8月6日下午，第26屆上海電視節白玉蘭電視論壇“守正爲本 創新爲王——電視劇創作的精品化之道”舉行，十餘位業界人士與優秀電視作品主創濟濟一堂，圍繞着“抗擊疫情”、“脫貧攻堅”等主旋律題材創作，以及電視劇的精品化發展趨勢展開了深度對話和交流。

精品創作需要創新提質

國家廣播電視總局電視劇司司長高長力發表致辭，他呼籲電視劇創作要以“真善美”爲目標，向精品化的方向努力。他指出電視劇創作工作有兩個重要的戰略目標，一是多樣化，題材、風格、樣式是多樣的，滿足不同羣體的需求；二是高質量，文化產品應該是有營養的、高水平的。

他表示國家廣播電視總局電視劇司的所有努力，都是爲了讓熒屏多樣化、高質量，“要實現這個目標，大家就要一起努力。”他認爲在過去的若干年裏，電視劇行業完成了“守正”任務，但未來“創新”的空間還很大，行業內需要一起努力找差距，提高中國電視劇的創新水平。他還提出了電視劇創作應“真些真些再真些，短些短些再短些”，打造時代精品。

工匠精神打造“時代報告”

抗擊疫情,是一場全民的戰爭，在這場沒有硝煙的戰爭中，湧現出了一大批可歌可泣的平民英雄和感人事蹟。正在製作中的電視劇《在一起》集結了國內一線製作力量，採用時代報告劇的形式，以抗疫期間各行各業真實的人物、故事爲原型，展現中國人民團結一心、同舟共濟的精神面貌。在首場主題對話上，《在一起》的主創們登臺亮相，回顧了該劇的創作歷程。

上海文化廣播影視集團有限公司副總裁、重大辦主任陳雨人首先解釋了“時代報告劇”這一全新的創作類型，即故事真實，以真人真事爲基礎來進行藝術創作，並以紀實類的風格呈現剛剛發生的故事。

編劇高璇透露，爲了還原並再創作，編劇團隊對多個原型人物進行了深入採訪，“整個過程很順利很短，但在這個過程中的感受卻非常強烈，因爲我們選取的是最打動自己的事件，相信這些故事也能打動觀衆。”

另一位編劇任寶茹也表示，《在一起》共分爲10個單元故事，各有不同的呈現與情感，很多故事單是看當時的新聞報道就足以熱淚盈眶。

導演滕華濤講述了選角背後的故事，“《在一起》的項目剛一公開，演員們就爭先恐後地表達了想要出演的意願，不管是什麼級別的演員，哪怕只是一個小角色，只有一句臺詞，他們都不遠千里趕來。”

導演汪俊則介紹了主創團隊如何堅持工匠精神，對細節進行打磨。他透露，劇組請到了曾在武漢方艙醫院工作過的醫護人員擔任醫學顧問進行全程指導，“我們會請當時的護士，來跟我們的演員示範怎麼量血壓、打針、發藥，像速成班一樣快速讓演員進入角色。”

據瞭解，電視劇《在一起》已基本完成拍攝工作，有望在近期登陸熒屏播出。

真情實感記錄脫貧變遷

2020年是全面建成小康社會和“十三五”規劃收官之年，也是脫貧攻堅決戰決勝之年。隨着國家精準扶貧政策的落地見效，一批反映脫貧攻堅成果的電視劇也呼之欲出。在論壇現場，《一個都不能少》《綠水青山帶笑顏》《花繁葉茂》《溫暖的味道》等扶貧電視劇的主創們一起交流和分享了他們的創作心得。

《一個都不能少》的出品人、導演白永成介紹說，該劇是國家廣播電視總局脫貧攻堅重點扶持項目第一部公開播出的劇目，在今年3月就已在央視開播。他表示自己對創作的最大要求就是真實，“都是趴在地上一個一個抓出來的，完全是原創的。”爲了創作《一個都不能少》，他帶領着團隊走訪了貴州、雲南、甘肅、四川等多個偏遠山區，進行了詳盡的田野考察，“跟農民住在一起、喫在一起，幾個月下來，收穫滿滿。”

