《我和我的家鄉》笑着看完，哭着安利！
《我和我的 家鄉》不像是一部電影，更像是一個禮物。
導演：甯浩、徐崢、陳思誠、鄧超&俞白眉 、 閆非&彭大魔 。
什麼叫真正的全民喜劇？
幾十年來，中國最會拍喜劇片的人，都在這兒了。
1、《北京好人》，甯浩的荒誕
這是一個看病的故事。在北京送外賣的表舅生病了，甲狀腺瘤，來找張北京借錢。
甯浩仍然將自己的黑色幽默與小人物溫情，糅合得恰到好處。
整個故事，就圍繞着“北京人”張北京、“衡水人”張佔義，和一張醫保卡展開。
讓表舅假扮張北京，是瞞天過海。
張北京意外入院，倆人試圖調包，又是雞飛狗跳。
鬧騰味兒，夠足。
偏偏峯迴路轉，一個再不肯治病：“我這病喫蒲公英就能好！”
又是在荒誕中，生出了屬於普通老百姓的人情溫暖。
你瞧，他們從來都是普通人，要攢錢買車，怕給差評。
他們和家鄉或許有着陌生與距離。
甚至不知道，一張醫保卡帶來的城鄉距離，早已被醫保普及抹平。
但他們也在某片土地，努力紮根，留下姓名。
“我叫張北京”，他是北京人。
2、《天上掉下個UFO》，陳思誠的小心思
跟《好人北京》相比，陳思誠導演的《天上掉下個UFO》又是另一種風格。
貴州的一個小村子裏，出了UFO事件，央視兩位記者前去調查。
一路鬧出了很多笑話，到了目的地卻發現，有人用柴油僞造 UFO 出現的痕跡。
一來二去，村長和兩位記者最終發現，
這個 UFO 只是村子裏愛好發明的黃大寶（有點手工耿的味道）DIY 的一款飛行器。
在故事解構和反轉程度上，《UFO》雖然不如《北京好人》來得暢快，但卻是最歡鬧的一個。
黃渤王寶強加劉昊然，把整部《家鄉》的氣氛推向了高潮。
尤其王寶強坐着 ” 滾蛋 ” 一路滾下，實在讓人忍俊不禁。
3、《最後一課》，徐崢的親情
徐崢很聰明，他懂喜劇——這次的他乾脆不走純喜劇路線，反而走悲喜劇。
一個生活在瑞士的老教師，因腦梗罹患老年癡呆，記憶停留在了自己在鄉村支教的最後一節課裏。
兒子兒媳沒辦法，千里迢迢回到家鄉，曾經範老師最後一堂課的地方。
在當地村委書記和村長的配合下，全村人配合範老師演了這樣一齣戲。
沒想到在最關鍵的時候，一位小朋友的失誤讓一切努力成了泡影。
劇的前半段是鬧劇一般的佈景和設置，後半段是意識流的時空轉換。
在現實和意識的場景交換中，展示了這個地方翻天覆地的變化，也從範老師的視角里，看到了這 30 年的變遷。
一句話：曾經的夢，實現了，曾經的畫，變成了現實。
範偉老師的表演，爲《最後一課》加了濃墨重彩的一筆——他對一個多年盡職老教師的刻畫，簡直到了極致。就連順腳踢走一隻雞，都如此自然。
4、《回鄉之路》，鄧超的雙面
一個出身在陝北的“ 小混混”，在回家鄉參加校慶的路上遇到了直播大咖 閆老師。
一番套近乎，動不動掙幾個億的大老闆鄧超，希望閆老師幫忙帶貨賣陝北的蘋果。
一路上各種鄉情回憶，閆老師眼看被打動。
可最終證明，鄧超是一個手裏連幾千塊飯錢都掏不出的騙子。
但是在校慶慶典裏，一個小學生的講話讓劇情產生了翻天覆地的變化——他纔是真正的大英雄。
其實在劇作結構上，《回鄉》是最接地氣的。
公路片的結構，流暢的線性敘事，企業家和小商販之間的反差營造的喜劇效果，雖然段子老舊，但工整到位，能讓觀衆會心一笑。
這次喜劇裏的鄧超，絲毫不尬，演技頂流。
從鄧超嘴裏的蘋果，到臺下一個個胸前滿是胸章的防沙衛士。
《回鄉之路》用一個反轉，完成了對英雄的最好致敬。
5、《神筆馬亮》，《夏洛》的底蘊
馬亮(沈騰)想去扶貧村扶貧，懷孕的妻子(馬麗)卻想讓她去俄國留學藝術。
勸說不成，又怕妻子動了胎氣。去扶貧的馬亮只能瞞着妻子製造“在俄國留學”的假象。
一邊幹着扶貧的工作，一邊在妻子打電話查崗時“實力轉換”俄國的場景。
最終在一次孕照拍攝裏，漏了陷…
這種小短劇，開心麻花很有經驗。在 ” 悍妻弱夫 ” 的設置和分隔兩地的時空中，造成了很多荒唐的搞笑事件。
如果沒有記錯，《神筆馬亮》是整部電影裏笑聲最密集的段落
村長和門捷列夫的反差，寸頭廁所沒紙了，辣目洋子去推火車頭廁所……一個個對經典的致敬，不管有沒有看過，這都是麻花的厲害之處。
他們就是能讓你笑。
最後馬麗登上觀景臺，一番十分 ” 官方 ” 的演講，眼看尷尬的氣氛襲來，沈騰一句 ” 是觀景臺不是主席臺 “，成功化解。
高，實在是高！
五部短劇都給大家做了介紹，相信不少觀衆或多或少都能收穫歡笑和淚水。
無論你在哪兒，每個中國人，或多或少都能找到這些故事裏和家鄉的重合之處，這種共鳴，也會匯成濃濃的思鄉之情。
這是《家鄉》最大的成功，它選取了中國人最大衆化的認知的 ” 家鄉 “，然後植入了個體情感。
我們愛自己的家鄉。
這種愛紮根於個人情感，是最樸素的情懷。
這種愛有時候需要歌頌，有時候也需要努力表達。
只要把足夠真誠的東西呈現在銀幕上，就足夠柔軟，也足夠讓人感動。
這種柔軟，才最真實，這種感動，才最聖潔。
好電影，請去電影院支持！
