史泰龍四十年來創作的繪畫作品
來源：盛鑫煜當代藝術
好萊塢熒屏傳奇人物西爾維斯特·史泰龍在尼斯佳勒裏當代藝術博物館（Galerie Contemporaine du Musée de Nice）開幕了他繪畫作品的回顧展。展覽名爲“真正的愛：1975-2015年畫作（Real Love: Paintings 1975-2015）”這個展覽橫跨了這個電影明星的四年繪畫實踐，從早期的象徵繪畫作品到近期的大型抽象帆布畫。
儘管史泰龍得名於他在電影“第一滴血（Rambo）”和“洛奇（Rocky）”裏出色的角色出演，但如他的回顧展標題所說的，對於他而言最首要的和最愛其實是畫畫。從小時候開始，他最本質的內心呼喚是當一名視覺藝術家，而他甚至還提到，如果有機會重新再選擇一次，他會選擇用一生去畫畫和做雕塑而非當一名動作片演員。
史泰龍成功的繪畫作品，如在“真正的愛”中展出的，在於其真實性、脆弱性以及即時性。他作品體現了非正式的、本真的以及原始狀態，表達了其高度具有表達性和個人美學風格，而這些也體現他以一名直覺型藝術家的身份表達自我的時非常地明晰與誠實。據他所說，他在實現這一切的同時毫無疑問地還在以電影明星和公衆名人地身份存在着，從一開始的繪畫到現在。
事實上，史泰龍也發揮了他獨一無二的身份與視角的優勢，在他的作品提供了一個切入點的同時也爲他的思想和情感提供了一個令人着迷的獨特的框架結構。取材於他自己獨特的個人經歷，史泰龍大膽地超越了他單一的空間點，以專業的繪畫技巧來表達和轉述更廣闊的主題，包括受難、絕望與。“這其中有一張公衆面前的‘臉’和一張私底下的‘臉’”史泰龍說，“而我對於藝術抱有同感。藝術是情感的拼貼與結合。而當你能夠將這些情感在帆布上體現的時候，這種感覺非常奇妙！”
在他展出的一些早期的一些象徵繪畫作品中，如大家所期待會看到的，史泰龍討論了“名與利”這一主題，同時探索了公衆與私密的界限，譬如在比電影和劇本要提前問世的繪畫作品“尋找洛奇（Finding Rocky）”（1975）中體現。在2000初，他的繪畫實踐有着明顯地趨向於減少色彩爲黑、白、紅。
這些顏色被史泰龍用來強有力地創造出能通向他熒屏角色的抽象作品。他最新的創作，在Nice第一次展出。史泰龍運用“有機和幾何圖形結合濃烈的黑色、白色和紅色”來創作出“更深層次展現他與現代繪畫之間的‘對話’，”代表史泰龍的瑞士商業畫廊的Galerie Gmurzynska說道。
史泰龍在尼斯的回顧展緊接着他大受歡迎的2013年在聖彼得堡的俄羅斯州立博物館的回顧展，“西爾維斯特·史泰龍.繪畫.1975年至今”。在策展的文件中，該博物館將史泰龍的作品描述爲從“內在需求”發源而出，以及囊括了“奇妙的經歷”。在聖彼得堡的標誌性建築的回顧展打開了一個與史泰龍在“真愛”一展中延續的對話，這樣的速度對於一個如此傑出和有魅力的藝術實踐而言並沒有太快。用Galerie Gmurzynska的話來說，“‘真正的愛’一展中的作品爲觀衆提供了一個獨一無二的並且是第一個能深入地看到史泰龍半個世紀以來充滿力量的藝術創作，與此同時還引入了一個全新的有權威的力量進入到國際藝術圈當中。”
“真正的愛:1975-2015年繪畫作品”正於尼斯佳勒裏當代藝術博物館（Galerie Contemporaine du Musée de Nice）展出至5月30日。
齊白石
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史泰龍成功的繪畫作品，如在“真正的愛”中展出的，在於其真實性、脆弱性以及即時性。他作品體現了非正式的、本真的以及原始狀態，表達了其高度具有表達性和個人美學風格，而這些也體現他以一名直覺型藝術家的身份表達自我的時非常地明晰與誠實。據他所說，他在實現這一切的同時毫無疑問地還在以電影明星和公衆名人地身份存在着，從一開始的繪畫到現在。
事實上，史泰龍也發揮了他獨一無二的身份與視角的優勢，在他的作品提供了一個切入點的同時也爲他的思想和情感提供了一個令人着迷的獨特的框架結構。取材於他自己獨特的個人經歷，史泰龍大膽地超越了他單一的空間點，以專業的繪畫技巧來表達和轉述更廣闊的主題，包括受難、絕望與。“這其中有一張公衆面前的‘臉’和一張私底下的‘臉’”史泰龍說，“而我對於藝術抱有同感。藝術是情感的拼貼與結合。而當你能夠將這些情感在帆布上體現的時候，這種感覺非常奇妙！”
在他展出的一些早期的一些象徵繪畫作品中，如大家所期待會看到的，史泰龍討論了“名與利”這一主題，同時探索了公衆與私密的界限，譬如在比電影和劇本要提前問世的繪畫作品“尋找洛奇（Finding Rocky）”（1975）中體現。在2000初，他的繪畫實踐有着明顯地趨向於減少色彩爲黑、白、紅。
這些顏色被史泰龍用來強有力地創造出能通向他熒屏角色的抽象作品。他最新的創作，在Nice第一次展出。史泰龍運用“有機和幾何圖形結合濃烈的黑色、白色和紅色”來創作出“更深層次展現他與現代繪畫之間的‘對話’，”代表史泰龍的瑞士商業畫廊的Galerie Gmurzynska說道。
史泰龍在尼斯的回顧展緊接着他大受歡迎的2013年在聖彼得堡的俄羅斯州立博物館的回顧展，“西爾維斯特·史泰龍.繪畫.1975年至今”。在策展的文件中，該博物館將史泰龍的作品描述爲從“內在需求”發源而出，以及囊括了“奇妙的經歷”。在聖彼得堡的標誌性建築的回顧展打開了一個與史泰龍在“真愛”一展中延續的對話，這樣的速度對於一個如此傑出和有魅力的藝術實踐而言並沒有太快。用Galerie Gmurzynska的話來說，“‘真正的愛’一展中的作品爲觀衆提供了一個獨一無二的並且是第一個能深入地看到史泰龍半個世紀以來充滿力量的藝術創作，與此同時還引入了一個全新的有權威的力量進入到國際藝術圈當中。”
“真正的愛:1975-2015年繪畫作品”正於尼斯佳勒裏當代藝術博物館（Galerie Contemporaine du Musée de Nice）展出至5月30日。
齊白石
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