《华严经》里有曰：“佛土五色茎，一花一世界，一叶一如来”，讲的是佛在灵山，众人问法，佛不说话，只拿起一朵花，示之。众弟子不解，唯释叶尊者破颜微笑。只有他悟出道来了。

　　宇宙间的奥秘，不过在一朵寻常的花中。道，就在日常生活，寻常事物中。

　　《立秋》（左河水）

　　一叶梧桐一报秋，稻花田里话丰收。

　　虽非盛夏还伏虎，更有寒蝉唱不休。

　　“琥珀釉色”犹如犀毗漆器一般，始于晚唐，兴盛于宋，宋代文人的审美情趣是追求的是大自然的美感，淳朴而自然；娴静而优雅，古朴而诚实。

　　宋代建窑琥珀釉釉曜变天目盏

　　宋代建窑琥珀釉釉曜变天目盏

　　传至外国的琥珀釉瓷器

　　经SAC和MM遗址的塔霍河南岸，烧制时间从十五世纪末到十六世纪中期，距离里斯本中心20km。残片于1981年和1997年由考古学家发掘

　　SAC窑炉碎片，A1是琥珀釉，A2是绿釉，A3是不施釉。

　　清雍正 琥珀斑釉簋式炉

　　寻求古老釉色起源的台湾大华严寺导师,海云继梦法师：何以一片叶子一生而多变，是故将植物死后的灰，加以灰化还原，衍化为原来大自然的颜色。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列之《琨玉秋霜》

　　《易经》有云：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，如果说青瓷是远离烟火，独树一帜的姿态，是道之所表，那么由ta衍生出来的生活实用品便是器之所现，具体清晰，在袅袅茶香中氤氲出人间烟火色。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列之《秋霞》

　　自西汉起，茶具的出现已愈二千余年，茶器也随之而生，从烧成到使用，都是莫大的机缘和福气。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列之《秋霞》

　　青瓷的烧制工艺难度有目共睹，柴烧效果更是不可预知，致使每一件器物都是独一无二，举世无双。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列之《秋霞》

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列赏析

　　如《华严经》里面所讲，这个世界无所缺陷，即使有缺陷，也是完美的，至真、至善、至美，是一真法界，万法自如，处处成佛，时时成道。潘军老师每一件作品都有独特的一面，一切顺其自然，不可复制，是一件件活生生的【生命体】带领我们走入青瓷的[意境世界]

　　潘军老师工作照

　　潘军的艺术人生

　　潘军（原名：潘军根）1968年出生于青瓷世家，毕业于景德镇陶瓷学院。高级工艺美术师，师承中国陶瓷艺术大师徐定昌老师，1986年进入龙泉瓷厂跟随老一辈青瓷艺人们学习青瓷烧制工艺，从事龙泉青瓷研发和制作超30年，经过长年不懈的努力、刻苦专研，制作出来的作品独树一帜，并以古为师专注釉水恢复和研发，以自己的独特的釉水和手艺创作了许多作品，并且获得了多项国家级金奖和省级奖项等，作品深受广大藏友的爱好。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列赏析

　　青瓷世家，子承父业。

　　那时候，潘军的父母一辈就职于上垟老国营瓷厂，他生在上垟，长在上垟，学在上垟

　　对青瓷的那份热爱就从此埋下。

　　由于父母一辈都在国瓷厂上班，于是国瓷厂也就成了他们小时候的玩乐的地方。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列赏析

　　18岁进入国营瓷厂却遭遇国营改制，于是开始走南闯北。

　　带着对青瓷特殊的血缘关系，带着着青瓷的情怀

　　一个默默无闻的制瓷人开始了勇闯天下。

　　制瓷之路在于学习在于深耕。

　　潘老师不善于言语，一心扑在作品的研究上，跑遍了博物馆，翻烂了青瓷古籍。只为心中的那一份色彩。他每一种配釉都要花费很多时间去研究，少则一个多小时，多则几天几夜

　　每一块碎片也就代表了他的一份心血

　　这种碎片，在潘军老师的家里有着好几大框。

　　试釉的青瓷碎片

　　名师指点，钉子般的精神。

　　为了专研青瓷釉水，多次受教于中国工艺美术大师徐朝兴老师、中国工艺美术大师毛正聪老师、中国陶瓷艺术大师徐定昌老师等诸多前辈老师。有时候为了专研青瓷釉水，连饭都顾不上吃，就是潘军老师这样的钉子般的精神，30多年来专注产品的研发和创造

　　让潘军老师的青瓷作品越来越有神韵。

　　潘军根老师琥珀釉茶器系列赏析

　　世家的文化传承，坚持手工，痴迷执着，这就是潘军。