距上張錄音室專輯《日常》發佈 4 年之後，田馥甄五專《無人知曉》於今日正式上線。

《無人知曉》正式版專輯封面

這張專輯的前期宣傳戰線拉得很長，自今年 1 月中旬起，已經釋出 6 首先導單曲——《懸日》《皆可》《一一》《先知》《或是一首歌》《諷刺的情書》。

另類流行、迷幻搖滾、民謠、R&B……在多元曲風的包裹之下，她吟詠着不盡相同的主題。

看似散亂紛繁，但當你聽完一整張專輯，才明白——原來專輯裏的所有作品，都是點題之作。

所謂“無人知曉”，既代表細膩幽微的個人情緒、代表人類無法解釋的特殊現象、也代表提前洞悉一切的通透釋然。

而這些，在田馥甄《無人知曉》的靈魂世界中，都有跡可循。

如果沿着專輯曲序一路停下來，最先入耳的，是一段氛圍感極強的慢速 Intro 。

文本與旋律都來自《或是一首歌》，但重新制作的編曲，卻讓作品本身更具沉浸感：吉他、鋼琴和合成器音色現出朦朧曼妙的身姿，如同不斷翻湧的浪潮，抑或迷濛煙霧，將聽衆層層包裹，成爲一個浪漫的起手式。

田馥甄 - 無人知曉

（此處缺一首沒有在線音源的《懸日》）

在排列曲序時，製作團隊似乎有意地將整張專輯一分爲二。

在前半張專輯（《先知》《田》《底裏歇斯》《一一》《皆可》）裏，以相對小衆的曲風或主題，展現田馥甄鬼馬、另類、癲狂、生冷、超然的面向，以不設限的嘗試，將音樂疆界拓寬。

而後半張專輯（《無人知曉》《諷刺的情書》《人什麼的最麻煩了》《懸日》《或是一首歌》）則大部分是相對容易被大衆接受的抒情小品，在這些作品中，她將那些深邃的情感、隱祕的思緒和盤托出，卑微、諷刺、孤單、遺憾——它們更靠近浮生裏的愛恨憂愁，或許，也更能夠撫觸人心。

當你聽完整張專輯，會發現，田馥甄的《無人知曉》，又和她之前的四張個人專輯一樣，在另類與主流之間，找到了一個微妙的平衡點。

這證明，她始終是一位值得欣賞、期待的表演者。

BONUS：六支主打歌的 MV

「懸日」

「皆可」

「一一」

「先知」

「或是一首歌」

「諷刺的情書」