摘要：以前日本幾乎是沒有現在這種周更的商業電視動畫的，只有廣告裏出現動畫，還有就是劇院播放一些動畫片，60年代，手冢治虫受到美國動畫的啓發，開始大幅度改革動畫的製作流程，節省製作成本，節省製作流程，加速動畫製作的效率，這樣一來，動畫的“數量”上去了，“成本”下來了，就有更多的人願意投入動畫製作，這對於日本動畫產業來說，是至關重要的開門第一部，他創作的日本第一部商業電視動畫《鐵臂阿童木》獲得了極高的收視率，也讓日本國人第一次感受到了國創電視動畫的魅力，爲日本電視動畫的發展打開一扇門。大家都知道，手冢治虫是日本電視動畫的奠基人，他原先是一位很厲害的漫畫家，受到國外動畫作品的影響，開始改革日本國內的動畫，開創了廉價製作電視動畫的模式，然後大家都願意投資電視動畫，纔有了後來日本電視動畫的飛速進步和發展。

前陣子和歸國的曾在日本擔當原畫師的國人朋友喫飯聊動畫圈的事情，談到了很多日本動畫圈的現狀，獲益匪淺。大家都知道，手冢治虫是日本電視動畫的奠基人，他原先是一位很厲害的漫畫家，受到國外動畫作品的影響，開始改革日本國內的動畫，開創了廉價製作電視動畫的模式，然後大家都願意投資電視動畫，纔有了後來日本電視動畫的飛速進步和發展。

不過，很多事情都是兩面的，手冢治虫的理念確實讓更多人願意參與電視動畫的製作，但也有不少處於基層的動畫師叫苦連連。

最近，我這位原畫師朋友就因爲日本動畫業對原畫師太過殘酷，而決定退一步回國發展，之前的文章也詳細介紹過原因這裏就不復述，但是他也提到了，“說到這裏，要怪，還得怪手冢治虫，包括日本很多同行原畫師，也有吐槽過手冢治虫害得原畫價格上不去”。大家可能不清楚了，手冢治虫不是日本動畫的大恩人嗎，那怎麼又得罪了這些最熱愛動畫的畫師了呢？

動畫改革，創造了一個時代

以前日本幾乎是沒有現在這種周更的商業電視動畫的，只有廣告裏出現動畫，還有就是劇院播放一些動畫片，60年代，手冢治虫受到美國動畫的啓發，開始大幅度改革動畫的製作流程，節省製作成本，節省製作流程，加速動畫製作的效率，這樣一來，動畫的“數量”上去了，“成本”下來了，就有更多的人願意投入動畫製作，這對於日本動畫產業來說，是至關重要的開門第一部，他創作的日本第一部商業電視動畫《鐵臂阿童木》獲得了極高的收視率，也讓日本國人第一次感受到了國創電視動畫的魅力，爲日本電視動畫的發展打開一扇門。

不僅如此，手冢治虫還爲動畫的衍生產品的銷售做了很多努力，也就是現在所謂的“周邊”。這一點至關重要，光靠做動畫賺不了很多錢，但是如果能靠衍生品來賺錢，喜歡動畫的人，關注動畫的人都會間接的增多，對樹立一個“產業”來說是很重要的，並且他也是日本最早去實踐的人。

簡單說，手冢治虫對日本動畫的功績很突出，不僅壓低了動畫製作的成本，加快了動畫製作的效率，帶來了與美式動畫不同的表現，還爲產業鏈的形成也很多貢獻，所謂的“產業鏈”，就是上游要有人願意投資，下游有人消費，並且形成良好的循環，才稱得上“產業鏈”，國漫不行，不就是還形不成產業鏈嗎。

但他，還是犯了一些錯誤。

動畫製作的廉價化

手冢治虫簡化了動畫的製作流程，把動畫製作的成本壓得很低，並且也接受了投資人出的超低的價格，這讓投資者們覺得，“做動畫這事情，靠譜，投資少，回報高”的假象，實際上，動畫製作雖然被簡化了，但依然是一個需要衆多勞動力費時費力的勞動，只是勞動的門檻相對被降低了……可能當時的手冢治虫也沒有完全考慮到結果，只是一味的去壓低動畫製作的費用，沒想到，這一壓，這一妥協，真的後患無窮。

誰都沒想到，這製作費一妥協，就20年沒漲了。以前的日本的物價水平就沒這麼高，80年代90年代畫動畫的，拿的那些薪水，至少普通的買房，買車的水平是可以承受的，但是20年後的如今……原畫師的工資居然依然沒漲，別的工作都長了，原畫師依然被剝削在動畫製作的底層……投資動畫的人都賺得盆滿鉢滿了，但畫動畫的人卻窮得買不起車……這就是日本動畫製作業的現狀……投資者都覺得，動畫製作費應該這麼高是理所應當，所以就這麼理所應當了2-30年……沒變過。

越來越多的動畫製作需求

日本動畫製作業遇到的問題還不僅僅是製作費低廉本身的問題，1995年《EVA》之後開始時興的“製作委員會”制度，讓更多的人願意同時投資多部電視動畫，這樣，電視動畫的數量暴增，其實也就是製作需求暴增，到了如今，一年能有280部新的動畫片誕生，日本動畫製作已經是一個極度飽和的狀態，這一步更是反過來壓倒了動畫製作的那些從業者們，也就是，畫動畫的原畫師。

動畫製作壓力越來越大，畫動畫賺的錢卻沒有提升，原畫師卻要面臨不斷加班加點甚至通宵達旦畫畫的勞動壓力，這樣就導致了很多新人，加入動畫行業沒多久，就選擇退出，沒有新生力量願意加入動畫製作界，也意味着日本動畫的光環，會在未來消失殆盡。

期待着行業的洗牌

這樣的問題迫在眉睫，急需業界的洗牌，來挽救動畫製作業。那麼怎麼挽救？我的原畫師朋友是這麼認爲的，降低動畫的總產量，產量下來了，製作壓力下來了，製作現場不再像現在這麼緊張了，作品質量也提高了，纔是動畫公司健康的發展未來，但現在，製作壓力太高，資方都是想靠作品的產量多來賺錢，一些動畫製作公司也只能靠提升產量（賺那個製作費）來活命，產量過高，產能跟不上，質量也就跟不上，惡性循環，降低產能後，可以有效減輕現在這個格局，動畫質量也可以獲得提升。

到底是不是手冢的錯？

說到頭，我覺得手冢治虫，還是功大於過的，而且當時那個價格，還沒有低到“喫不起飯”，但他也沒想到這個勢頭一發就不可收拾，到了現在原畫師都喫不起飯的格局……而且再退一步，如果沒有當時資方的那種“小投資大回報”的誤會，也沒有後來越來越多的人一起把日本電視動畫行業做多，甚至可能也就形不成所謂的“產業”了。

但是，無論是不是手冢的錯，目前解決的方式也有，就是減少產量，打斷目前製作業的悲劇連鎖，這可能要犧牲一方的利益，但是如果不斬斷，最終產業總有一天會遇到無法挽救的漏洞，那就是人才的缺失……