“一汽-大衆 Golf摯愛 鮑勃·迪倫藝術大展”將於2020年7月25日，正式開放與大家見面。本次展覽囊括了鮑勃·迪倫自1973年以來的6大不同藝術系列創作，涵蓋了手稿、繪畫、雕塑等超過140件真跡作品目前已全部到位。

書寫世界

“書寫世界”收錄了若干迪倫著名的歌詞，每幅作品均爲鋼筆手寫，並配有石墨素描。它們展示了迪倫視覺藝術同歌曲創作的互動。迪倫的歌詞時而彎彎繞繞，時而大道之行，時而高高在上，時而喁喁談心。迪倫反覆審視自己的歌曲作品——對其進行微調和加工。現場演出時，他經常對知名歌曲作出新的演繹。在“書寫世界”中，部分歌詞只是替換了其中幾行，另一些歌詞則是完全重寫。在這位永遠改變了音樂和語言之間關係的藝術家的指揮下，鉛筆素描延續了這種過去與現在、凝固與流動的對話。

▲ 《書寫世界》展區縮影

早期紙本作品

1966年7月29日在紐約上州伍德斯托克附近遭遇摩托車車禍後，鮑勃·迪倫決定中斷忙亂的巡演日程，暫做休整。在此期間他開始對繪畫產生興趣，於是在閒暇之時，他就會拿起手中的畫筆，記錄他眼中的世界。

1973年，鮑勃·迪倫出版了《寫寫畫畫》，這也是迪倫首次爲自己的歌曲配上插畫。書中收錄了他在1961-1972年間創作的歌詞，部分歌詞還配有當時的原創素描。此次展覽是這些原創素描的第一次公開亮相。

▲ 《早期紙本作品》展區縮影

填繪留白系列

1989-1992年間，鮑勃·迪倫在巡演美國、歐洲和亞洲的路上創作了一批速寫。後來，它們成集以《填繪留白》爲名由蘭登書屋出版。儘管迪倫後續對這些速寫進行了多次回顧，並加以顏色及深入畫面，但“填繪留白系列”還是紮根於這些早期作品，描繪着旅途中轉瞬即逝的生活景象：肖像、地標，以及無名之地的安靜角落。這一系列中的標誌性作品在此次展覽中再度聚首，比如“鐵道”“橋上的男人”和“紅獅酒吧裏的女人”。

▲ 《填繪留白系列》展區縮影

鐵藝

鮑勃·迪倫的家鄉以“鐵礦區”著稱，他的童年與工業爲伴。安德魯·凱利在《情緒波動》中描繪到：“笨重的器械與勞作大軍往來於礦山之間；一車車鐵燧石和鏽色的赤鐵礦被運往鐵路沿線”。這些都是幼年迪倫眼中的情景——在這個世界裏，原材料和人造製品因爲生產的必要性而聯結在一起。

於是，鮑勃·迪倫重拾舊時的工具，對它們加以改造，用它們來裝飾大門、屏風、傢俱和壁掛。經過再造，“鐵藝”有了新功能，但它們保留了原有的粗獷，風霜猶在。精心製作的鐵藝大門蘊含着符號、玩笑與影射。它們兼具裝飾性和功能性。你可以把鐵門當作藝術來欣賞，也可以把它們當作隱喻去解讀，或者只是將它們合上，給自己一片寧靜。

▲ 《鐵藝》展區縮影

新奧爾良系列

“新奧爾良系列”體現着鮑勃·迪倫對爵士樂的誕生之地——新奧爾良的感情。這個坐落在61號公路最南端的城市是美國最著名的公路之一，也被稱爲“藍調公路”，許多非裔美國音樂家爲謀生奔波在這條路上。61號公路縱貫整個美國中部地區，經過迪倫的家鄉，直至美加邊境。公路與密西西比河平行，這條水路從新奧爾良到孟菲斯，再從孟菲斯到芝加哥，承載着美國的音樂傳承。

“新奧爾良系列”繪畫色調清冷陰沉，每幅畫都是那個逝去的時代的快照，令人心神起伏，至今仍能引起共鳴。簡潔的畫作標題——“舞廳”“救援隊”和“賽馬俱樂部”，只給觀衆必要的信息，將故事的其餘部分交給大家自行想象。

平凡之路

“平凡之路”將美國風景徐徐展開在世人眼前，立意非凡。鮑勃·迪倫將用速寫、水彩和丙烯畫帶領大家踏上美國視覺之旅，在多數美國人司空見慣的地方找到其獨特之處。這一畫集充分體現了迪倫描繪美國地理風情的目標，以及“奔波在這塊土地上，心有所感，付諸筆墨”的宗旨。

這些作品捕捉到了破敗汽車旅館、通宵小飯店、廢棄遊樂場和古董老爺車這樣匆匆瞥見的東西。這些場景往往還穿插着永無止境般延伸向地平線的公路，這是迪倫藝術創作的中心主題，也融入了美國藝術、文學和音樂的內核。“平凡之路”發端於這一文化傳承，集多種靈感來源爲一體，在拼接糅合的過程中盡顯迪倫把握美國生活真髓的天賦。

▲ 《平凡之路》展區縮影