全国性的书法篆刻展，到去年为止，已经举办到第十二届了。现在的入展作品，大多都是这个样子的。

现在入围的作品有什么特点呢？首先，在用笔上，个顶个的属于实力派，细腻且精到，一看就是长时间苦练而成的硬功夫。再者，在很多作品中，我们都能清晰地看到取法古人的痕迹。虽说是在模仿，但同样也是实力的体现。

有些朋友肯定会好奇：十二届国展是这样，那以前的是什么样子呢？

今天，我们就来欣赏一下30年前的书法国展，也就是1985年的第二届。那时候，王冬龄还不写丑书。另外，大家也比较一下，和现在比，那个更好一些呢？

话不多说，我们先上作品。下面这几幅就是当时的入围作品，虽然不多，但也基本能代表当时的书法面貌。和现在的相比，无论是在章法布局上，还是在用笔小技巧上，都朴实简单许多。说好点，不那么花哨；说差点，也没啥特别的。

这些作品好不好？假如抛开那些名头，仅从作品出发的话，我相信，之前的这些作品很难在现在的国展中入围。当然了，当时的这些入围者，很多已经是现在的名家了，所以呢，这种假设是不成立的。

比如说咱们都熟悉的沈鹏老师，在第二届国展上，他也是入围者之一。下面这幅作品就是沈鹏老师当时的入围作品。你别说，就个人风格而言，30年后，沈鹏老师仍没看出有多大的改变，还是我们熟悉的那种样子。

看完沈鹏的，我们再来看看王冬龄老师的。

如果说沈鹏老师没啥改变，王冬龄的变化就有点大了。之前的作品虽然潇洒，但和现在比起来，只能算是中规中矩。比如说类似下面这些，就是王冬龄老师现在的风格，也就是我们比较熟悉的“乱书”。大家评价一下，哪种更好？

了解完上面这两位老师的风采，我们再来欣赏几位咱们比较熟悉的名家，比如欧阳中石、萧娴、王学仲等人。怎么说呢，风格变化也不是很大，还是体现了他们各自的书法特点，至于您喜欢不喜欢，这就要取决于您的审美偏好了。

最后想说的是，几十年前的这些书法名家，虽然在技巧上不能算多出彩，章法上也没有过多的设计，但是呢，每一幅作品都体现了属于自己的味道和审美。或者说，那时的他们，在进行书法创作的时候，还没有收到参展的影响，只是将自己真实的一面表达出来了而已。

现在呢，为了入展，很多作者就开始动脑筋了，甚至开始考虑写成什么样才能成功入围了。出于这种目的写出来的作品，当然精致，同时，也失去了几分真实。

到底什么样的作品才算是好的？30年前和现在比，谁更胜一筹？您又是怎么看的呢？还请在下方说出您的看法。