前幾天，關於2020北美動作電影《驚天營救》，我寫了兩篇文章。第一篇是用來分析《驚天營救》的故事設計，第二篇是用來分析《驚天營救》的人物關係設計，以此來尋找國產動作電影的提升潛力。以下給出連接，供感興趣的朋友參考或指正。

驚天營救：2020北美動作電影，如何講好故事，對照吳京《戰狼2》

驚天營救：2020北美動作電影，通過角色的自主決擇來展現人物形象

作爲一部純正的2020動作電影，今天我從動作設計的環節，分析一下《驚天營救》可以給國內動作電影創作帶些哪些借鑑或啓發。

《驚天營救》作爲一部2020北美動作電影，有必要對它在動作設計上的成功之處作一番研究和學習。

事實上這部超燃動作大片，已經征服了國內許多觀衆的心，網上已經有許多讚譽，比如雷神降臨、拳拳到肉、乾淨利索、一鏡到底等等。

我不太認同“一鏡到底”作爲動作電影的常用手法。一鏡到底主要用於新聞事件、戰場紀實、現場追蹤之類記錄，儘可能減少剪輯，以求最大程度體現鏡頭畫面的真實質感。而動作電影不是紀實性電影，本來就是設計擺拍的結果。

動作電影搞僞一鏡到底，其實真沒有必要。觀衆長時間觀看長鏡一路追拍的畫面，還容易視覺疲勞。有國內網友評論該片不惜10分鐘的長鏡拍攝，屬於“形式大於內容，過於追求時間長而犧牲了觀賞性”，講得很有道理。

《驚天營救》國內豆瓣評分爲7.1，高於65% 動作電影。考慮到該電影在國內並未正式上映，如果大家在影院觀看，觀看效果要好得多，預計實際觀影后評分不會低於7.5分。

另一方面，以功夫爲代表的國內傳統動作電影漸成昨日黃花。當75歲高齡的袁和平不負衆望奪得第39屆香港金像獎最佳動作設計獎時，實際也預示了華語動作電影已經日落黃昏。

我們可以感覺新一代觀衆對曾經輝煌的功夫動作電影熱度在降低，似乎更喜歡對《驚天營救》這一類現代槍戰動作電影。

時代不同了，冷兵器早已被熱兵器淘汰， 如果華語動作電影依舊死抱着“九陽真經”、“無影腳”不放，還能與時俱進？

袁和平，中國香港電影著名動作指導、功夫導演，憑藉擔任《黃飛鴻之二男兒當自強》《臥虎藏龍》《功夫》《霍元甲》《一代宗師》《葉問4：完結篇》這六部動作電影的動作指導， 先後六次榮獲香港電影金像獎最佳動作設計或動作指導獎；還在2019年第十八屆 紐約亞洲電影節上獲得終身成就獎。

以袁和平、袁祥仁兄弟及甄子丹代表的袁家班，成爲華語功夫動作的主流。無論是傳統功夫片裏表演套路、還是新功夫片《臥虎藏龍》裏體現的飄逸浪漫的動作設計、還有《葉問》系列裏快速簡捷的甄子丹風格，其實都是追求感官上的唯美“好看”。

另外，以成龍爲代表的成家班，走的是一條創新創意功夫喜劇的表演路子，各種借物打力、怪異表情、誇張打鬥、危險動作設計，其實就是追求感官上的新奇和“好玩”。

這麼多年過去，當袁和平已經75歲了，連甄子丹以拍攝《葉問4：完結篇》這一方法來告別自己動作電影生涯時，我們發現最佳動作指導依舊是已經75歲高齡的袁和平時，就應該知道一個時代已近尾聲。

舊的時代，曾經輝煌，卻離我們漸行漸遠；新的時代，已經到來，而我們的動作電影還不捨得放下心中早已鐵鏽斑斑的矛。

新的時代，新的觀衆。年輕人已經不再滿足動作電影的“好看”或“好玩”，他們更期待真槍實彈、真人實擊，真正的搏殺，真正的動作效果。

年輕人爲《驚天營救》這樣的熱兵器動作爽片而紛紛點贊；回看國內李連杰已老、吳京帶傷，國產動作電影，何時能夠邁上新時代的巔峯？

用國內最負盛名的槍戰動作片《戰狼2》與《驚天營救》作個對比，我們可以發現——

國內動作片的最大問題就是在於：力度追求好看好玩，導致設計過度創意過度，電影真實感反而缺失。

在《驚天營救》，我們可以感受到誇張痕跡、但不太容易感受到有刻意設計的跡象，人物合理地採用攻擊或防守動作、合理地選擇使用正確的武器道具，一切動作效果是自然而然地產生。

說得直白一點就是：我們的動作電影是爲效果而挖空心思搞創意，增亮點，造市場賣點，結果就是電影拍得有點假了；反觀人家的動作電影從拍攝方法、拍攝場景及道具、動作表情等下功夫，把顯示真實作爲第一位的。

《驚天營救》裏也有誇張，比如拳拳到肉的骨裂聲響效果、卡車反覆撞人的搞笑場景、角色自我整形術、狙擊與反狙擊等等，但這些誇張，是處於觀衆能夠接受的範圍之內。

反觀《戰狼2》，鋼絲網阻攔炸彈、吊鉤反擊坦克諸如此類腦洞大開的創意設計，讓觀衆分分秒秒懷疑自己看的是動作片還是新世紀神話傳說。

好的動作設計，應該讓觀衆感受不到其中的創意。殺人於無形，這不正是無招勝有招的道理麼？

少一點創意，少一點路數，或許反而會讓動作電影更純粹一點。

年輕人已成爲國內影院的觀影主力。

動作電影作爲院線電影的支柱之一，應該通過體現出震撼而逼真的效果來吸引觀衆到影院。

年輕人到影院看槍戰動作片，一是爲觀感刺激、二是爲漲見識，瞭解一些戰場及槍械的基本知識。所以槍戰動作片的真實感非常重要。

這種真實感，是以合理性爲前提的，即故事設計、人物設計、動作設計、道具設計等儘量符合實際。任何創意設計，都不應該違背常識。如果你爲了搏眼球搏出位，非要搞一些奇特的創意，說不準就是弄巧成絀了。

所謂動作片，就是能幹架時直接上手，導演和編劇就不要費心瞎臆想。

你費盡心機搞出來的創意設計，喜歡看動作電影的理工直男觀衆們未必能消化理解，還容易置疑你的創意是否符合物理化學原理，因此可能效果適得其反，造成票房卒死。

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