8月的第一天，王子異發了他的新歌《Stylish》。

說是新歌，但其實兩個月前就已在《我是唱作人》上跟大家見面。歌曲一出來那會，大家詫異於《Stylish》頗具冒險性的曲風——這首歌，是不是太前衛了？而舞臺的時間也終究有限，還沒等大家回過神來，王子異已經擺出他的Ending Pose。

再後來，王子異發佈了他的另一首新歌《Yessir》。歌迷在底下留言說，這首歌比《Stylish》好啊，子異當時應該選這首歌纔對。實際上，《Yessir》和《Stylish》作爲王子異現階段音樂創作和審美的集中體現，它們像一對孿生兒，均強烈地展現着王子異的個人特色。我知道，“個人特色”這種詞大家聽得太多了，給大家說說，究竟王子異是何特色？

是“以創意作爲驅動的年輕潮流音樂人”爲特色。

在《Stylish》的製作陣容裏，像製作人的陳令韜、KWORLD，編曲的GoldChild，他們都是當前國內做urban樂的好手。聊起王子異，他們異口同聲地表示：這是一個很有主見的年輕人。除了自己包辦詞曲外，王子異的親力親爲幾乎覆蓋了歌曲製作的整個鏈條。他很喜歡Trap，於是和編曲人一起整了個標準的有肥厚低音的Trap Beat底子；《Stylish》的旋律寫得很有東方色彩，你能在歌裏聽到很多東方調式的元素，因此在編曲的部分，雖然沒有“中國風”的民族樂器殺將進來，但那些city pop的裝飾音、還有東方式R&B會用到的合成器音色，這些都構成了歌曲並不盲從於歐美化的聽感。

《Stylish》還有一個讓人無法忽視的特色：唱段部分的多變設計。你可以數數，這首歌裏有多少不同的flow？在三分鐘裏，王子異把他的vocal如險灘一般翻來覆去，哪怕是同一段的唱詞，你也能聽到前後完全不一樣的細膩處理。哦對了，雖然效果器把他的人聲通滿了電，但你依然能聽到王子異厲害的唱功。這是這兩年我聽到他唱得最好的一次。

這就是爲什麼我會認爲王子異是一個創意驅動者。他不僅是寫了一個詞曲demo後就扔給製作團隊，後面錄個唱就完事。王子異很清楚知道自己想要的東西是什麼。就像我們在《Stylish》聽到的那些大膽多變的Vocal處理，王子異的人聲時而粗糙時而唯美，從開頭那一句“I don't need a stylist”開始，他開宗明義地表示自己就是自己的設計者，往後一直堅持把歌曲帶入他的美學場域中。你能聽到歌曲裏面那些在華語流行音樂中並不常見的新工業電子樂風格，在不同唱段裏通過聲相和空間轉換，實現不同質感的畫面更迭，類似“換場”的聽覺效果，以及貫穿在姐妹篇《Yessir》裏的化繁爲簡、簡即是繁的設計理念，讓這首歌遠遠看去是新潮與極簡主義的酷勁，而近看時又能發現這裏頭錯綜複雜的細節展現。

對了，大家還記得當時《我是唱作人》裏面，王子異在表演這首歌的時候，選了一件看似十分“輕盈”的衣服？當時他那一套jumpsuit風格的衣服，恰恰是對應《Stylish》的簡約主義及新工業/urban風格的做的搭配。這搭得超對的。

聽着這首《Stylish》，以及前面的《Yessir》，我越來越覺得，王子異真的很像Travis Scott——那個通過奇思妙想、把創意作爲自己音樂核心目標的潮男代表。自Kanye West開始，流行音樂變成了奇妙大賞，能在歌曲裏面展現怎樣的創作力，成爲了我們評價一首歌曲好壞的重要指標，這種評價體系延續至今，像Travis Scott這種大膽的實驗精神被我們認爲是侃爺的繼承者。年輕的王子異雖在大洋彼岸，但他也秉承着這樣的美學，拒絕那些平庸的東西，要把所有的精彩儘可能濃縮到這三分鐘裏頭。擔任歌曲製作人的王子異更積極地參與自己音樂作品的每一個角落，對自己充滿了自信和掌控力——我的製作人朋友告訴我，王子異甚至還自己親自錄音剪輯！

所以，對王子異，還有什麼想說的呢？他自己已經說了：

我不要什麼造型師，我有自己的一套。