他唱《大中國》一夜爆紅，34歲死在母親懷中，遺作令人細思極恐
現在的華語樂壇，到處都充滿着商業氣息，無論是快餐式的音樂文化，還是各種選秀節目誕生出來的流量歌手，似乎都在提醒着我們，當年華語樂壇的巔峯時期已經過去了。
現在已經不是任何一首音樂作品都值得我們去花時間賞析的年代了。
甚至有很多著名音樂人，都已經被當下的樂壇氛圍給弄得沒有任何的主見，也跟着登上一些綜藝節目，逐漸的失去了原本的音樂原則。
可能這樣發展下去，就只會導致華語樂壇走向低級的市場，這對於整個華語樂壇都是一種損失。
其實現在華語樂壇在世界上的影響力是非常大的，但如果真的整個華語音樂只能這樣發展下去的話，那麼未來肯定會造成非常大的衝擊。
以前很多經典歌曲，如今越來越難聽到了，所以導致了一部分經典的喪失。
曾經有一首非常火的歌曲，歌曲名字叫做《大中國》。
這首歌曲曾經被他在央視春晚一唱成名，當時高楓和劉德華等人一起唱了這首歌曲，高楓的名字也從一夜之間被人熟知。 "我們都有一個家，名字叫中國，兄弟姐妹都很多，景色也不錯，家裏盤着兩條龍，是長江與黃河，還有珠穆朗瑪峯是最高山坡。"
耳熟能詳的歌詞和旋律，足以證明了他的音樂才華。
其實，這首歌曲背後還有一個故事。
據說有一天高楓經過北京火車站的時候，車站的鐘開始報時並且敲了一下，就是這一聲鐘聲，讓高楓腦海中閃現了一絲靈感，"大中國"這三個字瞬間在他腦海中迸發出來。
這可能就是藝術家的世界，當他們沉浸在這個世界的時候，彷彿如有神助，經常都有會很多莫名其妙的靈感。
甚至有很多東西，我們都難以理解。
比如高楓，在去世時的遺作，讓人非常覺得有些非常神祕的意味，甚至有些細思極恐！
把海報給大家看一下就能明白了。
看完是不是覺得不太陽光、正能量，甚至是有些壓抑？
當然他這麼設計肯定有他自己的原因，只不過他沒有考慮到觀衆們的感受。
在高楓生命的最後一刻，他似乎還遊離在自己光怪陸離的世界中。
據悉，高楓是因爲患上了病毒性肺炎，在34歲那年死在了母親的懷中，結束了自己的一生，就像他最後一張專輯的名字一樣，去了一個"美麗新世界"。
一個我們都無法去往的新世界。
對於高楓的評價，向來比較高： "高楓是位全能音樂人，也是中國通俗歌壇不可多得的人才，在主流音樂的推展中起到了重要的作用，不僅爲歌壇也爲影視音樂的創作作出了矚目的貢獻，深受業界與廣大歌迷的尊敬與愛戴。"
其實在華語樂壇，像高楓這樣的歌手非常多，但真正被歌迷記住的卻並不多，可能現在還在聽《大中國》這一類的聽衆比較少。
市場會有自己的選擇，也會緊跟着全球音樂的腳步去做篩選，這也就使得越來越多的優秀歌手沒有得到應有的發展，只能一步步沉淪在音樂的邊緣。
這就是我們看到的華語樂壇的現象。
不過還有一些沒有被同質化、被這個市場所融化的，創作出來的歌曲根本沒有人聽，他們也會感到困惑，自己到底應不應該堅持當初的夢想，畢竟自己也要生活。
其實，爲了生活去拉低自己原則的歌手，一定可以多賺錢，但卻失去了值得我們追逐的資本。
回顧幾十年前，可能音樂才華還不是這麼俗套的東西，怎麼現在卻變成這樣了？
希望華語樂壇能夠越走越遠……
——END——
文 / 檸檬渣
原創作品，抄襲必究。#高楓#華語樂壇#大中國收藏
這首歌曲曾經被他在央視春晚一唱成名，當時高楓和劉德華等人一起唱了這首歌曲，高楓的名字也從一夜之間被人熟知。 "我們都有一個家，名字叫中國，兄弟姐妹都很多，景色也不錯，家裏盤着兩條龍，是長江與黃河，還有珠穆朗瑪峯是最高山坡。"
耳熟能詳的歌詞和旋律，足以證明了他的音樂才華。
其實，這首歌曲背後還有一個故事。
據說有一天高楓經過北京火車站的時候，車站的鐘開始報時並且敲了一下，就是這一聲鐘聲，讓高楓腦海中閃現了一絲靈感，"大中國"這三個字瞬間在他腦海中迸發出來。
這可能就是藝術家的世界，當他們沉浸在這個世界的時候，彷彿如有神助，經常都有會很多莫名其妙的靈感。
甚至有很多東西，我們都難以理解。
比如高楓，在去世時的遺作，讓人非常覺得有些非常神祕的意味，甚至有些細思極恐！
把海報給大家看一下就能明白了。
看完是不是覺得不太陽光、正能量，甚至是有些壓抑？
當然他這麼設計肯定有他自己的原因，只不過他沒有考慮到觀衆們的感受。
在高楓生命的最後一刻，他似乎還遊離在自己光怪陸離的世界中。
據悉，高楓是因爲患上了病毒性肺炎，在34歲那年死在了母親的懷中，結束了自己的一生，就像他最後一張專輯的名字一樣，去了一個"美麗新世界"。
一個我們都無法去往的新世界。
對於高楓的評價，向來比較高： "高楓是位全能音樂人，也是中國通俗歌壇不可多得的人才，在主流音樂的推展中起到了重要的作用，不僅爲歌壇也爲影視音樂的創作作出了矚目的貢獻，深受業界與廣大歌迷的尊敬與愛戴。"
其實在華語樂壇，像高楓這樣的歌手非常多，但真正被歌迷記住的卻並不多，可能現在還在聽《大中國》這一類的聽衆比較少。
市場會有自己的選擇，也會緊跟着全球音樂的腳步去做篩選，這也就使得越來越多的優秀歌手沒有得到應有的發展，只能一步步沉淪在音樂的邊緣。
這就是我們看到的華語樂壇的現象。
不過還有一些沒有被同質化、被這個市場所融化的，創作出來的歌曲根本沒有人聽，他們也會感到困惑，自己到底應不應該堅持當初的夢想，畢竟自己也要生活。
其實，爲了生活去拉低自己原則的歌手，一定可以多賺錢，但卻失去了值得我們追逐的資本。
回顧幾十年前，可能音樂才華還不是這麼俗套的東西，怎麼現在卻變成這樣了？
希望華語樂壇能夠越走越遠……
——END——
文 / 檸檬渣
原創作品，抄襲必究。
