“噁心、俗氣，不算歌兒”，楊坤對《驚雷》的嫌棄毫不避諱。作爲近一段時間內爆火的短視頻配樂，這番言論引發的討論熱烈又兩級分明：支持的人“苦《驚雷》久矣”，反駁的人則認爲，聽歌而已，何必較真兒！

數百萬量級的熱搜加熱評，也炸出了《驚雷》原唱“MC六道”現身反駁：“音樂沒有高低之分，存在即合理，給人帶來快樂的音樂就是好音樂，你看《驚雷》現在多火，比你（楊坤）任何一首歌都火”。

“MC六道”這番話，確實不好反駁。文化無雅俗，音樂無高低，一首歌有人喜歡，必有它的道理。但這話是站在聽衆的立場，本不應該由歌手來說。市場上有什麼樣的音樂，取決於音樂人寫出什麼樣的作品，聽衆只有選擇權，沒有決定權。

《驚雷》原唱

李宗盛寫過一句話，給聽歌的人豬食，他就變成豬。大衆音樂審美的高低，絕大部分由音樂人引領，尤其是音樂傳播無處不在的移動互聯時代，我們耳邊響起的是《空城》還是《驚雷》，取決於當下有幾個楊坤和幾個“MC六道”。

單說《驚雷》，它並不如楊坤所言一無是處，但也絕對算不得經典。節奏動感鏗鏘、歌詞又兼具古風色彩和俠義霸氣，急促的吐字和厚重的氣息一氣呵成，可以說是男聲唱了帥，女聲唱了酷，聽歌的人也能體會到“發泄”的快感。

而它的壞，則在於經不起推敲，也沒有內涵得以持續傳承。首先，喊麥類型的伴奏，基本都可以通用，比如之前大火過的《一人飲酒醉》，把稍有節奏感的旋律加快，再加上厚重的鼓點，就能得到一支伴奏，編曲上的技術含量，幾近於無。

“多情自古空餘恨，手持了彎月刃；天地淪陷，氣吞山河崩”，歌詞毫無邏輯，將“恨”“刃”“天地”“山河”等頗有力道的字詞或句子強行拼接，不論通順與否，只爲押韻。演唱方面，壓低聲音，找準節奏，與其說唱歌，“念詞”倒更爲合適。

MC六道說，能給人帶來快樂的音樂就是好音樂，但快樂之後呢，真的就不需要有一點思考和內涵嗎？對於喜歡《驚雷》的聽衆而言，這首歌的聽和唱都很“爽”，但它也充斥着“躁”，情緒上的亢奮與衝擊心靈的震撼，完全是兩回事。

《難唸的經》

《難唸的經》節奏也快、旋律也豪邁、歌詞也俠義，但它卻能承載和弘揚武俠文化。與它相比，《驚雷》留下的也就只剩下“快”了。喜歡《難唸的經》的人，不一定聽《驚雷》，但喜歡《驚雷》的人，必不會否定《難唸的經》的厚重，其中差距，便是一首歌的內涵，這也決定了它的傳唱週期和生命力。

MC六道還有一句話尤其值得推敲“《驚雷》比當下任何一首歌都火”，把“火”當作評判一首歌好壞的標準，這是一個站不住腳的論證。彼時也很火的《一人飲酒醉》《小蘋果》《學貓叫》等，製作水準普遍認爲不高，它們保持熱度的時長，完全取決於下一首“熱歌”何時出現。

《xuemaojiao》

互聯網爲媒介，短視頻平臺爲途徑，火得快，消失得也快，這是所有“口水歌”“洗腦歌”的相同點，而那些傾注心血又飽含情感的作品，則會歷經歲月淘洗，沉澱成不朽經典。《驚雷》能夠在短時間內爆火，並引發無數人翻唱或二次錄製視頻，它現象級“成功”的背後，也是當前文化環境、流行音樂現狀的縮影。

楊坤

楊坤的評論或許犀利、絕對，但他以音樂人的身份給出質疑，這對華語樂壇出現更多走心的作品，是積極有利的引導。而《驚雷》儘管贏得了無數關注，它的詞曲編質量與傳唱度並不成正比。如果所有音樂人都如MC六道所言一般，單以“火”的程度衡量音樂的質量，那未來的華語樂壇，必將充滿浮躁。