《綠水青山帶笑顏》的製片人尹香今表示，該劇希望能夠從年輕人的視角講述脫貧攻堅的故事，“這樣既能夠保證傳統電視劇觀衆的市場，也能吸引年輕人的視線。”與主創團隊幾經討論，最終敲定了都市青年返鄉這一主題，“從年輕人的視角，寫他們眼中的家鄉，經過脫貧攻堅以後發生了什麼變化。”團隊同樣走訪了福建、貴州、浙江等多個省份，走進返鄉的年輕人羣，以他們的生活爲創作藍本，塑造出了一個個性格迥異、經歷獨特的人物。此外，主創團隊還在作品中加入了不少喜劇元素，“我們想用喜劇方式講故事，讓大家在笑聲中瞭解扶貧的故事。”

《花繁葉茂》的出品人、製片人劉小鋒介紹，該劇反映全面建設小康社會、新農村建設的圖景，講述遵義基層幹部帶領村民奮力擺脫貧困的故事。他說自己曾在貴州有過幾年的工作經歷，對當地的情況相對了解，“看到了很多鄉村的貧瘠與變化，也看到年輕人想擺脫貧困，走出大山的夢想。”因此誕生了創作這部劇的想法，希望讓貴州走出去的孩子們能夠看到家鄉的變化，同時也希望這份鄉愁能夠把年輕人引回來，能夠爲自己祖祖輩輩生長的家鄉而奮鬥。最終這部劇在年輕人聚集的B站等平臺上頗受肯定。

《溫暖的味道》則是一部尚未播出的作品，製片人靖雷介紹說該劇更像是一部“美食劇”，因爲這是講述有美食背景的一位書記下鄉扶貧的故事。靖雷透露主演靳東在劇中本來是位城市精英，因爲對鄉村的感情才下鄉當書記，通過生態蔬菜、特色旅遊等方式帶領當地村民走上脫貧之路。靖雷談到，“希望我們做出的農村劇、田園劇，能讓城市人對鄉村生活產生嚮往，那裏也是一方樂土。”

紮實創作纔是精品之本

在第三場主題對話中，來自平臺方、製作方的產業代表齊聚探討電視劇產業問題。在疫情衝擊下，電視劇產業或多或少也受到影響，檸萌影業創始人、董事長蘇曉認爲在這一特殊時刻，“我們要把夢想縮小一點，就以優秀的製作公司爲目標，好好把眼前每一個劇本做好。”

新麗傳媒集團有限公司董事長曹華益透露，雖然情況特殊，但卻意外讓演員們更加專注地投入創作，“他們特別珍惜來之不易的拍攝機會，我相信幾部在疫情階段完成的作品質量可能會超出預期，許多演員奉獻了讓人驚豔的表演。”

年初，總局公開表示鼓勵30集以內的短劇創作，面對長劇、短劇的差異，蘇曉認爲長劇集註水的確是行業頑疾，“年輕人都是通過1.5倍、2倍速觀看，長此以往，對電視劇來說也是災難，形成極大浪費。這一政策非常及時，也非常有針對性。”曹華益覺得優秀的短劇必須具備三個標準，“第一，一定要主題鮮明、定位準確；第二，是戲劇衝突和情感濃度一定要非常強烈；第三，是要有年輕人喜愛的全新視聽語言。”

在談到平臺方選劇標準時，湖南廣播電視臺副總編輯彭國元表示，標準就是要堅持思想性、藝術性和觀賞性的統一，“首先要守正，一定是以人民爲中心，與國家同行，與時代同行共振；第二個是藝術性，藝術性要好，首先故事要好；第三個是符合定位，湖南衛視青春、時尚、快樂，這是我們的品牌定位。”

愛奇藝首席內容官兼專業內容業務羣總裁王曉暉則更看重創新性，“核心點一定是要讓人眼前一亮，過去沒有見過。同時，我們也會看劇的合作伙伴是否靠譜。題材的多樣化也是我們要考慮的，最後就是性價比。而現階段還是把故事做紮實，這是最爲重要的。”