(白蟻君:誰讓你之前都畫灰不溜秋的)
毫不誇張的說 高更的出現
點亮了梵高世界中的色彩
也幫助他建立了鮮明的個人風格
遇見高更前的梵高是這樣的
▼
▲梵高《晚鐘》
遇見高更後的梵高
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▲梵高《夜晚露天咖啡座》
早期的梵高總是偏重紅灰黑色
給人一種壓抑沉穩的感覺
再看看這瞬間明亮的筆調色彩
高更就是梵高的小天使無疑了!
1888年
梵高來到法國南部的小鎮阿爾勒
準備在這片青天碧海的南國
一展自己的藝術熱情
同時他也在書信裏一再的
邀請高更來阿爾勒同住
完成他們的藝術夢想
(梵高還管喫管住管路費,超級貼心了)
▲梵高《自畫像》
軟磨硬泡之下 高更最終答應了這一邀請
一想到長久煎熬的孤獨感即將打破
梵高的心裏就無比燦爛
他熱情地爲高更置辦居所
並把這一切用畫筆記錄了下來
▲梵高《梵高在阿爾的房子 (黃房子)》
梵高夢想中他與高更的"未來畫室"
這張《房間》就是梵高佈置的新房
他選用了大量的暖色調
讓整個房間看起來溫暖又清爽
或許 這裏就是梵高夢中的“家”吧
▲梵高《房間》
除此之外
苦於等待的梵高
還給高更寄去了他的自畫像
他把自己送給高更
並比喻爲日本僧侶獻給永生之佛
(當時梵高正好在看日本文學方面的書)
▲梵高《自畫像》
很快的 高更也寄來了他的自畫像
在互寄作品的過程中
兩個人的創作碰撞出了巨大火花
很多優秀的作品都誕生在這一時期
▲高更《被拋棄的人》
梵高爲高更畫了《向日葵》
(沒錯就是那個經典系列的向日葵)
他要把這南方陽光下的盛豔之花
送給高更作爲迎接他到來的禮物
(白蟻君:這甜蜜的感覺是怎麼回事)
▲梵高《向日葵》
這迸發着生命熱烈的向日葵
象徵着梵高心中最純粹的熱情與愛
(白蟻君:但是太過純粹的感情往往都...)
他把自己畫的向日葵掛在牆上
靜靜等待着高更到來
▲梵高《向日葵》
來到阿爾勒後的高更
一下火車就被咖啡店的老闆認出
原來這是因爲梵高
早早的就在鎮上宣傳高更的畫作
人雖未到 卻早已名聲四起
▲高更《畫向日葵的人》
畫像中的梵高正在專心的創作着向日葵
梵高至純的誠意感動了高更
他很快也爲梵高創作了一張畫像
兩人的神仙同居也就此開始
他們一起生活一起創作
喫同樣的餐廳
畫相同主題的作品
▲梵高《夜間咖啡屋》
▲高更《夜間咖啡屋》
就連對方坐過的椅子
都能成爲他們畫畫的內容
(白蟻君:一張椅子都要畫?
這是什麼神仙友情)
▲梵高《高更的椅子》
▲高更《梵高的椅子》
意趣相投的兩人
甚至還共同合畫了一副作品
《阿爾勒的舞廳》
畫作中晃眼的金黃色塊
與詭異的靛藍色塊相互碰撞
在這強烈的反差間
烘托出一種奇異迷幻的美妙
▲高更 梵高《阿爾勒的舞廳》
但好景不長
這段同居卻在62天后宣告終結
高更性格中的冷靜壓抑
與梵高的激情純粹鍼芒相對
他們之間的摩擦也越來越大
▲梵高 《落日下的深秋》
梵高的用色極致明亮純粹,但這卻也是他的偏執
▲高更 《海邊田地》
相比之下高更作品總是流露出一絲壓抑的深沉
忍受不了偏執瘋癲的梵高
高更幾度想要離開
卻又在梵高一次次的挽留中再度留下
(好像小情侶吵架哦)
慢慢的這種挽留也越發激烈
梵高懇求、哄騙、咒罵、威脅甚至哭泣
(其實當時的梵高精神已經不太正常)
▲梵高《加歇醫生》
在又一次的爭吵過後
負氣的高更遊蕩在阿爾勒的街頭
一陣急促的腳步聲突然響起
梵高竟然握着一把剃刀
向自己衝來
驚恐的高更落荒而逃
再也不敢回到兩人的“家”裏
就是在這樣一個絕望的夜晚
梵高割下了自己的耳朵
▲梵高《割掉耳朵後的自畫像》
而高更也無法承受巨大的心理壓力
給梵高的弟弟寫完信後
選擇了離開
從那之後 人們都說梵高瘋了
他住進了精神病院療養
同時也不忘瘋狂的作畫
▲梵高《播種者》
梵高與高更雖不再見面
卻仍舊通信交流彼此的作品
那些過往的不愉快似乎被兩人遺忘
更多的是在信件中鼓勵對方
▲梵高《播種者》
據稱梵高在一年的時間裏畫了200多幅畫
大地、麥田、星空都成了他作畫的對象
▲梵高《星夜》
梵高通過創作的形式
將他的生命帶到絕美的巔峯
但這也恰恰是精神崩潰的末日
▲梵高《奧維爾教堂》,那重而扭曲的筆畫、厚厚的顏色可以看出他十分強烈、幾乎瘋狂的內心感受
1890年7月27日
在奧維的麥田裏
梵高舉槍自盡
▲梵高《烏鴉羣飛的麥田》,這是他自殺前夕的創作
高更沒有參加他的葬禮
而是遠渡大洋
去了南太平洋的塔西提
在原始的土著文化中找尋本真的美學
▲高更《我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?》
也許有人會覺得高更太過絕情
但白蟻君覺得
人與人之間的感情
無法用簡單的對錯衡量
▲高更 《三個大溪地人》
梵高極度純粹的炙熱
灼傷了高更使其逃離
但他也同樣溫暖了高更的後半生
讓他在原始的部落中看到了生命的熱情
▲高更《瑪塔姆》
他們都成爲彼此生命中
濃墨重彩的一筆
梵高逝世11年後,高更在大溪地繪製了一幅與舊友相關的作品,名爲《扶手椅上的向日葵》
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